由白鹿、王鶴棣主演的《以愛為營》豆瓣開分4.8，超過5萬人參與打分，評分呈典型階梯分布。在《以愛為營》的短評中，有人不滿女主的雌競形象，有人批評男主的人設台詞，如果說有什麽能統一觀眾的意見，就是這部劇真得很“土”。
《以愛為營》豆瓣出分
霸總甜寵是內娛影視劇經久不衰的“類型片”。從《一起去看流星雨》的慕容雲海開始，內娛自己的“霸總”隨著時間的流逝經曆了幾輪形象流變。從最初單純模仿韓劇、台劇的毒舌冷傲霸總，到外冷內熱的深情霸總，再到今年憑借儒雅霸總成功出圈的孟宴臣，隨著大眾感情觀與兩性觀的變化，對霸總的要求也不斷更迭。
《我的人間煙火》孟宴臣劇照
但不巧的是，《以愛為營》的時宴，雖然由年輕演員王鶴棣出演，其角色屬性卻是過時的、傳統的霸總形象，伴以土味的劇情設置，觀眾很難對其“墜入愛河”。這背後折射出的，當然不隻有觀眾觀劇品味發生的變化，還有編劇對當下兩性情感環境的“誤判”。
《以愛為營》：土劇霸總“土”在哪兒？
《以愛為營》在開播之初就因妝造問題被很多觀眾吐槽，而當時有喜歡該劇的觀眾表示“我是土狗我愛看”，一舉將該劇推到了“土劇”的陣營之中。先來解釋一下：“土狗”是一群愛看傳統言情劇套路的觀眾的自嘲，這類自嘲起源於短劇，如今則泛指一切會因為俗套劇本上頭的觀眾。
網絡上針對《以愛為營》的評論
《以愛為營》的土在未播出時便已經顯現。無論是男女主在社交平台所做的短視頻預熱宣傳，還是預告中出現的所謂“時尚穿搭”。即使將其與今年被無數觀眾詬病的《我的人間煙火》的造型對比，也能感到明顯的時代差異。
劇中造型
而本劇男女主所呈現的“病友交流”的友好氛圍，亦未幫他們加分。要知道在霸總類作品中，雖然霸道總裁可以以忠犬的形式出現，但其內核應是高冷疏離的，雖然王鶴棣努力從造型上強調“霸總”感，靜態劇照也能看到霸總的影子，但起動態呈現出的效果似乎並不理想。
短視頻中的搞笑狀態
這之中當然有他口音的問題，實際上王鶴棣的台詞是時宴版“霸總”被質疑最多的一點，王鶴棣明顯的口音和吞音讓他無法呈現霸總的精英感。但真正的問題在於，當一個霸總的形象塑造從劇情層麵就流於表麵，無論是演員的口音還是造型都無法將其救回。
霸總的類型千千萬，時宴這款高冷毒舌型的霸總，需要拿捏的精髓是傲嬌感。隻是由於《以愛為營》的劇情過於簡單，時宴所展現出的毒舌不是霸總的人間清醒，而像是日常的“小學生打嘴架”。
時宴毒舌語錄
時宴毒舌語錄
他與鄭書意的“甜”也更多是流於表麵，用劇情去強推氛圍，並無法真正以“浪漫”打動觀眾，因為沒有觀眾會從玩伴的打鬧中尋找“甜感”。
後來粉絲給他這款起了個名叫“純情霸總”，就是日常傲嬌麵對愛情又小心翼翼。比如會把自己的新年願望讓給鄭書意，而不是直接表白；
比如會用保溫桶打包麵條給鄭書意。
但當一個純情總裁的深情人設無法與女主連接，當這個“霸總”僅僅作為標簽存在，他變成了推動情節的工具，卻無法使劇情變得更可信，那他所有的行為就不是一種浪漫，而隻是總裁的自我感動，並不會打動觀眾（但也許會打動粉絲）。
內娛霸總形象發展，從慕容雲海到孟宴臣
今年，《我的人間煙火》中的孟宴臣走紅，飾演他的魏大勳出道多年，一下就擁有了代表作。表麵上看，孟宴臣的走紅是大眾對男主楊洋表演油膩的逆反，實際上這是觀眾對霸總形象的再一次輿論梳理。
孟宴臣劇照
魏大勳飾演的孟宴臣，溫和而疏離，克製是他的關鍵詞，所謂的“禁忌之戀”是將這種克製以外顯的形式表現到極致。這類“禁欲係”的角色原本也是典型的霸總類型，隻是一貫在偶像劇中難登男主之位。
比較典型的形象是《放羊的星星》裏的仲天駿。這類角色幾乎是完美的，他們成熟穩重，考慮事情周全；短板是因為情緒足夠穩定，身上自然也缺乏感情中的戲劇化。相比之下，叛逆、放縱、毒舌這類有辨識度的角色，更容易產生戲劇衝突，所以是“男主”的首選。
《放羊的星星》男主可以叛逆做自己
仲天騏是始終儒雅的存在
但必須要承認，隨著時代的變化，尤其這兩年動蕩的外部生活環境，導致人們都在尋求某種穩定感。而這個時候，類似孟宴臣這類的“霸總”便成為觀眾最需要的心安選擇。
另一方麵，34歲的魏大勳也讓孟宴臣看上去更加“成熟”，與大眾印象中為愛發癲的霸總相比更多了幾分穩重。
而孟宴臣的走紅，代表了內娛霸總最終走向“成年”的必然結局。
孟宴臣“瘋批”名場麵
2009年播出了《一起去看流星雨》。雖然播出時“土劇”的吐槽聲一片，仍然不妨礙飾演慕容雲海的張翰成為許多人心中的內娛霸總“白月光”。慕容雲海就是典型的“低幼”霸總——霸道、孩子氣、愛麵子，但內心善良。不過由於《一起去看流星雨》講述的是大學生的故事，其“幼稚表現”從年齡上是可以理解的。
