此曲隻應天上有(一)
此曲隻應天上有(一)上個世紀五十年代後期到六十年代,是古典音樂演奏和錄音的黃金時代。這個時期出的唱片成了人類文化的珍品。有極大的收藏價值。筆者陸續介紹一些特別的精品。
李斯特作為浪漫時期的偉大鋼琴家,在十九世的歐洲名滿天下。他的降E大調第一鋼琴協奏曲。雖然篇幅不大,但氣勢恢宏,是一首永垂不朽的鋼琴協奏曲。《匈牙利狂想曲》是李斯特的鋼琴代表作之一,共二十首,有著濃厚的吉普賽風格。李斯特的學生Doppler將其中的1至6首改編成管弦樂。其中以第二號最為有名。此片就是老史指揮的管弦樂版本。
史托科夫斯基是二十世紀最有個性的指揮大師之一,被音樂界喻為魔術指揮家。老史是出生在倫敦的波蘭裔,早年就學於英國,1905年移居於美國,1913入主費城交響樂團,創造出舉世聞名的“費城之聲”,使該樂團以輝煌的音響,多彩的音色躋身於美國五大交響樂團。老史之後的尤金. 奧曼第對老史是蕭規曹隨,雖也是一代名指揮家,但基本以守業為主。今天費城交響樂團已不複有昔日的風采。
RCA的Living Stereo高保真錄音在五六十年代風靡全球。其產品現已是全球古典樂迷收藏的精品。這一張以Simpson和Layton兩位錄音大師錄製的唱片,可以稱之為RCA皇冠上的明珠。此片八分多鍾的李斯特第二號狂想曲,開首就是管樂齊奏,氣勢磅礴,振撼人心。音色之飽滿,音場之巨大,幾乎無片可敵。所以,盡管李斯特的這個作品並不是音樂史上最偉大的作品,老史也還不能躋身二十世紀指揮大師的前三傑,但我還是把這張唱片放在介紹的首位。不過,此片後麵的勃拉姆斯,瓦格納等人的作品,效果就要差一些了。
老史指揮的這張唱片,最好的當然是重新再版的180克的LP,(33轉的黑膠木大唱片)。LP的音樂效果是CD完全不能比的。RCA近兩年也重新推出了SACD版本。但兩相比較,我覺得LP還是要勝SACD。
關於李斯特的匈牙利狂想曲,也有雜誌推薦卡拉揚指揮柏林愛樂的版本。但本人認為卡拉揚的版本比老史的版本還是差了一截。