大概是因為正常人都已經受不了所謂“霸總”油膩又降智的行為，陳麗君的走紅，才讓人覺得理所當然，貨比貨得扔，人比人得ko。
女小生們耍得起刀槍劍戟，甩得起水袖，抱起女演員還能轉圈圈。相比之下，那些明明自己弱雞還抱怨女生90斤太重的男演員，隻剩一個“廢”字，“老公是一種感覺”。
【1】
最出圈的《新龍門客棧》裏，陳麗君展示了什麽是真正的風流而不下流，倜儻而不荒唐。就，反正大家都當做夢素材，這不比鄉鎮小老板和霸道消防員好看？
當下內娛年輕演員們，能做這個動作，且不讓人翻白眼的，幾乎沒有吧？
讓很多人垂直入坑的“邪魅一笑”，也並不是刻意為之，而是出於對角色理解的自然行為。
扒姐理解其實還是有點安排的，不過是她拿捏得到位才不顯油膩。不過仍然是照著角色來，如果按原計劃讓陳麗君演周淮安，這笑就詭異了。
而且更好笑的是，陳麗君在采訪裏說，她小時候為了演好角色，去觀察現實生活中的男性，發現舞台上的男性和現實生活中的不一樣。
嗯確實。
不過說實話，單看陳麗君，可能覺得確實很颯爽英氣，尤其是美貌和豪邁平衡得相當好，實屬難得。
但看彩排視頻裏的老師，你就知道什麽才是真正的勾魂攝魄。
這個推門的動作，扒姐也就看了五十遍吧。看完老師回頭再看陳麗君，哎呀甚至有點緊繃和刻意了。
好比趙本山表演踩空，徒弟怎麽踩都不是那個味兒。就算踩得好了，大家也會覺得是演得好，而並非是師父的那種渾然天成。
武俠小說裏那種“這一腳有20年功夫”的描寫，在這一刻成為畫麵。
這種差距絕對是肉眼可見，但凡看見師父的沒辦法忽略她，哪怕隻有零星幾個鏡頭，這推的分明是我的心門。
如果說陳麗君的動作比較幹淨利落，那麽老師就真的是舉重若輕而令人回味無窮，一抬手一回眸，所有的瀟灑都蘊藉在裏頭了。
尹派小生都有一種帥裏帶浪，浪得又很有儒雅感，一個個都是撩妹聖手。
看到有視頻標題說，原來陳麗君的老師曾經演過東方不敗，怪不得感覺這麽好，扒姐整個人問號臉。
蒼天大地，還要靠東方不敗來引流，現在是沒有人認識茅威濤老師了嗎？
也就是當時沒有飯圈吧，按現在這個狀態，茅威濤妥妥是初代女老公啊。
於是整個人釋然，怪不得這麽厲害，老師是茅威濤，那個我看了五迷三道的茅威濤，是無論長發短發還是光頭都好看的茅威濤。
今年越劇確實有點火哈，一邊是年輕的陳麗君火遍全網，一邊是越劇出身的何賽飛拿下金雞獎，演的還是一位越劇名伶。
扒姐從前說過，何賽飛是越劇名角出身，《五女拜壽》當年全國爆紅，何賽飛和茅威濤就是這部電影的官配CP。
何賽飛原本是小白花劇團裏唱青衣和閨門旦的，後來機緣巧合進入了演藝圈，成為家喻戶曉的演員。而茅威濤則是繼續留在老本行持續深耕細作，成為行業絕對的翹楚。
在整個戲曲界裏，第一位二度梅獲得者則是茅威濤（85年、94年）。事實上，茅威濤在2007年又拿了一次梅花獎，也就是越劇界唯一的“三度梅”。
當年《五女拜壽》之後的小百花們，還被鄧老接見並題詞，什麽叫行業大佬啊。
你以為茅威濤隻會小生那就錯了，她指導李雲霄時候，那種嫵媚俏麗蓋都蓋不住。
看網友說，李雲霄此前從未演過金鑲玉這種熱辣的角色，這次真的成功大突破，扒姐就忽然頓悟了一下。
當下到處都很喜歡甜妹小白花或者清冷高知禁欲精英，真的很久沒有看過這種風情萬種的女性角色了。
都以為現在觀眾對風情美人不感興趣，可能真的隻是因為演得不行。演得好了，老招人了。
尤其是，這種風情感還是通過這種特別複古的、特別傳統的舞台方式表現出來。
在很多人印象裏，這種表演方式過於程式化，是特別落後的體現，事實證明這非但不落後，反而有一種持續發熱的魅力。演錯的叫過時，演對的叫經典。
而陳麗君的爆火，也正好體現了茅威濤對於“女小生”的理解。她認為女小生有一種“假定美”，可以自己恰到好處地去把握男女身份混合的尺度：
“它與男旦有一脈相承之處，可以用一個異性的角度和眼光來觀察世界。我個人認為這是一種雙重審美，就是你去審視它，同時又可以去體現它。而這種體現往往是帶著一種唯美的，理想的，浪漫的感覺。”
這種浪漫感不僅是“會撩”，而是綜合了眾多理想化：清爽少年感，活潑而不輕佻，知世故而不世故等等品質的集合。
【2】
《新龍門客棧》是小百花最新推出的“新國風環境式越劇”，演繹的是本身自帶IP的武俠故事，和越劇的搭配算題材上的創新；
而演出的舞台也突破了傳統，采用的是現在舞台劇中很流行的小劇場觀演模式，更加貼近觀眾，觀眾甚至能近距離和角色互動，沉浸式觀劇。
