《暗夜與黎明》被差評淹沒：小鮮肉毀了一群老戲骨

又一部諜戰劇被小鮮肉糟蹋了。

曾幾何時，“流量”是資本逐利的利器。

隻要有流量小鮮肉在再配上個大IP，無論爛成什麽樣都能賺的盆滿缽滿。

那是國產影視最黑暗的日子，幾乎每部作品都逃不開小鮮肉的荼毒。

盡管他們幹啥啥不行，戀愛第一名，但卻總能穩坐各種大製作C位，老戲骨、實力派來了都隻能當陪襯。

後來在2019年發生了一件大事。

鹿晗主演的《上海堡壘》投資3億，上映後迅速暴雷，手握6000萬粉絲卻隻換來了1億票房和上映4天就被判死刑的慘劇。

《上海堡壘》不僅是國產科幻的恥辱柱，而是為資本敲響了警鍾——

流量變現的時代過去了。

接著，影視圈刮起一陣“倒流風潮”，開始抵製小鮮肉霸屏現象，讓真正有實力的演員享受應有的待遇，國產環境也在一步步變好。

然而最近幾年，隨著流量王朝更迭，初代流量漸漸褪去，新生代們又冒出頭來。

熟悉的操作又來了。

比如張頌文的《孤舟》，廖凡的《淘金》，張譯的《重生之門》...

實力派+流量已經成為目前國產劇的流量密碼。

咱也不知道為啥，明明挺有實力的演員非要配上一個小鮮肉，讓人想看又不敢看。

這不，還沒反應過來，又一部實力派+小鮮肉的劇來了。

看完3集後，我不得不感慨，一個人愣是能幹翻一群老戲骨，這戰鬥力也是沒誰了——

《暗夜與黎明》

要說本劇的來頭那叫一個大，央視上星播出，妥妥的官方背書，大牌出品。

而演員陣容看完後隻想說一句離譜：

王誌文、聶遠、倪大紅、劉佩琦、王勁鬆、溫崢嶸，這可都是含金量爆棚的實力派。

另一邊還有《狂飆》的馮兵、孫岩，連喜劇人蔣易、宋木子、蔣龍都來了。

這王炸陣容，就算自己抽牌都配不了這麽好。

而主角——

竟然是陳哲遠。

是不是看錯人了？

ok，這位演員我隻能說是沒聽過也沒見過。

查了一下資料才知道是2015年出道的男團成員，到今天最出名的角色就是《唐人街探案》係列中的偵探“野田昊二”。

但也僅是在劇版而已。

也不知道這位哥有多大能量，能如此陣容的老戲骨做配。

但他的戰鬥力我是真真切切看到了，能把一部民國諜戰劇愣是在一群老戲骨眼皮底下變成時裝秀，真了不起。

《暗夜與黎明》上線後，有央視撐腰熱度自然不會差。

可問題是口碑，不管是哪個平台幾乎都是清一色差評，而內容也都指向一個人——

男主陳哲遠

一個小鮮肉毀了一群老戲骨，這碗湯糟蹋了

本劇題材非常新穎，背景雖然在70多年前，但時間定在解放前後的上海。

此時我黨已經進入上海，從地下黨變成了上海的主人，反而是那些壞人潛伏在暗處，敵暗我明。

先不提主角陳哲遠，其他演員無論是劇情還是演技都非常抓人。

解放前夜，保密局臨走前還要炸毀發電廠。

而聶遠飾演的我軍戰士中途攔截了電廠專家，假扮專家解除炸彈危機，上演一出狸貓換太子。

他隻身一人來到警局，正好碰見搗亂的主角，卻依然能處變不驚，在三方陣營的夾擊中還能解除炸彈，最後亮明身份與敵人決一死戰。

勝利後聶遠穿上軍服，搖身一變成了正氣凜然的解放軍。

前一秒扮演老者時城府深沉，整個人的氣場都十分壓抑，而穿上軍服後立刻容光煥發，目光如炬，讓人倍感親切，著實感受到解放軍帶來的安全感。

而比起聶遠的火光四濺，王誌文更克製也更猛烈。

他是警察局長三顧茅廬都請不來的王牌敵特，一看就是要走到最後的最大反派。

臨走上海前，局長（王勁鬆飾）親自到宅居拜訪王誌文，想讓他出山搗亂我黨，而王誌文麵對權威壓迫卻不為所動，麵不改色。

他正在做魚，兩個人借著魚就把這隨時都能腦袋的事兒談清楚了——

“做事兒和做魚一樣，沒人不行啊。”

（我就是想要潛伏名單）

“這魚刺兒太多，難以下咽。”

（談不成，那我走了。）

“局座，解放軍又在攻城了，您的船還在等吧？”

（您走就快點走吧。）

好家夥，句句離不開魚，又句句沒談魚。

三兩句話信息量爆棚，不僅把兩個人的需求都表達出來了，還交代了二者的關係，誰也不怕誰。

看聰明人對話，我腦細胞都不夠用了。

更別提王誌文的演技，每一個表情都恨不得塞進八百種情緒。

他光是站那對著你笑一下，就感覺他是想要幫你，但好像又想要殺你。

太猛了。

而剩下的，還有驚鴻一瞥的倪大紅，霸氣外露的王勁鬆，靜水流深的劉佩琦....

