D開頭的歌曲：
1.《Danny Boy》
這是一首永恒的經典，源自十七世紀的愛爾蘭民謠“倫敦德裏小調Londonderry Air”。 由於它的旋律太優美了，因此幾個世紀以來出現了很多個純音樂版本和填詞演唱版本。
筆者推薦兩個演唱版本：
小野麗莎版：
作為英語非母語的小野麗莎，翻唱過大量英文歌曲。在過去的二十年中，無論是在歐美的高大上人群中，還是在中國的小清新社交場所，你隨處可以聽到小野麗莎的歌聲。
與生俱來的好嗓音和音樂天分，讓這位巴西出生的日本女孩兒，渾然天成地融合了美、日、巴西三國的音樂特色，開創出舒適怡人、無拘無束的“小野麗莎”曲風，讓早已衰落了的巴薩諾瓦（BOSSA NOVA），因為她而重新風靡。
這首無限深情的愛爾蘭抒情小調，經過這位BOSSA NOVA女王的重新演繹，慵懶、閑適的新爵士音符自然流淌----午後的陽光照射在暖暖的布藝沙發上，一本書、一杯茶，小資們最喜歡的調調了。
英俊少年Declan版：
一90後英國歌手，其嘹亮的歌聲讓筆者想起小時候看的那部德國電影《英俊少年》裏的那個天才少年歌者。
與小野麗莎那版BOSSA NOVA風不同，這版保持了原有的愛爾蘭民謠旋律。聽著這天籟之音，對比那首似乎更有名的《You Raise Me up》的旋律，如果說《You Raise Me up》沒有從這首《Danny Boy》中得到大量靈感，打死我都不信！
2.《Desperado》
老鷹 (The Eagles)，太經典的樂隊了！70年代，他們橫掃樂壇！ 《Take it easy》、《Hotel California》等名曲家喻戶曉，以至於一度這些狂狷之人放言，不把格萊美放在眼裏（當然，格萊美不會因為他們的一句狂言就封殺如此經典的樂隊）。
Desperado，西班牙語，流亡者，亡命之徒的意思。《Desperado》，一首表現對叛逆英雄惺惺相惜的的情結，也是年輕的Eagles們的自我寫照。年輕，叛逆的他們視自己為“We are completely different people”。
這首歌在歌壇的地位，很多資深人士認為要高於他們那首更膾炙人口的《加州旅館》（《Hotel California》）。 筆者猜測，那可能是因為《Desperado》可以成功地被各類歌手演繹成各類感人的版本，而《Hotel California》不能！當然，這完全是沒有專業素養的我的瞎猜，嗬嗬。
進入80年代後，樂隊又有了較大的流動性，新鮮血液的加入令他們保持著旺盛的活力，同時也有了更多的風格。例如這首輕柔舒緩的《I Can't Tell You Why》就來自後來加入的貝斯手Timothy B. Schumit的演唱，配器上簡單而又精致，詞曲意境深遠，貌似在知名度上不如他們先前的《Desperado》等名曲，但在水準和耐聽度上毫不遜色。（因為I字頭的經典歌曲實在太多，擠不進去前五，所以隻好這這裏順便將這歌介紹了）
3.《Dirty Diana》
MJ的又一首經典曲目，他在歌中酣暢淋漓地表達了對骨肉皮的反感和厭惡。這裏想就此多說兩句。
骨肉皮，Groupies，中文另一個好聽點兒的名字叫“果兒”，專指那些整天圍著樂隊轉的女孩子們。筆者曾在《別傷我心----八卦一下竇唯和他的女人們》一文中提到過。說白了，“果兒”們就是那些願意把身體獻給自己偶像們的極端女粉絲們。可見，無論是西方還是中國，“果兒”們都是這個狹小的生態圈裏不可或缺的。很難想象，沒有了她們，那些大長發，大長腿們還有沒有“靈感”。
而邁克爾傑克遜真是個另類，他幹嘛那麽反感骨肉皮呢？
其實，這很好理解：他還是個孩子！本質上，天皇巨星MJ一直都是個孩子！
我們都有過那種青澀年代：對女孩兒反感，尤其對喜歡自己的女孩兒反感，還記得嗎？
所以，MJ願意和小孩玩，這是他的天性！曾經的主流媒體刻意向他身上潑髒水，實在是因為他們不了解MJ的內心世界。也許，他們根本不想了解！當然，更可能的是，他們根本不可能了解！
但有一個人了解！這個人就是那個絕代風華的王妃戴安娜！
由於《Dirty Diana》中的女人名子就叫戴安娜Diana，因此，MJ當年在英國巡演時怕引起不必要的誤會而將此歌從演唱曲目中刪除。而戴安娜王妃聞聽此事後，堅決要求他把此歌再加上，同時，還親自到演唱會現場為MJ助興。
如今，二人已同在天國，煙花易冷,世事如煙。。。
4.《Don't Cry》