此外，當時的內娛還處於偶像劇借鑒階段，參考人設幾乎都來自韓劇、台劇的模板輸出。其實內地在2008年也有類似《鑽石王老五的艱難愛情》的“霸總”形象出現，但該劇雖然包裹了感情的外衣，觸及的卻是更加現實的情感問題。與談論浪漫愛的偶像劇並不相同。
鄧超現代裝顏值高峰
而在內娛偶像劇借鑒台劇、韓劇的年代，典型的霸總就是外表冷酷，內心孤獨。即使他們的身份不是學生（單均昊、紀存希），拋開事業發展的部分依舊展現出明顯落後於女性的“幼稚”和“彷徨”。
《王子變青蛙》中的單均昊向葉天瑜表白時，提及自己隻是個普通人，會站在心愛的女孩麵前，希望她能夠愛自己，這種前期高冷為愛卑微的形象，正是在當年最吸引大眾女生的代表。
這類角色的“幼稚感”之所以能被接受，是處於那個時代的女性很相信所謂“愛情救贖”的故事模式。她們相信用愛征服“男人”依舊是自我成就的一部分。《閱讀浪漫小說》的作者指出，傳統浪漫愛小說滿足的都是普通女性對“感情”的需求。有些女性在可選擇的生活半徑內所遇到的男性大部分都是粗魯的、刻薄的，她們的生活並不如意，因此借由小說為那些男性的粗魯找到理由，浪漫小說成為她們堅持生活下去的勇氣。
當然，內娛還出品過更加“成年向”的霸總角色，如2011年的《千山暮雪》。其中劉愷威扮演的莫紹謙與穎兒扮演的童雪的愛恨糾葛成為本劇最大的看點。雖然該劇播出時因童雪當時的外形狀態受到質疑，但莫紹謙身上體現出的霸道總裁的冷血、絕情，以及他背後所流露出的痛苦、深情，依舊讓這個角色一度成為霸總的人設天花板。
莫紹謙前期是童雪恐懼的來源
他的脆弱要隨著劇情不斷被展示出來
不過，隨著時代的發展，男女觀念的變化也讓霸總形象有了變化。因為自己的痛苦而折磨女主的霸總形象逐漸消失，取而代之的是“甜寵”霸總的誕生。內娛甜寵劇霸總的核心是“寵”，霸總不止作為總裁這個職業，而是作為一種性格特質開始出現——比如毒舌、傲嬌、高冷。
《何以笙簫默》裏的何以琛就是擁有霸總特質的角色類型。他事業有成，毒舌傲嬌，但對女主絕對專一，他的存在是一個標杆。之前的霸總多有未婚妻、前女友等女性出現擾亂心神，但新一代的霸總可以言語傲嬌，行為感情上是絕對的專一。
而此後，霸總人設開始出現明顯的“忠犬化”特質，《奈何boss要娶我》在播出當年由一部小成本網劇一躍成為爆款，靠的正是這一點。值得注意的是，《奈何boss要娶我》的播出日期是2019年，而《以愛為營》的原版小說《錯撩》也是寫於這個時期，是符合當年的大眾需求的言情作品。但改編成《以愛為營》後直接照搬給2023年的觀眾看，會呈現出不合時宜也在意料之中。
而甜寵劇的出現表麵上是大眾對1.0版本的霸總的不滿，實際與社會環境的變化息息相關。由於女性意識崛起，女人有自己的事業發展需要。給予男性情緒價值，教會男性“愛情”再不是女性關注的話題。相反，女性開始希望男性提供情緒價值——由此，霸總的形象開始變化。
霸總是不需要女主擔心他們的事業發展的存在（可能會因為商戰變成窮人，但終究會東山再起），且他們有財力和經曆持續為女主提供情緒價值。
實際上，時宴身上也的確顯現出了極強的“二代霸總”特質。比如能夠救鄭書意於水火，比如雖然高冷，卻絕對讓鄭書意拿捏在手心。
然而，二代霸總劇的成功基礎，通常也要求女主擁有足以匹配霸總的條件屬性（如事業或天賦能力）。但在《以愛為營》裏對鄭書意的事業描寫遠不如對其美貌描寫來得多，也因此二人所搭建的cp關係，並不為觀眾接受。
如今的觀眾對這種直接的外貌讚美並無好感
提醒各位編劇：慎用大詞
再加上觀眾的霸總審美已進入成熟的孟宴臣階段，對於還在談古早偶像戀愛的男女主，自然無法帶入。當年那批看土味霸總劇的觀眾長大了，這些新的影視劇中的角色，卻沒有跟觀眾一起長大。
結語
其實真說到土劇，必須要提的是如今土到風生水起的偶像短劇。但短視頻的土，是財力有限。如今短視頻故事裏的“霸總”形象也尋求成熟蛻變，無論男女主，在親密關係的構建上，強調的都是彼此救贖，共同成長的“戰友”式友誼。
近期比較有流量的短劇
當代人的感情觀幾乎一年一個變化，考慮到劇集的製作周期，偶像劇，特別是現代偶像劇必須比觀眾更快捕捉到大眾的情感流變，而不能僅僅跟隨熱點進行創作。傳統的人設並不一定完全不吸引觀眾，但如果所謂的“土”本質隻是對過去影視劇橋段的簡單重複，必然不會讓觀眾產生興趣。
總而言之，無論男女主演員有著怎樣的人氣，在霸總這個領域，切記別和觀眾裝業內，了解觀眾的需要，順應時代的發展，才能創作出符合當下需求的霸總劇。
