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I used to live in a room full of mirrors; all I could see was me. I take my spirit and I crash my mirrors, now the whole world i
注：I feel a little carried away, however, you see, here is about Michelangelo. I just cannot help myself.
Rome—High Renaissance 1500-1550 鼎盛時期
代表人物：米開朗基羅，達芬奇和拉斐爾
米開朗基羅 Michelangelo 1475-1564
A solitary and melancholy man, 他是曆史上最偉大的雕塑家，one of the best 畫家和建築師。他極其擅長捕捉人內心的原始本能，準確表達人的內心情感和精神掙紮，其震撼力和現代感即使在500後的今天還是一樣讓人怦然心動。
14歲的時候，他還是一個相對貧窮沒有文化的學徒。他的學徒作品受到Lorenzo the Magnificent (Medici)的欣賞並收他為義子，從而全麵接受“Platonic Academy”的藝術熏陶。30歲時，他已經是意大利最有名望的藝術家，創造了曆史上最著名的兩座雕塑：the Pieta & David. 在89年的漫長生涯中，米開朗基羅作品眾多，引領藝術潮流。
代表作品
Michelangelo as sculptor
1）David 1501-04 文藝複興最傑出代表，a masterpiece https://en.wikipedia.org/wiki/David_(Michelangelo)?
曆史故事：David這個人物來自聖經。上帝的子民，the Israelites, 被由巨人Goliath率領的Philistines挑戰。每一個人都害怕與Goliath拚殺，除了一個牧羊男孩David. David 撿了一些石頭，隻帶了他的sling(彈弓）就出發了。他用彈弓打中了Goliath的頭，並用它的劍割下了它的頭，解救了Israelites. David 最終成為king.
米開朗基羅的David，抓住了他決鬥之前審視對手的那一刻。他身體的重量落在他的右腿上，relaxed但又警覺，左手持彈弓，右手緊握石頭，在攻擊前緊張的一刻，視線平穩，表現出一種必勝的來自God的力量和自信。雕塑呈現出一個年青優美的男子，他不是那種愚昧沒有頭腦，而是能夠通過自己思考來解決困難的文明人，他體現了文藝複興人對自我的精神態度。
2）The Pieta (at St. Peter’s Basilica, Rome) 1498-99
https://en.wikipedia.org/wiki/Pietà_(Michelangelo)
Pieta, means pity, 表現聖母Mary和dead Jesus’ body, 是藝術作品中相當流行的一大主題。這是米開朗基羅the first major commission, 當時他隻有24歲，是他唯一簽名的作品。
作品呈金字塔形，人物表現真實。跟人一般大小的基督，皮膚如嬰兒般的光滑，在比人更大的Mary手中，猶如a child, 而這，下意識地反應出Mary對基督的母愛。 雖然基督33歲，但Mary看上去仍像一個teenager. 在米開朗基羅的眼裏，Mary是God永遠的unsinful maiden，服從上帝的旨意，即使這意味著她必須獻出她的兒子。
即使如金字塔般的厚實，Mary還是hold不住基督的身體。基督的右手下垂，身體好像要往下滑，而Mary身體往左傾斜，似乎極力想hold住基督。潛意識裏，觀者可以體會到基督的重量和相應的Mary沉重悲傷的母愛。
3）Prisoner 1518 https://en.wikipedia.org/wiki/Atlas_Slave
Typical example of Michelangelo’s passion to “free the body from the stone”.
Michelangelo as Painter
1) The Sistine Chapel Ceiling Fresco 1508-12
https://en.wikipedia.org/wiki/Sistine_Chapel_ceiling
很多人認為這是曆史上由單人創作的最偉大的藝術作品。教皇Julius II 聘請米開朗基羅裝飾Sistine Chapel Ceilling, 一開始被米開朗基羅拒絕。米開朗基羅認為他是一個雕塑家而不是畫家。在教皇的懇求，賄賂到最後的威脅下，米開朗基羅答應了，前提是所有的創作都由他做主，而不得有任何的幹涉。
Understanding what is what （參考下圖）
中間9幅關於創世紀，旁邊兩行是Prophets（預言家）, 三角形裏的是ancestors (祖先人物）, over 600人物。Fresco: painting on wet plaster.
畫作體現的文藝複興理念：上帝不再是上天降臨威嚴可怕的巨人，人類不再是渺小無助的蟻哦，這裏上帝和人站在同一個地球上，是平衡的兩者，是陽和陰，彼此補充，共同建立一個完美整體的宇宙。
2）The Last Judgment 1535 https://en.wikipedia.org/wiki/The_Last_Judgment_(Michelangelo)
23年以後，米開朗基羅再一次被聘請為Sistine Chepal 的神壇後壁作畫。那個時期，整個歐洲的氣氛已經改變。由於宗教改革的興起（Protestant Reformation), 迫使天主教開始收緊言論自由，文藝複興期對未來的自信樂觀情緒一掃而光，米開朗基羅開始懷疑人本善的理念。
這是最後的審判日，無論是耶穌右邊進入天堂的righteous, 還是他左邊要下地獄的wicked, 超過300個人物，人人嚴肅恐懼，沒有一個人，包括聖母瑪利亞，麵帶微笑。
據說Pope看到這幅畫，跪倒在地，and cried: "Lord, charge me not with my sins on the Day of Judgment!"
這幅畫開創了新時代的畫風。
Michelangelo as Architect
Dome of St. Peter’s Basilica 1547 https://en.wikipedia.org/wiki/St._Peter%27s_Basilica?
以Brunelleschi 的Florence Dome為模型，米開朗基羅花了他生命中最後的20年設計建造這個dome。雖然由教皇聘請，但為了藝術的獨立性，he did it for free.
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medici chapel in Florence 2014. as an artist and designer , i thought these groups of sculptures are the best of his work.