“唐嫣是個很裝的人。 ”——誰能想到,這句充滿輕蔑的評價出自國際名導王家衛之口?
更諷刺的是,他口中“裝”的理由,竟是唐嫣每次到片場太早、對工作人員太禮貌。 而這一切,隻是長達1小時私密錄音的冰山一角。
2025年10月底,一段由《繁花》前編劇古二(程駿年)曝光的錄音,徹底撕碎了王家衛“文藝大師”的濾鏡。
錄音中,王家衛與編劇秦雯不僅用“陰陽同體”嘲諷陳道明,用“不是省油的燈”評價92歲的遊本昌,還公然調侃金靖的身材,聲稱“一定要搞她”。
更令人心驚的是,王家衛親口承認故意設計讓表演老師提前到場,給唐嫣製造“耍大牌”的假象,隻為“拿捏她的愧疚感”。

王家衛的團隊擅長打造完美人設。
公開場合,他稱讚唐嫣是“最好的汪小姐”,感謝她為《繁花》推掉七部戲、苦練三年滬語;私下卻將她的敬業貶為“裝”,甚至算計如何用心理操控讓她更“聽話”。
這種台前幕後的巨大反差,暴露了某些名導的生存邏輯:藝術是幌子,權力才是核心。
同樣的雙標貫穿整個創作鏈。編劇古二指控自己撰寫了《繁花》中阿寶的商戰線、汪小姐的外貿成長史等核心劇情,但最終署名被秦雯取代,月薪僅3000元,還要兼任王家衛的“生活保姆”——擋酒、送宵夜、改劇本到淩晨。
當他因罕見病(肯尼迪氏症)加重尋求維權時,劇組輕飄飄回應:“他隻是前期資料員。 ”

過去提到娛樂圈潛規則,人們總會想到王晶爆料的女星“陪睡換角色”。
但王家衛的錄音門顯示,如今的操控早已進化到更隱蔽的層麵——用“藝術”包裝職場PUA。
金靖的遭遇典型至極。 她為《繁花》苦練上海話,拍了42場戲,成片卻被刪得一幹二淨。
而王家衛在錄音中輕佻地說“一定要搞金J”,秦雯隨即接話“我沒有那個胸”,工作人員起哄“裝兩個胸有什麽難”。
這種對女性身體的公開調侃,已遠超專業批評,成了赤裸的羞辱。 更殘酷的是,金靖無法反抗,因為“導演的藝術追求”是行業萬能擋箭牌。

同樣被“藝術霸淩”的還有宋慧喬。
拍攝《一代宗師》時,王家衛為控製進度,讓助理收走她的護照,導致她被困劇組三年,成片鏡頭卻僅剩幾分鍾。梁朝偉拍《2046》時連續吃27碗雲吞麵拍到嘔吐,張震為《一代宗師》練拳骨折……這些“為藝術犧牲”的佳話背後,是演員在權力不對等下被迫的“自我獻祭”。
錄音中更令人膽寒的,是權力階層對法律的漠視。
秦雯談及自己襲警後,炫耀“一個電話就把人撈出來”,王家衛甚至追問:“如果我被抓了找誰?
”這種將法律視為人脈遊戲的姿態,徹底揭穿了某些精英的特權思維。

而行業維權機製的失靈,讓弱勢者隻能鋌而走險。 古二選擇曝光錄音,是因為合同、郵件等正規證據鏈完全被資方壟斷。
據行業報告,75%的青年編劇遭遇過騙稿,但維權成功率極低——署名權糾紛賠償額平均不足15萬元,而維權成本足以終結職業生涯。
王家衛的“無劇本拍攝”長期被神化為天才的任性,但細節經不起推敲。
《東邪西毒》超支400%拖垮製片人,《春光乍泄》滯留阿根廷半年燒光投資。 這些“藝術殉道”故事背後,是資本對失控的縱容。
當張一白的《風犬少年的天空》被王家衛團隊嘲諷為“自娛自樂”時,更多人開始反思:究竟什麽是真正的創作尊嚴?

觀眾曾經容忍大師的“怪癖”,因為華語影視需要經典作品。
但今天,當《人世間》《覺醒年代》等劇證明了好作品無需以踐踏尊嚴為代價時,公眾不再買賬。有人一針見血:“如果藝術追求意味著讓演員吃20根冰棍拍生理期戲份、刪光戲份還要被開黃腔,那這藝術究竟是殿堂還是刑場?”

錄音風波後,王家衛沉默,劇組發聲明指控古二“侵犯隱私”,網友的憤怒持續發酵。
但業內人心知肚明:熱度過去後,王家衛或許仍能拍新片,明星們依舊要爭搶他的角色,而古二們繼續在維權無門的泥潭中掙紮。
這場鬧劇最荒誕的結局或許是——當唐嫣憑借《繁花》拿下金熊貓獎最佳女主角時,她感謝的是王家衛的“指導”,而導演私下嘲諷的,正是她的“裝”。藝術的濾鏡碎了,但權力的高牆依然堅固。所以,當我們下次為銀幕上的光影感動時,是否該多問一句:這束光背後,藏著多少不能說的眼淚?
