江南讀詩偶得（二）[ZT]

江南讀詩偶得（二）
作者：江南雨

07
再次翻開熊東遨先生的《春日東山茗話同沚齋蝠堂羽閣》，越看越喜歡。熊先生的詩，不僅文采飛揚，如金盔銀甲，白馬長槍，一幅風流倜儻的形象，而且漸讀漸深，愈發厚重。而結構謹嚴，氣脈貫通更是這首詩的一大特點。

東山薦茗共春初，日月涵容在一壺。百味不如閑過癮，諸形隻有醉宜圖。
人何得似林間雀？我亦能吹郭外竽。話到時聞心意會，白雲天際試相呼。

起首一句扣題，這個簡單，不必多說，第二句便見高妙。一壺，還是扣題的手法，日月涵容則耐人尋味。日月既可以指光陰，也可以指世間萬物。眼前所見和心中所想都包容在著一個小小的茶壺裏，這既是對茶的品味，也是對生活的理解。其間的感覺，惟會心者知矣。頷聯承接第二句，導出兩條線索。一是閑字，一是醉字。我 更欣賞這個醉字，幾乎是作者幾十年功力的上好體現。
百味，接著茶的味道而來，但已經發及到人生百味，卻歸結到一個閑字上，瀟灑耶？感慨耶？閑者，心境也，更是心態也。心態者，形態上必有體現，下句的諸形二字順勢而來，如行雲流水。醉字曾有爭議，我深為喜愛。我測度作者這裏，大概有三曾意思。首先是茶醉。茶可醉人，不足為奇，與理可通。第二是心醉。春山薦 茗，友人相會，春意融融，足可醉人。第三，醉字與酒暗中相連，似有似無。
自有詩以來，詩酒便已結緣。有李太白“鬥酒詩百篇”，有“醉臥長安”；有李清照“險韻詩成，扶頭酒醒”，有“東籬把酒黃昏後”，例子不勝枚舉。熊先生作詩，走的是太白、坡仙的路子，不僅為人爽直，詩也瀟灑豪放，有白、蘇之風。喝酒時是急先鋒，作詩更是快手，好酒量好才氣，自是天教使然。我讀這一句的時 候，自然地由茶想到酒，再想到善飲者之豪情萬丈。因此，這一醉字，其實暗含著一個豪字在。
到了這裏，頷聯便為頸聯做了很好的鋪墊，頸聯再承接頷聯便非常自然。林間雀扣一閑字，郭外竽扣一醉字（其實是那個豪字）。人何得似，是說難似也，其間頗見無奈。我亦能吹，亦無奈也，但卻頗為自負。這其間自然蘊涵無限感慨，但這感慨從和而來呢？第七句就回答了這個問題，但卻不說明白，正所謂“話到時聞心意 會”也。而結尾“白雲天際試相呼”若神來之筆，尤其一個試字，正是心意會的最佳體現。當“我亦能吹郭外竽”時，似豪情萬丈，結尾一個試字又餘味無窮，正所謂收放自如也。凡話不可十分滿，有餘才有味，拿捏得當，恰到好處，誠詩人之高妙處也。
自先生上網以後，我也看過一些先生的作品。《海嶽風華集》內的，喜歡甚多，大概是先生前期精品的集合。網上作品，每瀏覽之後，知先生總體水平堪為人師，但讓我欣賞至此、反複咀嚼回味的卻不多。這首作品，大概正合了我的胃口吧。

08 賞析薑夔自度曲《琵琶仙》片段

雙漿來時，有人似、舊曲桃根桃葉。歌扇輕約飛花，娥眉正奇絕。春漸遠，汀洲自綠，更添了、幾聲啼鴂。十裏揚州，三生杜牧，前事休說。
又還是、宮燭分煙，奈愁裏匆匆換時節。都把一襟芳思，與空階榆莢。千萬縷、藏鴉細柳，為玉尊、起舞回雪。想見西出陽關，故人初別。

