弗朗西斯·阿爾伯特·辛納屈（Francis Albert Sinatra）(6)

1960–1970：Reprise Years重演歲月

辛納屈在Capitol唱片公司日益不滿，並與艾倫·利文斯頓（Alan Livingston）發生爭執，這場爭執持續了六個多月。辛納屈首次嚐試擁有自己的唱片公司，是試圖收購日漸衰落的爵士唱片公司Verve Records，但由於與Verve創始人諾曼·格蘭茲（Norman Granz）的初步協議“未能達成”，收購最終告吹。

辛納屈決定成立自己的唱片公司Reprise Records，為了確立新的發展方向，他暫時與裏德爾（Riddle）、梅（May）和詹金斯（Jenkins）分道揚鑣，轉而與其他編曲家合作，例如尼爾·赫夫蒂（Neil Hefti）、唐·科斯塔（Don Costa）和昆西·瓊斯（Quincy Jones）。辛納屈將Reprise Records的吸引力在於，它承諾藝術家擁有創作控製權，並保證他們最終將獲得 “對其作品的完全所有權，包括出版權” 。

在弗蘭克·辛納屈的領導下，該公司發展成為音樂行業的“巨頭”，他後來以約8000萬美元的價格將其出售。辛納屈在該廠牌發行的首張專輯《Ring-a-Ding-Ding!》（1961年）取得了巨大成功，在公告牌排行榜上最高排名第四。 這張專輯於1961年2月發行，同月Reprise唱片公司還發行了本·韋伯斯特的《The Warm Moods》、小薩米·戴維斯的《The Wham of Sam》、梅維斯·裏弗斯的《Mavis》以及喬·E·劉易斯的《It is Now Post Time》。 在Reprise唱片公司成立初期，辛納屈仍與Capitol唱片公司簽有合約，並於1961年9月11日和12日錄製了專輯《Point of No Return》，履行了合約義務。

1962年，弗蘭克·辛納屈發行了專輯《辛納屈與弦樂》（Sinatra and Strings），這是一張由唐·科斯塔Don Costa編曲的經典情歌專輯，成為辛納屈在Reprise唱片公司時期最受好評的作品之一。小弗蘭克·辛納屈在錄音過程中親臨現場，他注意到專輯中 “龐大的管弦樂隊” ，南希·辛納屈則表示，這張專輯 “開啟了流行音樂的全新時代” ，管弦樂隊的規模越來越大，並融入了 “豐滿的弦樂音色” 。

同年，辛納屈與康特·貝西合作發行了專輯《辛納屈-貝西》（Sinatra-Basie），這張專輯廣受歡迎且取得了巨大成功，促使他們在兩年後再次合作，推出了由昆西·瓊斯Quincy Jones編曲的後續專輯《搖擺樂萬歲》（It Might as Well Be Swing）。此後，兩人頻繁同台演出，並於1965年在紐波特爵士音樂節上亮相。同樣在 1962 年，作為自己唱片公司的老板，辛納屈再次登上指揮台，發行了他的第三張器樂專輯《弗蘭克·辛納屈指揮電影和戲劇音樂》。

1963年，弗蘭克·辛納屈與納爾遜·裏德爾再度合作，推出了雄心勃勃的專輯《音樂會辛納屈》（The Concert Sinatra）。這張專輯由裏德爾編曲並指揮，並邀請了一支73人的交響樂團傾情演繹。音樂會錄音棚采用電影配樂錄音技術，使用多台同步錄音機，通過光學信號將音頻錄製到專為電影配樂設計的35毫米膠片上。格拉納塔認為這張專輯“無可挑剔” Impeachable，是“辛納屈與裏德爾合作的最佳情歌專輯之一”，辛納屈在其中展現了他寬廣的音域，尤其是在《老人河》（Ol' Man River）這首歌中，他以略帶沙啞的嗓音演繹了這首歌。

 

1964年，歌曲《我的家鄉》（My Kind of Town）獲得奧斯卡最佳原創歌曲獎提名。辛納屈發行了《輕輕地，當我離開你》（Softly, as I Leave You），並與賓·克羅斯比和弗雷德·沃林合作錄製了《美國，我聽見你在歌唱》（America, I Hear You Singing），這是一張愛國歌曲集，旨在紀念遇刺身亡的約翰·F·肯尼迪總統。 在此期間，辛納屈越來越多地參與慈善活動。1961年和1962年，他前往墨西哥為墨西哥慈善機構演出，1964年7月，辛納屈出席了位於拿撒勒的弗蘭克·辛納屈國際青年中心（為阿拉伯和猶太兒童而設）的落成典禮。

1965年，弗蘭克·辛納屈迎來50歲生日，並取得了驚人的成功，《公告牌》雜誌甚至宣稱他可能已經達到了 “事業巔峰” 。1965年6月，辛納屈、小薩米·戴維斯Sammy Davis Jr.和迪恩·馬丁Dean Martin在聖路易斯舉辦了一場現場音樂會，為迪斯馬斯之家（Dismas House）籌款。迪斯馬斯之家是一家囚犯改造和培訓中心，在全美各地開展項目，尤其致力於服務非裔美國人。