鼎鼎大名的槍炮與玫瑰，也叫花槍樂隊(Guns N' Roses)對中國搖滾人的影響有多大就不多介紹了。一句話，中國搖滾很少英倫範兒（BEATLES們的短發西裝紳士派），更多的是受到美國硬搖滾，重金屬的影響，所以他們也都大長頭發，大長腿，比如唐朝樂隊。而這個花槍樂隊（Gun N' Ross），和邦喬維（Bon Jovi）、毒藥樂隊（Poison）等一起開創了一個屬於重金屬樂隊的輝煌時代。 當然，這個輝煌也恰恰結束於花槍樂隊。
就在他們一路唱著《Don't Cry》，進行他們那場為期28個月漫長的世界巡回演出回來後，他們Cry了。因為他們意識到，自己已經徹底OUT了！
一張具有曆史意義的專輯，就在他們巡演途中，登上了排行榜冠軍寶座，這就是涅磐樂隊（Nivana）的突破性專輯《Nevermind》。當時，涅磐樂隊的Grunge音樂（垃圾搖滾，初期主流音樂對涅磐樂隊的不友善稱呼），讓所有的主流搖滾樂隊看起來像小醜一樣，沒有任何的思想和靈魂。涅磐樂隊徹底埋葬了屬於Gun N' Roses們的搖滾時代。
可惜，那個時候（大概1994年吧），流行樂壇中沒有Don Mclean，否則，他會唱到：The Rock Died。。。
年少時，曾聽過一首保護大熊貓的歌，好像是程琳唱的：“竹子開花嘍喂，咪咪躺在媽媽的懷裏數星星。。。”，開始不懂什麽意思。為什麽竹子開花，熊貓寶寶就餓得數星星呢？後來知道，原來竹子開花後，所有這片同種同族的竹子，不管是老的，還是新生的，都將一同死去。。。
1994年，對於世界搖滾來說，就是個竹子開花的季節，就連在中國，這個剛剛發育不久的搖滾嫩竹，也無奈地在最絢爛中一同枯萎。。。這是生命周期，So，Don't Cry！
5.《Don't Cry For Me Argentina》
這首歌大家太熟悉了，它是著名的音樂劇大師安德魯勞埃德韋伯(Andrew Lloyd Webber)在70年代創作的經典作品《艾薇塔Evita》（又名貝隆夫人）中的一段插曲，首唱來自朱麗葉科文頓julie Covington，之後伊蓮佩姬Elaine Paige的版本也非常成功。
20多年後，好萊塢將這部膾炙人口的音樂劇搬上銀幕，由麥當娜主演並主唱，這首歌再度轟動全球。
客觀說，貴為超級天後的麥姐其嗓音條件其實很一般。這姐早年玩音樂時不是給人當伴音就是當鼓手，沒有人能想象到日後的她會靠唱歌名揚天下。
然而，造化弄人，造化也捧人！
進入80年代後，流行樂壇已經完全從“聽”音樂轉換成了“看”音樂、“跳”音樂。高科技手段的加盟，舞台上聲光電的強勁刺激，電視裏MTV的輪番轟炸，這一切讓舞姿出眾、台風前衛的麥當娜有了用武之地，再加上其音樂裏更多大膽、熱辣的爭議話題，令她很快將同一時期的主要競爭對手辛迪勞帕Cyndi Lauper超越，走上了“下一站天後”的輝煌之路。
年輕時也迷過麥當娜，不過，我相信更多是因為視覺上的。現在如果選擇聽歌曲，不會選擇她的。事實上，在筆者心中，麥當娜演繹的這版《Don't Cry for Me Argentina》，應該排不進前五！
本帖給出的是伊蓮佩姬Elaine Paige那個版本。這女神是當代最偉大的音樂劇天後，不光這首，她更讓音樂劇《貓》中的那首《Memory》成為永恒的經典。
5+1.《Don’t Know Much》
把這首放在了5+1的位置上，有點兒委屈。 Linda Ronstadt（琳達朗絲黛）與Aaron Neville（阿倫奈維爾）的對唱，幾乎是所有歐美經典情歌精選集中的必備曲目。不過，也正因為如此，大家太耳熟能詳了，可能也就無需強調了。
有意思的是，這首歌本來叫另一個名字《All I Need to Know》 ，原唱是Bill Medley（原著名組合正義兄弟Righteous Brothers的成員之一），好萊塢喜劇皇後Bette Midler也唱過，但都反應平平。後來，連詞曲都沒改變，就換了個歌名，卻令Linda Ronstadt（琳達朗絲黛）與Aaron Neville（阿倫奈維爾）大紅大紫，憑借此歌橫掃各大獎項。
什麽叫天時地利人和？對於一首歌而言，在對的時間，對的場合，由對的人唱出，與當時對的人群產生和諧共振。。。於是，順理成章地成就了這首歌和這位歌者。這種情況經常發生，對於原創或原唱來說，也不用鬱悶，很多玄妙的因素在裏麵起作用！就好象汪峰的那首《春天裏》，最後，愣是被倆農民工兄弟給唱火的！你汪峰作為原創和原唱，哪兒都比那倆兄弟強，可你就是唱不火那歌！無他，歌有歌的韻，人有人的運！
是的，舞台下，鏡頭外，他真的很弱，像個孩子
嗯，也非常喜歡那還帶著乳臭，純而又純的聲音
謝謝老兄，必須繼續：）