薑夔的這首詞，前人曾有過各種解釋。我最近讀此詞，有一種新的感悟。
詞分八拍，上下兩闋，各四拍，入聲韻。起拍寫眼中所見：遠遠地有一個小船來了，船上兩個女子，象舊時歌曲裏的桃根桃葉。曲又叫坊，是小的曲坊，實際相當於小的青樓妓院。但這裏指的是藝妓，應該是隻賣藝不賣身的那種。桃根桃葉是說姐妹兩個，出典就不細說了。薑夔詞中，用桃根桃葉比喻姐妹兩個的地方似乎不少。 薑夔在合肥時，曾有兩個姐妹戀人，因此這裏的桃根桃葉，暗指合肥女子無疑。一個似字傳神，是說她們很象。接下來，兩個人走近了，不僅能夠看清楚她們的動作，而且看清楚了她們長得很漂亮，但可惜不是那桃根桃葉。於是，詞人目光轉移到身邊景物，春漸遠、汀洲自綠，更添了、幾聲啼鴂。這是一拍非常出色的景物描 寫，最大的特點是空靈。春自己慢慢地、漸漸遠去了，在目光所及之內，由近漸遠，是說春天的腳步，腳下的綠色和其它可以代表春天的信息，漸漸遠移，遠處的汀洲在不知不覺間自己就綠了，寫的非常傳神。在這無邊的綠色中，飄蕩著幾聲啼鴂的叫聲，一派空靈的景象。與力夫先生談詞，說到薑夔時，他總說薑夔的詞空靈， 且以此拍為例。應該說，這一句，確實極具空靈之美。我寫《江南雨其一》時，有“幾處笙歌連杜宇，一湖山色隱沙鷗”的句子，就是受這一拍的影響。當時覺得寫的不錯，化用境界得法。後來細讀此詞，才知道其實隻學到了皮毛。上闋結拍“十裏揚州、三生杜牧，前事休說”，藏了無限的感慨。揚州、杜牧，都是寫自己，比 喻自己。而這感慨便從前三拍中來。
下闋我就不想細說了，讀者都可以懂。下闋由眼前事物轉到對離別的感慨，最妙的句子當然是“千萬縷、藏鴉細柳，為玉尊、起舞回雪”一拍。這一拍，我有一句詩 “滿天愁緒恨難收”，正好可以做它的解釋。這一拍也好，但未必是最好的，且是化用前人的句子，非薑夔首創。我最感興趣的，還是上拍。
上拍薑夔用了個很高妙的手法，寫自己當時的心情，感染力極強。讀詞時，我們不妨跟著詞人的思緒來體會詞人的心境的變化。一開始，見有人似桃根桃葉，詞人以為是見到了自己舊時的戀人，心底的激動自然無以言表。當然，詞人知道這是不可能的，合肥離西湖這麽遠，怎麽會這麽巧在這裏相遇呢？但人就是怪，明知道不可 能，但依然要去希望，那萬一要是呢？極度的希望之後，忐忑不安的心情馬上涼到了最底處，到人走近了，看清楚了，那兩個一樣漂亮的女子真的不是，必然會引發極度的失望。這希望到失望的過程來的太快，詞人根本無法承受，但詞人並沒有直接表達這樣的心情，而是轉向身邊的景物。這時，我們不難體會出，那表麵空靈美 好的景物裏，藏著多少痛苦與無奈啊。那極度的無法言語的惆悵，都在空靈的景象之間。而詞人自己，卻隻能是前事休說了。每讀至此，都有一種強烈的愁緒感染我，欲淚欲泣。這裏，詞人大膽地創造性地使用了一種現代電影藝術裏使用的手法：剪輯，就是外國人說的蒙太奇。作者靠這種時空的轉換手法，很象是鏡頭的搖移 銜接，帶領我們走完了這短短的心路曆程，從極度的希望到極度的失望，滿懷惆悵盡在不言中。這種高超的藝術手法，具有無與倫比的強烈的藝術震撼力。看來，剪輯也好，蒙太奇也罷，大概是薑夔首創了，嗬嗬。

09
試析周邦彥的《蘭陵王 柳》

柳陰直，煙裏絲絲弄碧。隋堤上，曾見幾番，拂水飄綿送行色。登臨望故國，誰識京華倦客？長亭路，年去歲來，應折柔條過千尺。
閑尋舊蹤跡，又酒趁哀弦，燈照離席。梨花榆火催寒食。愁一箭風快，半篙波暖。回頭迢遞便數驛，望人在天北。
淒惻，恨堆積。漸別浦縈回，津堠岑寂，斜陽冉冉春無極。念月榭攜手，露橋聞笛。沉思前事，似夢裏，淚暗滴。

