由情而字
歲月已是蒼老，不知誰人還記得我；隻是我的思念到如今。習常一人獨語，怕自己忘了什麽是愛；曾經的懷念特別多。
正文
時光中流淌過的音樂
是夜，將身心投放在書房,便自然般要去啟動CD播放機，總要合著什麽旋律，似乎才有所凝思。
清茶、紙煙、音樂，已儼然成之於我，能定神久坐書案前的場環境。其三位一體中，最為考究與必須，當是對音樂的選取。
聽音樂曆時已久矣，竟也嬌養出挑剔的耳朵。備下多套播放設備，原本為著，於古典作品與通俗音樂切換之用。為清晰辨識曲中不同聲部與樂器細膩表達，所選用擴音功放機，是電子管線路集成的，俗稱膽機。它是音響業界古老且經久不衰的長青樹，其推聲優處，音色甜膩柔和、韻味特別。個人以為，膽機極適予播放田園詩般舒緩古典樂和高雅國樂，尤在演繹古曲《高山流水》、《漁舟唱晚》，或《胡笳十八拍》、《平沙落雁》古箏古琴，樂感空靈、通透、飽滿、飄逸，似有幾意超凡脫俗、不染纖塵，靚到不食人間煙火而返樸歸真之覺。
年歲始然，已是不喜歡太鬧的音樂，便也很少去聽勁歌勁曲、重金屬樂隊的演奏，或是打擊樂過重的爵士。但是，優雅的藍調爵士，一如格什溫的交響樂《藍色狂想曲》，其間雖有爵士樂器加入，當為爵士與古典完美結合經典作，自是我鍾愛。崔健始起的紅色搖滾，仍是在列選聽之內，尤愛“輪回樂隊”主唱吳桐，高亢獨特一等唱功的嗓音，確為樂隊增色，今吳桐已離輪回，感到些許惋惜。
音樂是意境，在乎於聽者自我內在感悟與品味。法國作曲家聖桑曾就說過，音樂起於詞盡之處。
於是,劃過時空蒼穹,所步下人生苦旅裏,自己當是依偎著音樂在漸漸老去的。舉目看去，除去沉舊日常家什，自己依然貧瘠如昨，唯有翻開記憶的老冊，才有所安慰。
羅曼羅蘭言，我們都應該懷舊，因為懷舊的清紗背後有著更深的生命追問。歲月匆匆轉逝裏，驀然回首間，曾經深刻記憶下的，是那些有著音樂相伴的人生曆路，每每想起，深深感味出的，是幾意不悔的美好心境。
自巴洛克音樂啟蒙，便自然想到巴赫、亨德爾、維瓦爾第；傾聽俄羅斯音樂，便不能不記起柴可夫斯基、穆索爾斯基、斯特拉文斯基；論及法國音樂，自然有比才、聖桑、柏遼茲赫然在目；肖邦的鋼琴曲，帕格尼尼小提琴演奏，托斯卡尼尼大師的巔峰指揮……,尤是餘音在耳,仿佛昨天。
即便今日，湊足精神，再次恭敬聆聽馬勒《第八交響曲》（俗稱《千人交響曲》），二○○○年悉尼奧運會和北京音樂節，都曾以其作為宣傳曲，也是馬勒唯一題寫獻給妻子艾瑪的作品，其由千人組成的演奏與演唱的合聲氣勢，仍會使我久久沉醉其間，感懷不已。
從S.H.E、五月天、動力火車、後街男孩、安七炫、汪峰……音樂聲裏走過，與鄧麗君、蔡琴、蘇芮、齊豫、李娜、席琳狄翁、莎拉布萊曼、史翠姍……在旋律中相約,陪伴在自己人生長路上,便也生出許多心靈上的慰藉。
其實，音樂並無嚴格的高雅與通俗之分。不論是流行或是古典，不論是歡快還是憂愁，獲得一個美好心情體會，隻在於你的感覺。
快樂本是如此簡單。隻要你的生命裏，永遠有著音樂的相依相隨，必然會點點的冰釋，那無以逃離的人世煩惱與苦痛。
近來，常遍遍聽起《天路》、《烏蘭巴托的夜晚》、《在那東山頂上》、《香巴拉並不遙遠》、《天邊》、《呼倫貝爾大草原》、《情難枕》的流行曲。不厭其多的重複放送中，自己案頭已是有多種類別演繹版本，有二胡、小提琴、古箏、鋼琴演奏，亦有不同男女歌者，風格有別的演唱。
韓紅版《天路》，已為我所鍾情摯愛。隻是，我亦在其他歌者翻唱中，分明感觸到，韓紅所留出的意猶未盡。歌中那蒼涼與空靈意境，喚醒著我對藏地高原久有的深深眷戀，那柔情似水般的思念之音，足令人心碎。
已有多人在《烏蘭巴托的夜晚》裏，傾盡其個人的情釋。於我而言，電影《世界》裏趙濤的演唱，最為我認可。或許，這原是片中情節與歌者充扮的角色，已相溶為一身，便自然而有惆傷與無奈的情韻。
青海民歌《在那東山頂上》，使譚晶一唱而天下名，卻當屬她在維也納金色大廳演出此曲，最為的華彩。那異邦百人伴唱的合唱隊陣容，難有人可匹比。雖然，我案頭早已存有藏族歌者德乾旺姆的演唱版本。
《天邊》一曲，雖已有歌唱家廖昌永，及張韶涵、羅海英、童彤等一眾歌星演繹過，但，蒙古族歌手布仁巴雅爾的詮釋，幹淨、流暢、悠遠。與人更廣的想像空間，很是耐聽。
世間萬物皆在變，惟心中老歌是不曾變的。老歌不是唱老的，心中有過的歌，隻會在流淌時光裏，漸漸的催老。一曲《情難枕》，聽熟了若幹年，CD碟倉裏已滑過枚舉不盡的演唱版本，個中感覺總是高下難取。如果，你知曉那深埋在歌曲音符中，有一個真實淒美情感故事，那與台灣藝人張菲今世難圓的不了緣，便會生生覺出，林慧萍所歌出的《情難枕》，是永遠的經典與不老。
時光中流淌著的那些音樂，會使你突然想起，已塵封久久的往事，應是懷有無怨無悔的情濃。
二○一四年六月二十三日夜（修訂稿）
曲名《漁火閃閃》。