《超簡美術史》（20）——東方主義繪畫

東方主義主要是指 19 世紀的西方藝術家，在藝術創作中，使用土耳其、埃及、印度、中國和阿爾及利亞等東方國家和地區的場景和主題。盡管一些藝術家努力追求現實主義，但大多數是想象和虛構的，正像有人所說的，那個時代的東方幾乎是歐洲人發明出來的，那個一個充滿浪漫和異國情調的地方，到處都是令人難以忘懷的人、動物和風景，這是一個非凡的想象實驗。東方主義運動廣泛屬於學院派藝術，涵蓋了從宏大的曆史和聖經繪畫到裸體和家庭室內裝飾的一係列主題和流派。
歐仁.德拉克洛瓦（Eugène Delacroix，1798-1863），既是東方主義的代表人物，同時也是浪漫主義的代表，他的浪漫主義畫作我們將在下一章介紹，現在先來欣賞他的東方主義繪畫。

 
《阿爾及爾婦女在她們的公寓裏》，作於1834年，巴黎盧浮宮博物館。
德拉克洛瓦在這幅畫中畫了四個東方女人，以東方內飾為背景，配有波斯地毯和編織掛毯。左邊的一個女人斜靠在墊子上，她在半明半暗中用目光打量著觀眾。在她右邊，兩個女人似乎在交談。在畫麵的最右邊，一個背對著觀眾的黑人奴隸在離開房間時轉過身來，她仿佛被什麽東西困住了。坐著的三個女性的排列和坐姿是開放的，似乎在邀請觀眾進入私人空間，最左側那位女性的目光具有明顯的挑逗性，她似乎在說，“來呀，怕什麽？！”雖然這幅畫不像《大宮女》那樣公然表現色情，但女性寬鬆的衣服和淩亂的外表以及東方主義的比喻——那個煙鬥，都指向了她們的社會角色，這幅畫為東方主義的後宮畫派注入了浪漫色彩。
在這幅畫中，畫家用科學方法來互補和對比色彩。畫麵色彩豐富，柔和且有深度；色彩與左側窗戶斜射進房間的陽光結合，營造出一種溫暖而充滿活力的親密感。正如保羅·塞尚 （Paul Cézanne）的評價， “所有這些明亮的色彩......在我看來，就像一杯酒流進你的食道一樣進入你的眼睛，讓你立刻就醉了。

 
《大宮女》（Grande Odalisque），讓-奧古斯特-多米尼克·安格爾，作於1814年，巴黎盧浮宮博物館
大宮女是安格爾那個時代藝術的一個顯著元素，愛德華·馬奈 在他著名的《奧林匹亞》有類似的表現，亨利·馬蒂斯在他的野獸派作品中也有很多表現。
這件作品展示了一個斜倚的裸體女人轉身看著觀眾，她右手拿著的孔雀羽毛扇子，頭戴的五顏六色的頭巾、右腳下有個大麻煙鬥，帷幔和床上用品將她置於一個想象中的後宮中，畫麵景物是土耳其和巴比倫圖像的融合。為什麽安格爾把這個裸女置於東方環境中? 因為在當時的歐洲，大眾尚不能接受裸女和情色，所以安格爾巧妙地將情色描繪置於異國背景下。
這幅畫以其解剖學扭曲而著稱，旨在吸引和刺激觀眾的眼球。這個女人的右臂比左臂長，而且，必須加上幾塊額外的椎骨，她誇張的脊柱彎曲才是準確的。安格爾采用精致的新古典主義線條和高光來修飾營造一種客觀觀察的感覺，仿佛他隻是向觀眾傳達他所看到的；同時，他為了增強情感效果而對形體進行了扭曲，這使得畫麵很浪漫。
到這裏，細心的讀者可能已將發現：學院派的代表雅克.路易.大衛同時又是新古典主義者；新古典主義畫派的代表人物安格爾，同時也是東方主義者；遊吟畫派的代表弗勒裏·弗朗索瓦·理查德是學院派和新古典主義大師雅克·路易·大衛的學生；東方主義的代表人物德拉克洛瓦同時又是浪漫主義的代表。這就是曆史，一方麵是傳承，另一方麵是拋棄。弘揚傳承符合曆史的邏輯性，拋棄符合曆史的辯證法屬性，整個曆史就是邏輯學和辯證法的二重奏。這很像貝多芬的交響樂，一段符合邏輯的平靜和諧發展之後，必然是激情澎湃和暴風驟雨。那麽，藝術的本質是什麽？有人說藝術的本質就是藝術存在本身，而薩特說自由才是所有本質的基礎，也就是說藝術的本質是自由。也有人說藝術的本質是表演，然而表演最大的忌諱是僵化和程式化，所以從這個角度說，藝術的本質是創新，離開創新藝術就會僵死。而創新意味著無限可能，也包括自我毀滅。

東方主義繪畫（一）

東方主義繪畫（二）