初讀慢詞，很是費勁。因為讀慣了一般的長調，讀慣了那些律句和準律句，對突然出現的四平聲四仄聲等等，總有些不適應。但反複試讀以後，發現其間別有一番味道。現以周邦彥的蘭陵王柳為例，試做分析，也許有助於我們對這一曲牌的理解。
詞以柳做引線，起拍就對柳來了個白描寫法，一個“直”字，值得我們注意。柳陰緣何是直的呢？原來這是作者登高而望的結果。登臨望故國，其實是對前五句的一個交代和補充。作者大概是在中午時分來送別友人，友人離開之後，作者為了“目送”，於是登高。作者在這裏采用了局部倒敘的手法，先從登高以後眼中所望入 手，進行全景式的描寫。在高處望之，柳陰是直（圓）的，說明太陽正在中天，暗中交代了時間。但如果單為交代一個時間，原不必這樣費力，這樣的做法，無非是為了更加豐富詞的內涵，手法的變換也在其中。但無論怎樣說，我們不得不佩服作者用字的巧妙和思路的縝密細致。
接下來，作者用一個問句來引出詞的主題。說“曾見幾番”，其實是曾見許多番，這和薑夔的“閱人多矣”其實是一個意思。“拂水飄綿”四個字是很有講究的，它把一個常見的淒慘的離別場麵，加上了一個淒美畫麵，婉約詞的細膩，由此可見一斑。並且到這裏我們終於知道，作者原來不是要詠柳，而是要通過柳引發離別和送 別這樣一個老的話題。登臨以後，自然是人已經走了，送別的場麵已經結束。“誰識，京華倦客”，有人說這裏有家國之悲，似乎有些過了。國悲未必有，思鄉應該是必然的。朋友走了，自己一個客居京華的人，未免有種突來的孤獨之感。但這似乎是中間橫插的一筆，其主要目的在於交代“登高望”這一內容。因為從下麵可以 看出，作者是要重新回到柳這一條線索上去的。“應折柔條過千尺”句，既是對上麵的補充，也是明白無誤地告訴讀者送別這一真實意圖。
上片結束以後，柳的任務便完成了。就好比主要人物出場前，有配角來烘托串場。主要人物出場了，次要人物便要退場。送別的話題已經挑明，就不用再說柳了，這也是與一般詠物詞所不同的。於是，中片一開始，便用一個“尋”字，即送別之後，來敘述送別前夕的情景。尋是必要的章法安排，可以讓讀者明白下麵說的話是因 何而起。“酒趁哀弦，燈照離席”，是常見的臨別前夕的場麵，“又”字領起二句，也不新鮮。“梨花”句自然是有諧音和隱意的，寒食節送別，也更增添了淒苦的氣氛。並且，順便交代了時令，這是春天的送別。“愁”字也是個領字，它與前麵的“尋”字相互對照，尋是回憶的開始，愁卻把我們重新拉回到現在。
因為登高而望，所以可以望遠，那麽他望到了什麽呢？是“一箭風快，半篙波暖，回頭迢遞便數驛，望人在天北”。“一箭風快，半篙波暖”，指離別之船的速度很快，“回頭迢遞便數驛”，是繼續說速度之快，“望人在天北”應該是說最後的結果了，而這結果，多半出於想象和誇張。在讀的時候，我們不得不隨著內容上的逐 漸加快，而不斷加速語氣。“一箭風快，半篙波暖”是要比前麵快些的，“回頭迢遞便數驛”自然是再要加快，而到了“望人在天北”時語氣才逐漸放緩，而作者因送別而傷感的心情卻是要繼續加劇的。這裏我們似乎可以體會當時詞曲的音樂節奏，必是隨著內容而舒緩有致的。或者說，內容之所以這樣安排，是否正是合了音樂 的要求呢？這些疑問似乎已經不得而知。
下拍開始直接介入心情的描寫。“淒惻，恨堆積”，大概是最直露的語言了。周是婉約詞大家，為何用這樣完全不婉約的方式呢？我們知道，感情鬱積到一定程度，總是要爆發的。前麵兩片做了那麽多細致的鋪墊，在這裏終於爆發了。周在另外一首詞中“天便教人，霎時廝見何妨”也是同樣的手法。另外，五個字兩次用韻，可 謂密到極點，尤其還是入聲韻，讀來使人感覺有切齒之痛。切入心情之後，自然地繼續用景色的描寫來表達心情，重新回到婉約的正路上去，“漸別浦縈回，津堠岑寂，斜陽冉冉春無極”似乎很好的達到了這個目的，這和賀梅子的“一川煙草，滿城風絮”似乎有異曲同工之妙。接下來一個“念”字，又重新引發新的回憶，“月 榭攜手，露橋聞笛”自然是過去之事，這應該在臨別前夕更靠前的時間，是對過去美好日子的回憶。“沉思前事”其實應該在“念”字之前，為了格律的需要而倒裝，並順利引出結拍：似夢裏，淚暗滴。這說明，現在的似夢，還是在當初“登臨望”的沉思之中，而時間卻已經過了很久，因為前麵已經說過“斜陽冉冉”，表明 時間已經到了傍晚了。
此詞的藝術特點非常明顯。第一是章法清晰，脈絡十分明顯。首先是從柳引出送別，再從送別引出離別之傷感。前片以“登臨”一拍為中心，前麵放兩拍，後麵放一拍。中片以一“尋”一“愁”穿起全片。下片以心情的直筆描寫為開始，以“沉思”為中心，把作者的心情描寫的細致入微，表達的淋漓盡致。第二是以一“望”字 統領全篇，因望而知“柳陰直”，因望而知“一箭風快，半篙波暖。回頭迢遞便數驛”，因望而知“別浦縈回，津堠岑寂，斜陽冉冉春無極”，可見，望字貫穿始終。第三就是細節的把握，許多地方已經說過，結尾就不再重複了。