 

這場名為“弗蘭克·辛納屈盛典”（The Frank Sinatra Spectacular）的“鼠幫”演唱會通過衛星向全美眾多電影院進行了現場直播。 專輯《我的歲月》（September of My Years）於1965年9月發行，並榮獲格萊美年度最佳專輯獎。格拉納塔認為這張專輯是他Reprise時期最優秀的作品之一，“是對20世紀50年代概念唱片的致敬，而且比任何同類專輯都更能濃縮弗蘭克·辛納屈作為一名歌手所學到和體驗的一切。”專輯中的單曲《It Was a Very Good Year》榮獲格萊美最佳男歌手獎。隨後，辛納屈的職業生涯精選集《A Man and His Music》於11月發行，並在次年榮獲格萊美年度專輯獎。

1966年，弗蘭克·辛納屈發行了專輯《這就是人生》（That's Life），其中的單曲《這就是人生》和整張專輯都進入了公告牌流行音樂排行榜前十名。《夜色陌生人》（Strangers in the Night）隨後登頂公告牌和英國流行單曲榜， 並榮獲格萊美年度最佳唱片獎。辛納屈的首張現場專輯《辛納屈在金沙酒店》（Sinatra at the Sands）於1966年1月和2月在拉斯維加斯金沙酒店賭場錄製。他由貝西伯爵管弦樂隊伴奏，昆西·瓊斯擔任指揮。次年，辛納屈因與新老板霍華德·休斯Howard Hughes發生爭執而被趕出金沙酒店，隨後退出了該酒店。

 

辛納屈與吉爾·聖約翰在電影《托尼·羅姆》(1967)

1967年初，辛納屈與安東尼奧·卡洛斯·喬賓Antonio Carlos Jobim進行了一係列錄音。他與喬賓合作錄製了專輯《弗朗西斯·阿爾伯特·辛納屈與安東尼奧·卡洛斯·喬賓》，該專輯獲得格萊美獎提名，並成為當年最暢銷的專輯之一，僅次於披頭士樂隊的《佩珀軍士的孤獨之心俱樂部樂隊》Sgt.Pepper’s Lonely Hearts Club Band。

據桑托皮特羅 (Santopietro) 所述，這張專輯“巧妙地融合了波薩諾瓦和略帶搖擺感的爵士樂人聲，成功營造出一種浪漫而又略帶遺憾的氛圍。”作家斯坦·科寧 (Stan Cornyn) 寫道，辛納屈在這張專輯中的演唱非常輕柔，堪比他1950年聲帶出血時的嗓音。

 

1967年2月8日，弗蘭克·辛納屈在密蘇裏州聖路易斯市舉行的卡車司機工會年度慈善音樂會上演出。這場音樂會旨在為迪斯馬斯·克拉克中途之家 (Dismas Clark Half-Way House) 籌款，薩米·戴維斯 (Sammy Davis Jr.) 和迪恩·馬丁 (Dean Martin) 等 “鼠幫” 成員也參與了演出。音樂會由辛納屈組織，在基爾禮堂 (Kiel Auditorium) 舉行。

弗蘭克·辛納屈發行了專輯《我們所知的世界》（The World We Knew），其中收錄了與女兒南希合唱的熱門歌曲《Somethin' Stupid》。同年12月，辛納屈與艾靈頓公爵合作發行了專輯《Francis A. & Edward K.》。 據格拉納塔所述，專輯中的《Indian Summer》是裏德爾最喜歡的歌曲之一，他指出這首歌“充滿沉思的氛圍，約翰尼·霍奇斯的中音薩克斯獨奏更是令人動容”。

創作歌手保羅·安卡以辛納屈為靈感，創作了歌曲《My Way》，其旋律改編自克勞德·弗朗索瓦和雅克·雷沃創作的法國歌曲《Comme d' habitude》（《一如既往》）。辛納屈在1968年聖誕節後不久，一氣嗬成地錄製了這首歌。弗蘭克·辛納屈在Reprise唱片公司旗下最著名的歌曲《My Way》並非一炮而紅，在美國排行榜上最高排名第27位，在英國排行榜上最高排名第5位。然而，這首歌在英國排行榜上停留了122周，其中包括1969年4月至1971年9月期間75周的非連續進入前40名，這一紀錄在2015年仍然保持著。 辛納屈在20世紀70年代曾告訴詞曲作家埃爾文·德雷克Ervin Drake，他“討厭”演唱這首歌，因為他認為聽眾會覺得這是一首“自我吹噓的讚歌”。據美國國家公共電台（NPR）報道，《My Way》已成為葬禮上點播率最高的歌曲之一。

為了在 20 世紀 60 年代末期維持其商業價值，弗蘭克·辛納屈於 1969 年錄製了保羅·西蒙Paul Simon的《羅賓遜夫人》(Mrs. Robinson) 、披頭士樂隊的《昨日》(Yesterday) 以及瓊尼·米切爾Joni Mitchell的《兩麵》 (Both Sides, Now) 等作品。