詩樂

1. 詩歌的盡頭是音樂，音樂超越語言，語言試圖附體音樂，以諸如"這個樂句是命運的敲門磚，那句是伏爾塔瓦河潺潺流水"之類的樂解，都是徒勞。

唐朝詩，從初唐井噴到晚唐稀薄，從具像到具像解構，表意語言邁向表樂音樂的過程。意像與意義的一對一分化為一對無數。李商隱不自覺的音樂化詩，"錦瑟"閃爍的意像，可能是中文詩歌最接近音樂的一次冒險。後世不得要領對其殘暴的肢解，無論如何也無法還原李義山的初衷，因為他根本就沒想寫詩，是撫琴，之前的上萬首詩無法接通此刻的審美，唯有詩化樂。

2. 張棗的"鏡中"，喚起催化Transference (移情)，喜歡的，說："哇，太美"，不喜歡的說："啥意思，不知所雲"。我讀，每次都被感動。人類喜歡意義，我也如此，唯附體意義，方心安。但讀了各式各樣的"鏡中"詩論，均無法安心。隻好自論。

移情是審美的途徑之一，太短，易丟失：太長，易迷路。"鏡中"，長短適宜的移情傳導。用中文讀者熟悉的中華古典意像肇始，"梅花，皇帝，南山"，以鏡子的折射，增加移情距離。著名的鏡語比如埃舍爾，鏡子作為媒介，連接真實與虛空世界。"隻要想起一生中後悔的事/梅花便落滿了南山"，更是移情增距所致，染透讀者的神經元。如果把"梅花"縮距為"淚水"，"南山"拉近至"衣衫"，成為"隻要想起一生中後悔的事/淚水便落滿了衣衫"。不用我多說了。

3. 語言越是模糊，抒情的效果就越好，而說理的效果也就越差。模糊極致便是音樂，上帝的語言；清晰極致成為數學，也是上帝的語言。