好萊塢名導卡梅隆談AI：是AI看不上我們電影產業

4月11日消息，知名導演詹姆斯·卡梅隆日前做客Meta首席技術官安德魯·博斯沃思主持的播客節目，探討了生成式AI在電影製作中的應用前景。

卡梅隆認為，生成式AI有助於提升影片製作效率，加快每一幀畫麵的完成速度，優化整體工作流程，從而將大片的製作成本削減至原來的一半。而相比於OpenAI和Meta等大型科技公司，卡梅隆更看好“精品型AI開發團隊”來推動AI和電影產業融合。

此外，卡梅隆對AI在視覺特效方麵的潛力持審慎樂觀態度，但對於業界究竟應將監管重點放在AI模型的“輸入”（訓練數據）還是“輸出”（生成內容）上，仍持保留意見。

模仿式生成內容令人擔憂

在以吉卜力風格生成的AI圖像近期席卷網絡之際，卡梅隆對“模仿某風格”生成內容的趨勢表示擔憂，認為這可能引發版權爭議及創作倫理問題。

卡梅隆直言，看到有人輸入“以詹姆斯·卡梅隆風格”或“以紮克·施奈德風格”進行AI創作，會讓他感到“不太舒服”。

不過他也坦言，模仿大師風格本身並不罕見，他在創作時腦海中也常浮現出“以雷德利·斯科特或斯坦利·庫布裏克的風格”為靈感提示。“每一位創作者都知道自己受誰影響過，”他補充道。

AI能幫助大片削減一半成本

值得一提的是，卡梅隆於2024年加入AI公司Stability AI的董事會，該公司正是知名圖像生成模型Stable Diffusion的開發者。

對於加入Stability的初衷，卡梅隆表示：“如果是在過去，我可能會自己創辦一家AI公司來探索這個領域。但現在，加入一家有競爭力、成熟的企業會是更明智的做法。”

他還澄清，加入Stability的目的並非逐利，而是希望“近距離了解開發者的思維方式和研發流程”，並探索如何將AI技術高效整合進視覺特效製作流程中。

卡梅隆解釋說：“如果我們還想繼續看到像《沙丘》《沙丘2》這種大製作的特效大片，就必須找到將成本減半的方法。但這不是說要裁掉一半的特效團隊，而是要提升工作效率——讓每個鏡頭的製作周期更短、節奏更快，這樣藝術家就可以更快投入到下一個酷炫項目中，持續輸出創意。”

AI學什麽不重要，輸出什麽才重要

對於AI訓練數據的版權爭議，卡梅隆提出了與眾不同的見解。他認為，相比過度糾結AI“學了什麽”，法律與行業應更多聚焦於AI“產出了什麽”，內容是否侵權。

他說：“現在好萊塢及整個娛樂行業對AI的主要擔憂，集中在訓練數據的來源、版權歸屬等問題上。我認為大家的關注點搞錯了。從某種意義上講，我們每個人本身就是一個模型——你有自己的‘肉體計算機’，也就是大腦。”

他進一步闡釋道：“我們每個人都在根據過去的‘訓練數據’（人生經曆）作出反應。作為編劇和導演，如果我完全照搬《星球大戰》，當然會被告。但其實根本走不到那一步，投資人看到這太像《星球大戰》了，就不會給錢。創作者內心其實有一套道德判斷機製，知道自己在借鑒什麽，也知道必須與原作保持足夠的距離，讓作品具備獨立性。因此，我認為法律應更多關注輸出內容是否構成抄襲，而不是限製創作者受過什麽樣的‘訓練’。”

OpenAI不是影視業最佳合作夥伴

卡梅隆還指出，OpenAI和Meta等大型科技公司並不真正關注影視產業。

他打趣道：“你看看OpenAI，他們的目標不是製作AI電影，我們對他們來說不過是個無足輕重的小角色。他們的目標是為全球80億人打造消費級產品，Meta也是如此。電影對他們而言隻是一個極小的應用場景。”

因此，卡梅隆認為，未來真正能推動AI與電影深度融合的，是那些規模較小、聚焦特定領域的“精品型AI開發團隊”。

目前，卡梅隆正忙於拍攝《阿凡達3：火與燼》，預計其將於今年12月上映。據悉，該片還將特別標注：“本片未使用任何生成式AI參與創作。”