君霄之前就是當場拿了觀眾的手機自拍抱抱轉圈圈，後來大火了就成為了返場的保留項目。
這個距離，觀眾吃的真的很好。
後來知道這是茅威濤排的戲之後，就跟不覺得意外了，一直以來她都是特別在意突破創新的人。
最初的越劇大體都是才子佳人，男的俊女的美，唱腔婉轉悠揚，但時間一長未免審美疲勞。
茅威濤為尋求突破，在越劇導演郭曉男的邀請下，去演了外景電視片《孔乙己》，不僅剃了光頭，還完全放棄了之前那種灑脫優雅的身段，變得市儈甚至猥瑣。
她認為唯美的越劇已經到了極致，再持續重複也沒有什麽意義；
可是那些“不夠美”的角色讓她更有勇氣，“荊軻和孔乙己之後，我覺得自己什麽都敢演了”。
這部戲讓她拿下多個重磅大獎，也拿下了導演郭曉男。夫妻倆都有著極為強勢的藝術要求，但好作品也都是在這樣不斷的磕碰摩擦中誕生的。
在陳麗君和李雲霄走紅之後，有網友忽然提出，小百花這種全員女生的形式這是不是就相當於中國的“寶塚”？
而多年來一直培養的生旦組合，也就相當於寶塚一代代的主演男役及主演娘役？所以茅威濤差不多就是，天海佑希或大地真央？
一般情況下，扒姐是不太建議非得這樣對比的，但是茅威濤1999年成為了小百花越劇團的團長之後，曾經就真的去寶塚考察，然後表示確實受到了啟發。
她覺得寶塚的管理模式不一樣，但這種駐場演出的模式確實可以讓越劇重新煥發活力：“小百花之於中國，就如同寶塚之於日本。”
結合當下君霄走紅的狀態看，確實真的很像哈。
寶塚裏一對男役和娘役如搭配的比較好，就會成為固定組合來公開營業，像君霄這樣搭檔很久的自然而然就是官配，完全可以直接嗑。
可是說到底，外在形式再如何改變，表演的功夫如果不到位，那也是屁用沒有。
就算不是什麽“環境式越劇”，沒有忽然爆火，陳麗君和李雲霄這一對年輕演員的功夫也完全經得起考驗。早在10年前就有人發現了李雲霄基本功紮實動作利落，當年她好像才20歲？
【3】
陳麗君屬於老天爺賞飯那種，頭小臉小也很柔美，但卻絲毫沒有脂粉氣。所以花旦幾年之後，老師建議她改了小生，清麗柔美和灑脫颯爽毫不違和，氣場足夠帶動角色。
李雲霄當年是小生，後來也是老師建議改的花旦，現在看來，老師的眼光還是很毒辣的。
如果陳麗君隻是會四分不羈三分邪魅，那倒也不足以特別迷人，這不是因為她各方麵都特別突出嗎？
什麽是厚積薄發，什麽是台下十年功，在我們看見她們之前，她們也從未鬆懈過。
為什麽茅威濤隻是穿著背心和衛衣，推一下門、嗑一口瓜子，都能瞬間碾壓全場；
為什麽何賽飛投身影視界能有那麽多精彩的表現，和什麽樣的美人同台都不露怯，而且茅威濤和何賽飛到現在都還能持續營業呢。
提到陳麗君，茅威濤說的最多的也是她的“用功”，基礎很好，又有天分，還特別願意下功夫。
所有的老師提到她都讚不絕口，說她方方麵麵都十分出色，隻要出去比賽都是金獎。
可是提到自己的成績，陳麗君自己卻始終都有點“自卑”，覺得她還差得很遠，很心虛。也許是總跟前輩們比吧，畢竟前輩們真的是高山。
如果這樣的情況下還不能成功，也算是天將降大任，畢竟藝術就是要不斷修煉不斷淬煉，有的藝術家終其一生都沒能成功。
這行本來就是要坐冷板凳的，越劇在地方戲裏已經算發展得極好的了。可這一下走紅了，就是她應得的。
而麵對這潑天富貴，陳麗君也沒有喪失基本的自我定位，隻說自己其實隻是個非常普通的女孩子，台上台下完全不一樣。
網友們稱呼她“老公姐”，她的理解是“老公”是喜歡角色，“姐”是對她本人性別的稱呼，這很明白啊。
而且我覺得她其實一直有在暗示，不要把她當男人來愛，畢竟茅威濤她們的夢女，真的不少的，老師對這些見多識廣。
一個小石子投入到河水中，動靜不會大，也能引起一些漣漪。如果有人看了越劇，覺得一些潛藏的DNA被喚醒，那就是最好的結果。陳麗君說，她願意做這樣的小石子。
好作品經得起時間的考驗，因為有積澱有底氣，也經得起各種文化的兼容。因為它們背後是無數藝術家們的苦心孤詣，是一代代從業者們前赴後繼。
一顰一笑都有無限韻味，因為每一處神態手勢，甚至眉眼的高低，無不是經過反複打磨精雕細琢。不懈怠，不糊弄，相時而動，因勢而新。
不要以為戲曲是老一輩才會喜歡的東西，更不要覺得老一輩熱愛的那些藝術和藝術家們都是土氣和無趣的事物。
我們早已有足夠的先例證明，老一輩的偶像比當下的很多年輕愛豆們要香得多，而且能香很久。
