今年的母親節過得很簡單。

給老媽打電話，人家正在外麵興高采烈地看母親節的表演，聲音有點吵，她耳朵也不太好，就沒和她多聊。老媽現在脾氣是越來越好了，回去看她時，總是笑眯眯的，動不動還會讚美我。原來的她，總是批評，嘮叨多一些。我則是用手指輕輕撫摸她光滑的臉龐，老媽雙頰竟然皺紋也不太有，像個孩子，當然，脾性也越來越像孩子，一直要我們和她下棋，打麻將。：）

收到女兒的母親節禮物，是她辦的展覽和她在conference上的演講。孩子大了，現在也很少給她提太多的建議。反正她分享，我們就聽著。雖然心裏也一直有為她祈禱。

又因為自己回來後一直在排毒，不能在外麵吃飯，LD就給我做了一直饞的蔥油餅。又一起去了我們這裏的藝術館，買的聯票，但很少去，這次正好有個特展。

蔥油餅用的是有機的unbleached flour。他自己找的新配方，是原來文學城田園時光大廚的。麵要提前放冰箱12個小時，我原來一直懶得自己弄。這個配方的蔥油餅冷了都不硬，很特別的口感，外皮脆，裏麵一層層的，放很少一點點油酥，很多的蔥。蔥是自己地裏的，煎的時候他也沒完全按方子上放太多的油，所以相對來說還是比較健康，好吃的。照片也是他自己拍的。

每天的日子簡單又平常。

想到我們三月份回國時飛到波士頓吃的飯，看的展還沒寫，就簡單記錄一下。

波士頓文學城有很多朋友，江歌，淡然，雨女等。Boston 的三月屬於“冬天還沒完全離開，春天剛剛露麵”的季節。我們去的那天，風都是刺骨的。所以除了在自由之路 Freedom Trail 匆匆地走了一下，第一天晚上就隻去城中心吃了頓預先訂好的飯。停車就化了近五十美元，大城市真是有點不方便。剩下的時間我們就躲在機場的酒店看風景，但第二天有去逛藝術館。

酒店蠻喜歡的，風景也不錯。

早餐很豐富，有龍蝦卷。

雨女經常介紹波士頓的博物館，藝術館。波士頓去過幾次，但藝術館我們還是第一次去呢。

走進Museum of Fine Arts，光線正透過高高的玻璃穹頂落下來。與很多熱鬧喧囂的景點不同，人們輕聲交談，學生坐在角落臨摹油畫，白發老人，眾遊客和推著嬰兒車的媽媽緩慢地在展廳間穿行，仿佛每個人都願意把時間留給藝術。

我們先去了歐洲繪畫館

（ "Mankind's Eternal Dilemma: The Choice Between Virtue and Vice" by Flemish Baroque painter Frans Francken the Younger“)

站在那些熟悉又陌生的名畫前，書本裏的藝術史忽然有了真實的溫度。

印象派展廳裏，柔和的光線落在畫布上，顏色像還未幹透一樣地流動。

一直喜歡莫奈的畫，在巴黎時就特意去了他的博物館。感覺他的畫裏經常安靜得不像現實世界，淡藍、淺紫，嫩粉，和綠色層層疊疊，像記憶一樣模糊，卻又讓人舍不得移開目光。

Poppy Field (Giverny) by Claude Monet

Grainstack (Sunset) by Claude Monet

別具一格的"La Japonaise" by Claude Monet

Vincent van Gogh's 梵高的“Enclosed Field with Ploughman”

“Where Do We Come From? What Are We? Where Are We Going”

高更這幅1897—1898年在塔希提創作的巨幅作品《我們從何處來？我們是誰？我們向何處去？》，右邊象征出生與嬰兒；中間是成年與人生；左邊則接近衰老、死亡與終極命運。每次看這幅畫，總是要在它麵前思索良久，這裏的遊客也是。這也是為什麽這幅畫會被很多人視為“西方藝術史上最深刻的終極提問之一”。

還有一個400年以來，中國女藝術家作品的特展

沒想到慈禧的壽字也成了藝術。她還有不少作品呢。

走進亞洲藝術館，氣氛突然變得沉靜。

中國宋代的瓷器、日本的浮世繪、佛教雕塑被安放在柔和的燈光下。那一刻我突然意識到，原來文化之間並沒有真正的邊界。幾百年前不同大陸上的人，都曾認真地燒製一隻碗、雕刻一尊佛像、描繪一片風景。而今天，來自世界各地的遊客又在同一個空間裏駐足觀看。藝術像一條看不見的線，把時間與文明慢慢縫合在一起。

