刀郎複出，發行最新專輯《山歌寥哉》，其中《羅刹海市》以蒲鬆齡的同名小說為創作靈感，用犀利的歌詞諷刺了當下社會的醜惡現象，在網上掀起了軒然大波。這些天，滿視頻的都是“羅刹國向東兩萬六千裏”的擊節長歌，遒勁蒼涼。由於歌詞隱喻幽默，曲調複古婉轉，引得對《羅刹海市》的紛紛解讀，甚至還有各種形式的改編，這是一種罕見的文化現象。
我不懂音樂，但稍懂文學，所以想從文學的角度說一點感受。
《羅刹海市》是清人蒲鬆齡的《聊齋誌異》中一篇小說，蒲氏終其一生，九次參加科舉考試，都是名落孫山，滿腔憤懣，付之筆墨，寫成了“鬼狐有性格，笑罵成文章”的《聊齋誌異》。全書以花妖狐魅的鬼異題材，曲折地揭露社會黑暗，抒發自己內心的孤憤，揭露批判社會賢愚不分的種種弊端。
《羅刹海市》這篇小說寫美少年馬驥出海經商，遇風浪漂泊到了一個海島上，這就是羅刹國，在這個國度裏，所重不在文章，而在形貌，美醜顛倒，越醜越美，能任高官，掌朝政；而真正的美卻被看成妖魔鬼怪。顯然，作者寫羅刹國的“以醜為美”，實際上就是在諷刺現實的世界，人們把阿諛奉承世故圓滑當做成功的捷徑，把馬驥這樣才華橫溢的正直之士打成惡魔。
刀郎的新歌《羅刹海市》即取材於是，揣度歌的主題，應該也就是小說結尾的異史氏曰：“花麵逢迎，世情如鬼。嗜痂之癖，舉世一轍。小慚小好，大慚大好。若公然帶須眉以遊都市，其不駭而走者蓋幾希矣。彼陵陽癡子，將抱連城玉向何處哭也？嗚呼！顯榮富貴，當於蜃樓海市中求之耳！”在黑白顛倒的世界中，世人偽裝出一副假麵目，迎合世俗所好；普天下嗜痂成僻，真正才德之士，不被賞識，如此的世態實在與鬼域無異。所以，歌曲應該具有深刻的現實意義，批判了當下社會中存在的普遍浮躁和功利主義現象，提醒人們應該更加重視真才實學和能力，而不是虛飾的外表。
其實，小說還寫了馬驥後來又去了龍的國度，一切與之相反，龍的國度一切都是美好的。不僅環境優美，光明澄沏；而且更為重要的是政治清明，重用賢士，看重文才，君仁臣忠，夫義妻貞。這毫無疑問是作者理想的寄托。刀郎的歌沒有涉及到小說後麵內容，顯然是隻想通過一個美醜顛倒的羅刹國，來傳達諷刺社會的意旨。
刀郎借小說《羅刹海市》，用流行歌曲的形式重新演繹，對不良的社會現象進行嘲諷，先不說其思想的深度，單就這種“歌曲雜文”的形式，是非常新穎而且又是非常成功的。作為文學體裁的雜文，是一種直接而迅速地反映社會現實的文藝性論文，以短小、活潑、鋒利、雋永、富有戰鬥性為其特點。用流行歌曲來揭露批判現實醜惡現象，在相聲中偶爾能見，但那隻是片言隻語，談不上有完整的意象。刀郎的《羅刹海市》，選取的角度非常巧妙，揭示的內容很有深度；從文學創作形式的角度來說，這是一個大膽的嚐試和創新。可以說，成功地用流行歌曲來寫雜文，來演繹古代小說名著，在文學史和音樂上，刀郎將會是不朽的。要知道，用流行歌曲來寫演繹社會生活，其傳播之快，受眾之夥，民眾之喜聞樂見，是其他任何文學樣式不可相比的。蒲鬆齡一篇《羅刹海市》，有幾人讀過？刀郎譜之成歌，人盡知矣。可以斷定，這種嶄新的歌曲雜文的形式必將煥發無限生機，因為在現實生活中，歌曲尤是流行歌曲具有極其強大的生命力。
既是雜文，《羅刹海市》當然有針對性，至於針對誰，這就見仁智見智了。但可以肯定的是，未必就是如廣大聽眾所解讀的，是針對某某四位主流歌星的，甚至還將每一句歌詞都作出對應者誰，所雲者何的解釋，這樣的解讀未免有些膠柱鼓瑟了。要知道，真正優秀的文藝作品，是既針對誰又不針對誰的，是誰也說不準什麽是什麽的。魯迅先生筆下的阿Q，你能說具體是針對誰？阿Q是我不是我，是他不是他，但我你他卻無一不有阿Q的影子，這就是不朽的藝術。一個作品，能對號入座的人越多，說明作品的美學價值越大。刀郎十年磨一劍，就僅僅是為了嘲諷幾個曾經的邂逅？個人總覺得未必如此。《羅刹海市》一出，欣賞者眾，翻唱者夥，引起絕大多數人的共鳴，這就充分說明作品是成功的。舉目四周，“畫堂登豬狗，鞋拔作如意”，正是司空見慣的社會現象；回想曆史，“勾欄從來扮高雅，自古公公好威名”，隨意可以列出一大把。一丘河裏王八多，苟苟營內潑皮眾，時不時定能遇上叉杆兒，不經意間，又看到“半扇門楣上裱真情”。請問，這是在譏諷誰？說句惹眾怒的話，似乎誰都可以對號入座，嘲諷的對象何曾不是自己？不說別的，“那馬戶不知道他是一頭驢，那又鳥不知道他是一隻雞”，這不是在調侃嘲諷我自己嗎？吾生也愚，懦如雞，笨若驢，卻少有自知之明，時不時總還以為是馬戶，是又鳥；其實啥都不是，生來就黑的煤蛋兒，“不管你咋樣洗呀那也是個髒東西”。明乎此，我們就讀懂聽懂了《羅刹海市》“花麵逢迎，世情如鬼”的深刻內涵。
