最近整理唱片，翻出來幾張“被遺忘”的唱片，一張是希臘作曲家Vangelis寫的“中國”。不記得是什麽時候買的，也不記得是在哪兒買的，反正一定是很多年以前在哪個二手店買的。不過有一點可以肯定，唱片的題目引起了我的興趣，所以就買回來了。完全沒有印象是什麽音樂，有可能買回來以後根本就沒聽。當年買唱片，有時一買就是十幾二十幾張，來不及聽，放在一邊就忘了。
坐下來聽，意外地發現非常好聽。唱片一共有九首曲子，都是器樂曲。從名字上看，每一首曲子都很“中國”：
1/ Chung Kuo (中國)
2/ The Long March（長征）
3/ The Dragon （龍）
4/ The Plum Blossom (梅花)
5/ The Tao of Love (愛之道)
6/ The Little Fête (小酌)
7/ Yin and Yang (陰陽)
8/ Himalaya (喜馬拉雅)
9/ Summit (頂峰)
唱片是1979年出版發行的，在接受采訪時Vangelis說，“多年來，我對中國充滿熱情。我指的不是政治，而是古老的中國，也包括現代的中國，這個幅員遼闊的國家，還有生活在那裏的人民。中國發生的一切令人驚歎，深深地打動了我。”
Vangelis沒去過中國，但覺得中國音樂和希臘音樂有一些相似之處，唱片上的許多曲子裏都可以時隱時現地聽出中國旋律。有的曲子是現代音樂，用電子合成器演奏，也有鋼琴和小提琴獨奏的曲子，有幾首用中國笛子和古箏，還有一首用電子合成器模仿嗩呐的聲音。除了小提琴請專人演奏以外，其他樂器都是Vangelis自己演奏的。
他的作品體裁豐富多樣，從古典交響樂到搖滾樂，從爵士樂到環境音樂（ambient）。這張唱片的風格基本上是新世紀音樂（New Age），有的曲子會讓人莫名其妙，可是看了解說，就會感悟到音樂的奇妙。比如“中國”，一開始是一連串的鏘鏘鏘鏘的聲音，原來那是模仿蒸汽火車的聲音，再往下聽就十分有味兒了。
再比如“長征”，是一首鋼琴獨奏曲，沒有傳統概念中的那種一往無前的英雄氣勢，而是柔情似水，帶有一種憂愁、思鄉的情調。隻有到了結尾，音樂才進入高潮，展示勝利的到來。這也許是模仿《長征組歌》的音樂進展。
“小酌”裏有幾樣中國樂器，聽不出來是不是電子合成器的效果。聽到一半，有人說話。原來這首曲子是讀李白的《月下獨酌》有感而寫，說話的聲音是朗讀這首詩。
每首曲子都不長，三五分鍾，隻有“喜馬拉雅”十分鍾。許多曲子在電影、電視和其他商業場合被采用。2010年的上海世界博覽會上，也采用了“龍”這首曲子。
New Age音樂往往會有些禪味，要靜下心來聽，沉浸到音樂中。想聽這幾首曲子，上網在Youtube上搜Vangelis China就可以找到這張唱片的音樂。
順便說一下，在“被遺忘”的唱片中，還有一張是斯特拉文斯基的“仙女之吻”組曲（Stravinsky: Divertimento from The Fairy’s Kiss），是為紀念柴可夫斯基逝世25周年而寫的。他在自己獨特的音樂風格中，巧妙地揉進了柴可夫斯基的格調，別具匠心，詼諧、風趣，非常好聽。也讓我納悶，這麽多年，怎麽就忽略了。
希臘作曲家筆下的中國
帕格尼尼 (2026-05-07 08:01:03) 評論 (1)最近整理唱片，翻出來幾張“被遺忘”的唱片，一張是希臘作曲家Vangelis寫的“中國”。不記得是什麽時候買的，也不記得是在哪兒買的，反正一定是很多年以前在哪個二手店買的。不過有一點可以肯定，唱片的題目引起了我的興趣，所以就買回來了。完全沒有印象是什麽音樂，有可能買回來以後根本就沒聽。當年買唱片，有時一買就是十幾二十幾張，來不及聽，放在一邊就忘了。
坐下來聽，意外地發現非常好聽。唱片一共有九首曲子，都是器樂曲。從名字上看，每一首曲子都很“中國”：
1/ Chung Kuo (中國)
2/ The Long March（長征）
3/ The Dragon （龍）
4/ The Plum Blossom (梅花)
5/ The Tao of Love (愛之道)
6/ The Little Fête (小酌)
7/ Yin and Yang (陰陽)
8/ Himalaya (喜馬拉雅)
9/ Summit (頂峰)
唱片是1979年出版發行的，在接受采訪時Vangelis說，“多年來，我對中國充滿熱情。我指的不是政治，而是古老的中國，也包括現代的中國，這個幅員遼闊的國家，還有生活在那裏的人民。中國發生的一切令人驚歎，深深地打動了我。”
Vangelis沒去過中國，但覺得中國音樂和希臘音樂有一些相似之處，唱片上的許多曲子裏都可以時隱時現地聽出中國旋律。有的曲子是現代音樂，用電子合成器演奏，也有鋼琴和小提琴獨奏的曲子，有幾首用中國笛子和古箏，還有一首用電子合成器模仿嗩呐的聲音。除了小提琴請專人演奏以外，其他樂器都是Vangelis自己演奏的。
他的作品體裁豐富多樣，從古典交響樂到搖滾樂，從爵士樂到環境音樂（ambient）。這張唱片的風格基本上是新世紀音樂（New Age），有的曲子會讓人莫名其妙，可是看了解說，就會感悟到音樂的奇妙。比如“中國”，一開始是一連串的鏘鏘鏘鏘的聲音，原來那是模仿蒸汽火車的聲音，再往下聽就十分有味兒了。
再比如“長征”，是一首鋼琴獨奏曲，沒有傳統概念中的那種一往無前的英雄氣勢，而是柔情似水，帶有一種憂愁、思鄉的情調。隻有到了結尾，音樂才進入高潮，展示勝利的到來。這也許是模仿《長征組歌》的音樂進展。
“小酌”裏有幾樣中國樂器，聽不出來是不是電子合成器的效果。聽到一半，有人說話。原來這首曲子是讀李白的《月下獨酌》有感而寫，說話的聲音是朗讀這首詩。
每首曲子都不長，三五分鍾，隻有“喜馬拉雅”十分鍾。許多曲子在電影、電視和其他商業場合被采用。2010年的上海世界博覽會上，也采用了“龍”這首曲子。
New Age音樂往往會有些禪味，要靜下心來聽，沉浸到音樂中。想聽這幾首曲子，上網在Youtube上搜Vangelis China就可以找到這張唱片的音樂。
順便說一下，在“被遺忘”的唱片中，還有一張是斯特拉文斯基的“仙女之吻”組曲（Stravinsky: Divertimento from The Fairy’s Kiss），是為紀念柴可夫斯基逝世25周年而寫的。他在自己獨特的音樂風格中，巧妙地揉進了柴可夫斯基的格調，別具匠心，詼諧、風趣，非常好聽。也讓我納悶，這麽多年，怎麽就忽略了。