觀音 Guanyin, Bodhisattva of Compassion, early 12th century

最讓我驚喜的是埃及藝術的展廳，因為伊朗戰爭沒能去成埃及，特別的遺憾，隻能從這裏欣賞了。Museum of Fine Arts, Boston 的埃及展品，在美國幾乎可以算頂級配置，最大的特點，不隻是藏品數量多，而是它真正建立了一種“古埃及文明的空間感”——你會感覺自己不是在看零散文物，而是在進入一個完整文明的精神世界。

其中最震撼的是古王國時期（第四王朝）的雕塑。像《門卡烏拉法老與王後雙人像》（Menkaura and Queen）已超越考古文物本身，成為“永恒秩序”的視覺象征：人物正麵直立、肩膀平衡、步伐穩定，體現了古埃及藝術並非表現瞬間，而是表現“永恒存在”。MFA 的這批收藏，也被認為是開羅之外最重要的古王國雕塑群之一。

另一個特別值得看的是“木乃伊與葬儀藝術”部分。很多人第一次看埃及展，會把重點放在神秘，死亡，木乃伊獵奇上，但波士頓 MFA 的布展似乎更強調一種宗教宇宙觀，古埃及人並不把死亡看作終點，而是通向另一種存在狀態。棺槨、陪葬品、卡諾卜罐、護符與冥界文本，被呈現為一個完整而嚴密的信仰係統。是一種關於秩序、靈魂與永生的哲學展示。寫到這，我又想到了上麵高更的《我們從何處來？我們是誰？我們向何處去？》。。。。。

晚餐我們是在The Banks Seafood and Steak吃的，地段很好，位於金融區一棟似乎很有年代感的建築裏。推門進去的時候，先聽見低低的爵士樂聲。暖黃色燈光落在深色木質裝潢上，吧台後麵的酒瓶反射出細碎光影。窗外是行人匆匆的城市街道，窗內則彌漫著黃油、海鹽和烤牛排混合的香氣。躍動的火光，瞬間點亮了我們陰雨天有些黯淡的心情。

樓上，樓下都有座位

挺喜歡這裏的布置

New England Clam Chowder (berkshire pork belly, chive, herb oil)濃湯端上來的時候，先聞到黃油與海鮮交織的香氣，湯裏有著一般餐館沒有的chive的漂亮點綴，蛤蜊的味道並不濃烈，而是慢慢融進奶香裏，再加上帶著煙熏香氣的 pork belly，讓整碗湯既溫暖又有層次，熱騰騰的 clam chowder 瞬間就把我們在Boston 的寒意一點點驅散。

餐前麵包也很特別，好像是專門海鮮餐館做的，裏麵一層層的，有一點點像crossiant ，但沒那麽油膩，整體還是麵包的味道，上麵撒了一點點海鹽，非常好吃。

Spanish Octopus (lima bean, calabrian chili tapenade, carrot)是很多西班牙風格餐廳裏的經典前菜，也是近年來高級海鮮餐廳特別受歡迎的一道菜。可以說這道菜最迷人的地方，是在於它同時擁有“柔軟”和“炭烤香氣”兩種截然不同的口感。章魚表麵被烤出微微焦脆的邊緣，但裏麵依然保持柔嫩，絕不會有想象中的“橡膠感”。刀切下去時甚至有一點像慢燉牛肉的質感，但入口後又帶著海鮮特有的鮮甜與彈性。尤其烤過之後，外層那種輕微焦香會讓味道層次變得特別豐富。

Grilled Branzino (almond, nduja romesco, scalloped potato, morel mushroom)炭烤地中海鱸魚烤得剛剛好，這道典型的地中海風格海鮮料理看起來簡單，但其實很考驗食材新鮮度和火候。禾兒也特別喜歡地中海鱸魚，她介紹的配方我還沒來得及試。這道菜最大的特點是“幹淨”，沒有厚重醬汁，也不用複雜調味去掩蓋魚本身的味道，通常隻是橄欖油、海鹽、黑胡椒、檸檬和香草，就直接放上炭火或鐵板烤製。魚皮通常會被烤得微焦酥脆，而裏麵的魚肉卻非常細嫩，帶著一種清甜、柔軟的海鮮鮮味。配的紫薯也非常有創意。

這個 Lobster Roll (hot, brown butter bun, chive, old bay potato chips)龍蝦卷也比較特別，和外麵卷麵包的龍蝦卷不太一樣。烤過的麵包外層微脆，帶著黃油香氣，大塊龍蝦肉，幾乎每一口都能吃到明顯彈性，但我感覺稍有點老，LD說OK，也許烤過的龍蝦肉都這樣。