在《狂飆》中做魚的馮兵更是精彩。

他竟采取了一種類似“小醜”的表演方式，作為王誌文頭號打手的他，每次行動都是一場演技享受。

從緊張緘默的潛伏跟蹤，再到囂張狂躁的搶劫銀行，在馮冰的演繹下，該角色被賦予了一種享受暴力的特殊狀態。

這貨戰鬥力肯定小不了。

本來嘛，從劇情到演技再到選角，都沒問題，打著放大鏡都找不到吐槽點。

可唯獨出現了這樣一個主角。

作為本劇的大男主，作為被一群老戲骨眾星捧月的主角。

陳哲遠第一個出場我都驚到了。

他在上海弄堂走出，本是稍微有些家底的二世祖，可這扮相別說年代感，就算放在今天那也是妥妥的選秀級別。

這大翻領搭配上這黑白撞色大睡袍。

咋的，70年前的上海已經這麽潮了啊？

他的造型走在街上都跟別人不是一個畫風，說穿越劇我都信。

再看看這發型，看似放蕩不羈，實則細微到每根發絲的走向，長短、薄厚、層次、造型都無可挑剔。

好好好，確實是帥。

但我看諜戰劇是看你走秀的嗎？

你發型能當子彈嗎？

主角的身份是一名舊警察，而他到了警局後又換了一身裝扮，這身兒就更不講道理了——

一絲不苟的大油頭，服帖到勾勒出整個身形的服裝剪裁，再加上這淡雅的小妝容。

帥，太帥了，放民國光是往那一站就能把敵特帥死。

帥是帥了，但就是這身高有時忽高忽低，讓人琢磨不準。

這身高差，還有點小可愛呢。

而當我以為已經夠離譜時，下麵的戲份連邏輯都不要了。

說是男主犯了事兒要帶著家人跑路，明明這個時候最怕被人看見，他卻穿著一身純白無瑕的西服套裝，大老遠望去光看見這件漂浮的白色大衣了。

帥就完事兒了。

結果到了當日船票不夠，自己留下來，正好被敵人抓到。

而他竟然在不換服裝的情況下，身穿一身白衣在黑夜玩起了潛伏，想要偷偷開車跑。

好，咱下次直接穿反光條吧，那樣更顯眼。

當然，直到我看完第三集後，我才發現我錯了。

其實並不是男主要求這樣穿，而是男主在該劇有一個設定，

他能隨時修複發型。

聶遠破除炸彈危機後，男主被我黨扣押調查，一關就是兩天時間。

把男主關了兩天，這還怎麽照顧造型？

於是編劇馬上發功，讓男主母親給公安局送來了物資，人家都是送食物和日用品，而男主母親直接送一身衣服——

接著鏡頭一切，男主又換了一身西服，連發型都恢複了油頭！

瞧瞧這發型側麵，層次分明，線條柔順，一看就是出自名家之手。

謔，人家在審訊室受罰，你是在審訊室變裝啊，發蠟在哪找的？

別問，帥就完事兒了。

造型主打一個超現實主義，劇情也是照搬爽文。

男主工資被扣，晚上就叫著好友偷物資，結果出門就被抓，隊長罰他親手射殺兩名俘虜。

他舉槍許久，隨後大吼一聲：“局座，我有重要敵情匯報！”接著就被局長請上了樓。

本以為他會有什麽力挽狂瀾的真情報，可進門後就開始說片湯話，什麽國軍正在撤退，您肯定在布局潛伏了，肯定缺人手了。

而他身份非常幹淨，適合當特工。

就完事兒了。

不是，你身份幹淨就能當特工，那大街上隨便找個打工仔不也行嗎？這要求也太低了些。

然而我還沒開始吐槽，您猜怎麽著。

人家局座同意了——

就這麽定了，讓你當我的特工!

而理由是“沒人敢跟我談條件”，既然男主敢談，他就敢用。

絕，真是絕。

他敢談你就敢用，局座你是不是有輕微受虐傾向？

那我罵你一頓，我膽子這麽大，你是不是要當我小弟？

而男主就這麽順理成章成了雙麵間諜。

無論是奇葩的造型，還是爽到無腦的劇情，男主出現後就跟其他人不是一個圖層，就好像偶像劇突然穿越到了民國，而其他角色遇見男主後也會自動折損一半智商陪他玩。

演技就更別提了，突出一個“有想象力”。

擔任舊警察時期，男主查到可疑車輛，看到後直接一套“耍帥連招”——

嘴裏嚼著口香糖，後腦勺看人，手指叫人，橫眉怒視，齜牙咧嘴...

那叫一個拽啊。

好家夥，看過前麵的知道你是警察，不知道的還以為你在這cos《古惑仔》呢？

最後

老戲骨的劇情演技都無可挑剔，證明片方還是有審美的。

那為什麽還會任由男主胡來呢？

原因隻有一個——

討好粉絲。

從第一季第一秒開始，彈幕就刮起了狂風暴雨，幾乎每分每秒都在刷男主的名字。

他帥，他萌，他可愛，甚至還有人為不合理的劇情主動辯解。

作為路人，就感覺看的並不是劇本身，而是粉絲為偶像辯解的集體狂歡。

這還是電視劇嗎？

太聒噪了。