26年央視春晚官宣！被網友的評論笑死了

2026年央視春晚的吉祥物“小駿馬”剛剛亮相，網友的注意力卻完全跑偏。評論區沒有多少對“馬踏祥雲”的祝福，反而秒變大型“鞭屍”現場，火力集中對準了剛過去不久的2025年春晚。

一台本應帶來歡笑的晚會，留下的最大遺產竟是全網段子。最讓人唏噓的是，趙本山很多年前說過的一句話，被一次又一次地頂了上來：“365天都在接受教育，就這一晚上，教育還有用嗎？”

當年聽來像一句玩笑，如今再看，竟成了最精準的預言。網友的評論一針見血：“14個節目，一個沒笑，一個沒記住。”、“小品像講座，歌舞像開會。”

2025年春晚的尷尬尚未散去，2026年的懸念已經壓得人喘不過氣：沈騰馬麗還靈嗎？嶽雲鵬還能逗笑誰？這台晚會，到底是誰在“受教育”？



2025年春晚的第一個爭議高潮，出現在一個氣勢磅礴的百人合唱環節。舞台布景華麗，燈光璀璨，明星麵孔絡繹不絕。

鏡頭切換速度快得令人眼花繚亂，觀眾根本看不清誰在真唱，誰在表演。整個節目像一場盛大的、精致的走秀儀式。

有網友精準吐槽：“感覺像小時候學校文藝匯演，老師為了每個孩子都能上台，一人分配了一句詞。”

熱鬧是表麵的，空洞是內在的。這種追求宏大敘事和形式感的編排，最終效果是觀眾迅速疲憊，拿起手機，不願再看。



語言類節目曾是春晚的定海神針，如今卻成了觀眾最想“快進”的段落。小品《借傘》試圖融合戲曲與現代喜劇，青蛇白蛇的戲曲唱段甫一獲得些許沉浸感，一句生硬插入的網絡熱梗“磕到了”，瞬間打破了所有氛圍。



這種脫離劇情和人物、隻為蹭熱點的設計，被觀眾形容為“尷尬得摳腳”。網絡梗並非原罪，但強行縫合隻會讓古典與現代兩敗俱傷。觀眾渴望的是水到渠成的幽默，而非咯吱人的搞笑。



被視為“開心麻花”王牌的沈騰和馬麗，在2025年春晚遭遇了滑鐵盧。一個小品裏，馬麗飾演沈騰的“丈母娘”，人物關係設定從一開始就讓人出戲。

長達13分鍾的表演，缺乏有效的戲劇衝突和節奏變化。唯一的語言包袱，是那句“點頭yes，搖頭no”，而這個梗早已在他們自己過往的作品中被反複使用。



期待值拉滿的觀眾，看完後的普遍反應是茫然：“所以，到底講了啥？”疲勞感不僅來自劇本，也來自演員自身。



嶽雲鵬的處境同樣堪憂。在他的相聲環節，他照例與觀眾互動，問道：“你們對我有什麽建議？”台下傳來一聲清晰的回應：“別上春晚了。”

無論這是預設的“現掛”還是真實心聲，這句話在播出後迅速引爆網絡。



它像一句集體情緒的出口，道出了許多人的觀感：曾經帶來新鮮的“小嶽嶽”，如今重複使用老套路，笑點早已不再意外。

當他頻繁出現在各大綜藝和電影中時，春晚舞台上的他也失去了那份獨特的吸引力。



更戲劇性的一幕出現了。2025年春晚唯一一個意外“出圈”、獲得普遍好評的節目，竟然是一個沒有劇情、沒有說教的機械舞蹈《秧BOT》。

16個穿著紅襖、揮舞紅手絹的機器人，與真人演員一起扭起秧歌。這個節目簡單、喜慶、不尷尬。



評論區充滿了網友製作的趣味表情包，甚至有人調侃：“機器人扭得真帶勁，明年讓它們演小品吧。”

這無疑是一個巨大的諷刺：人類演員苦心經營的“快樂”無人問津，機械程序的整齊舞動卻被讚“真實可愛”。



春晚設立分會場的初衷，是展現神州大地不同地域的風貌。然而2025年的各個分會場，卻給觀眾帶來了嚴重的“複製粘貼”感。

無論城市是北國雪原還是江南水鄉，節目流程高度一致：開場群舞、主題合唱、詩歌朗誦、圓滿收場。



網友無奈地比喻：“這不像春晚，像連鎖快餐店，所有分店都是一個味道。”地域特色被淹沒在統一的晚會模板中，分會場失去了“分”的意義，反而加劇了晚會的單調。



當央視春晚在模板化與說教感中掙紮時，地方台卻找到了突破口。2025年的河南春晚，憑借《洛神水賦》《唐宮夜宴》這類創意與文化底蘊兼備的節目再次刷屏。

觀眾用腳投票，紛紛轉向這些更用心、更懂得“美”與“趣”結合的舞台。這種對比形成了巨大壓力，甚至促使央視官方開始主動征集觀眾意見。



一條高讚建議顯得格外醒目：讓央視主持人來演小品吧。撒貝寧、尼格買提、朱廣權等人在其他節目裏展現的幽默感和觀眾緣，讓網友覺得“他們比專業小品演員還會演”。



觀眾的訴求其實樸素到極致：別再想著教育人了。趙本山和宋丹丹、範偉時代的春晚小品，今天仍在短視頻平台被反複播放。

人們懷念《昨天今天明天》《賣拐》係列，不是因為舞美多高級，而是因為它們的目的純粹，就是想盡辦法讓你笑。



趙本山當年在彩排時，會為一個包袱是否“過時”而反複琢磨，焦慮著“觀眾能不能樂”。如今的小品，包袱還沒響，道理先講了一堆。快樂成了教育的載體，最終兩者皆失。



2025年春晚落幕了，但它留下的爭論遠未結束。一台旨在營造全民歡樂的晚會，其評價標準究竟應該由誰定義？

是追求安全穩妥的宏大敘事，還是回歸個體感受的真誠快樂？當“教育意義”成為節目審查的隱形標尺，純粹的、甚至有些“沒心沒肺”的歡笑，是否已經失去了容身之地？



網友對機器人舞蹈的偏愛，對“熟臉”演員的厭倦，究竟是對創新的渴望，還是對一種更簡單、更直接娛樂形式的呼喚？這場關於“快樂”的定義權之爭，恐怕才是春晚所有問題的核心。