剛走到查爾斯頓的棧橋邊，便被眼前的大大的驚歎號吸引，走近一看，原來是個人像雕塑，太有創意了！再仔細看，雕塑的題名是＂Questioning Mind＂，注解還引用了愛因斯坦的一句話：＂The important thing is to not stop questioning. Curiosity has its own reason for existing.”
而這件雕塑，是不是更有飽經風霜之感？有意思的是雕塑家在這兒引用的是Jesse Jackson的＂We must be pulled by our dreams rather than our memories.” 突然想，年輕與年老的區別是不是在於夢與記憶的比例？而一但夢想少了，便也難被pulled？也許這就是為什麽隨著年齡的增長，人便少了衝動多了沉穩？
邊看邊想，這些雕塑是出自一人之手還是眾多藝術家們的創作？見到這個指示牌才知道，原來這是查爾斯頓海軍基地正在舉辦的名為＂Of Many Minds’的公眾藝術展，作品均出自超現實主義雕塑家Michael Alfano。＂Of Many Minds＂，直譯應該是＂很多人的想法＂？那麽這些作品就是意圖去觸動觀看者思考？而同一件作品，不同的觀看者自然有不同的詮釋，便成了 ＂Of Many Minds＂？想到這兒，我不禁偷笑起來，我今天這麽多的問號是因為被第一眼就喜歡的大問號雕塑感染的嗎？
初見這個雕塑時，想到的是兩個人在努力地維持一種平衡。而雕塑家Alfano為這個雕塑的注解是：＂If winning is at the cost of others, everyone loses＂。那麽，這雕塑中的兩個人是在競爭？如拔河般，誰都想把對方拉入中間點的另一方。而結果呢，也如拔河一樣，贏方也會摔倒，everyone loses!
這也是一種平衡？黑與白的平衡？黑色的麵頰有著白色的底座，而白色的麵頰且有著黑色的底座。雕塑家引用了William James 的這句話＂We are like islands in the sea, separate on the surface but connected in the deep.”
這組題為Evolution的雕塑，是描述一個人的成長過程嗎？雕塑家的注解是引用Scott Adams 的一句話：＂Every act creates a ripple with no logical end.” 可不可以理解為每個人的成長過程中的任何一個行為，都會產生如波紋般的效果，一波影響著下一波，誰也無法解釋最終的結局？
喜歡這個雕塑，因為它的簡潔！更喜歡雕塑邊的題詞：Darkness cannot drive out darkness; only light can do that. Hate cannot drive out hate; only love can do that.” 一看，這句很有力度的話出自馬丁·路德金。
雕塑家自己的題詞是不是更能體現他想表述的含義？“Where things yet to be are seen”。
看到這個題為＂Liquid Sunshine"的雕塑時，夕陽已經西下，但作品的題詞卻如一道不落的陽光，一道我想一直隨身攜帶的陽光！＂Turn towards the sun and all shadows will fall behind you.” -Charles Swain
剛走到查爾斯頓的棧橋邊，便被眼前的大大的驚歎號吸引，走近一看，原來是個人像雕塑，太有創意了！再仔細看，雕塑的題名是＂Questioning Mind＂，注解還引用了愛因斯坦的一句話：＂The important thing is to not stop questioning. Curiosity has its own reason for existing.”
而這件雕塑，是不是更有飽經風霜之感？有意思的是雕塑家在這兒引用的是Jesse Jackson的＂We must be pulled by our dreams rather than our memories.” 突然想，年輕與年老的區別是不是在於夢與記憶的比例？而一但夢想少了，便也難被pulled？也許這就是為什麽隨著年齡的增長，人便少了衝動多了沉穩？
邊看邊想，這些雕塑是出自一人之手還是眾多藝術家們的創作？見到這個指示牌才知道，原來這是查爾斯頓海軍基地正在舉辦的名為＂Of Many Minds’的公眾藝術展，作品均出自超現實主義雕塑家Michael Alfano。＂Of Many Minds＂，直譯應該是＂很多人的想法＂？那麽這些作品就是意圖去觸動觀看者思考？而同一件作品，不同的觀看者自然有不同的詮釋，便成了 ＂Of Many Minds＂？想到這兒，我不禁偷笑起來，我今天這麽多的問號是因為被第一眼就喜歡的大問號雕塑感染的嗎？
初見這個雕塑時，想到的是兩個人在努力地維持一種平衡。而雕塑家Alfano為這個雕塑的注解是：＂If winning is at the cost of others, everyone loses＂。那麽，這雕塑中的兩個人是在競爭？如拔河般，誰都想把對方拉入中間點的另一方。而結果呢，也如拔河一樣，贏方也會摔倒，everyone loses!
這也是一種平衡？黑與白的平衡？黑色的麵頰有著白色的底座，而白色的麵頰且有著黑色的底座。雕塑家引用了William James 的這句話＂We are like islands in the sea, separate on the surface but connected in the deep.”
這組題為Evolution的雕塑，是描述一個人的成長過程嗎？雕塑家的注解是引用Scott Adams 的一句話：＂Every act creates a ripple with no logical end.” 可不可以理解為每個人的成長過程中的任何一個行為，都會產生如波紋般的效果，一波影響著下一波，誰也無法解釋最終的結局？
喜歡這個雕塑，因為它的簡潔！更喜歡雕塑邊的題詞：Darkness cannot drive out darkness; only light can do that. Hate cannot drive out hate; only love can do that.” 一看，這句很有力度的話出自馬丁·路德金。
雕塑家自己的題詞是不是更能體現他想表述的含義？“Where things yet to be are seen”。
看到這個題為＂Liquid Sunshine"的雕塑時，夕陽已經西下，但作品的題詞卻如一道不落的陽光，一道我想一直隨身攜帶的陽光！＂Turn towards the sun and all shadows will fall behind you.” -Charles Swain
而這件雕塑，是不是更有飽經風霜之感？有意思的是雕塑家在這兒引用的是Jesse Jackson的＂We must be pulled by our dreams rather than our memories.” 突然想，年輕與年老的區別是不是在於夢與記憶的比例？而一但夢想少了，便也難被pulled？也許這就是為什麽隨著年齡的增長，人便少了衝動多了沉穩？
