評價一部電影，一般有兩個簡單的標準：好與壞。
但是有一類電影卻很特殊，它們給人的感覺是——怪。
它肯定不是爛片，但是讓你誇，又不知道從何誇起，夾在中間很別扭。
張譯最新上映的新片《無價之寶》，就是這樣一部作品。
《無價之寶》翻拍自韓國電影《擔保》。
原版電影豆瓣評分高達7.9分，由成東日、河智苑主演，2020年上映後，取得了1419萬美金的票房。
國產這部影片由張譯和潘斌龍主演，郝蕾、張國強友情客串。
成熟的故事+全員演技派，《無價之寶》是那種“看一眼就知道不可能不好看”的電影。
可是，影片於不久前上映，皮哥第一時間就去看了電影，看完後卻如鯁在喉。
客觀來說，演員的表演沒有問題，張譯有幾場戲封神，潘斌龍的配角，也恰到好處。
故事也算流暢，笑點淚點兼具，甚至有種《hello！樹先生》和《大魚》相結合形成的荒誕感。
新人導演張大鵬也很賣力，影片鏡頭語言很豐富：轉場時的炫技，處處可見的致敬，嫻熟的手持攝影，讓觀影體驗充滿了樂趣。
但這些優點都遮不住影片的怪。
人物邏輯怪，故事節奏怪，感情表達怪。
不是不好，就是怪。
問題出在哪裏了？
觀影結束後，趁著熱乎勁兒，帶著好奇心，皮哥又看了原版的《擔保》。
看完後豁然開朗。
我明白了導演為何會把一部流暢的溫情片，翻拍成哪兒哪兒都不挨著的怪電影了。
簡單來說，《無價之寶》是一部名副其實的“翻拍片”。
對於很多初出茅廬的新人導演來說，“翻拍”是護身符。
有現成的故事，有成熟的演員和製作班底，他們相當於拄著拐杖走路，走得那是一個穩穩當當。
比如《誤殺》《誤殺2》《消失的她》都是標準的翻拍片，都是陳思誠監製，都是新人導演執導。
柯汶利、戴墨、崔睿等人，很清楚自己的定位。
陳思誠的監製大名下，他們的導演身份不會有太多觀眾記住。
他們的職責“是抬鋼琴的，不是彈鋼琴的”。
所以他們最後交出的作品，不糾結，很流暢，有著學生作業一般的工整，也缺少個人表達的棱角。
但是對於表達欲很強烈的導演而言，原創是他們創作的根基。
讓他們翻拍電影，就是動了他們的根兒，無異於要他們的命。
很不幸，《無價之寶》的導演張大鵬屬於後者。
他雖然是新人導演，執導短視頻出身，拍的作品有限，但表達欲爆棚。
這是他被選中的原因，也是他創作時的緊箍咒。
簡單猜想一下，張大鵬因才華被選中，但作為新人導演沒有太多話語權，隻能拍一部翻拍電影。
能感覺到他內心很糾結，似乎對這次機會很珍惜，對翻拍又有些抗拒。
拍攝過程中，他一直在內耗，最後交出的作品就呈現出這種怪怪的氣質。
具體而言，導演拍攝需要完成兩件事。
一邊是老老實實翻拍一部電影，一邊又要見縫插針，進行自我表達。
等於一部電影裏塞入了兩套互斥的東西，彼此打架，讓人消化不良。
有位網友的評價一針見血：前半截還挺好，後半截不知所雲，整體割裂感嚴重。
不過這事再細究起來，其實也不能怪導演。
原版《擔保》是標準的韓國溫情片。
故事很俗套，梗都是爛梗，煽情很刻意，但就是能賺人眼淚。
這類片子稱不上神作，豆瓣評分多在7到8分之間，但卻是國產翻拍的重災區。
《二手傑作》翻拍自《世界上最偉大的父親》，原版豆瓣7.4分。
《拯救嫌疑人》翻拍自《七天》，原版豆瓣7.5分；
《好像也沒那麽熱血沸騰》翻拍自《籃球冠軍》，原版豆瓣7.2分。
再加上這部《無價之寶》翻拍的《擔保》，豆瓣7.9分。
這些電影基本都有一個溫情的內核，很符合國內觀眾的胃口，本身關注度又不高，片方甚至可以直接當成原創電影來進行宣傳。
《擔保》之所以被選中，它的溫情元素遠大於故事性。
換句話說，它的故事實在是太俗套了。
落魄男人因某種原因暫時領養了小女孩兒，兩人從相互敵對到互相理解，最後建立了父女般的感情。
這個故事模板已經被用爛了。
往遠說，有《這個殺手不太冷》；
往近說，僅僅過去2年，華語電影就有兩部電影使用了這個模板，《人生大事》和《撥浪鼓咚咚響》。
其中，《無價之寶》的故事和《人生大事》不能說相似，簡直是雷同。
主角都是落魄中年人，情感狀態都很糟糕（離異或者被甩），他們都有一個患難好友，好友還都有一個貼心的老婆。
主角都收養了一個女孩兒，女孩兒沒人管，兩人建立父女感情後，女孩兒媽媽都找上門來要孩子。
對了，《無價之寶》的主角叫三叔，《人生大事》的主角叫莫三妹。
情節撞車這麽嚴重，讓人不禁生疑。
皮哥搜了一下，《擔保》是2020年9月上映的電影，《人生大事》是2021年5月開機的，《無價之寶》是2022年1月發布宣傳海報的。
換言之，後兩部作品都是在《擔保》上映後拍攝的，拍攝時間差不多。
一部是購買了版權，一部是疑似借鑒了情節，兩部類似的影片就此撞車。
不得不感慨國產電影的原創能力實在匱乏。
《人生大事》提前上映，賺得盆滿缽滿，把這個題材的紅利吃完了。
《無價之寶》作為“孿生兄弟”就很尷尬。
相信在後期剪輯中，導演一定被迫剪進去了很多有的沒的的情節，盡量讓觀眾不要把它和《人生大事》聯想在一起。
多而亂，就成了《無價之寶》的硬傷。
我們不說故事情節，有麽多滿，單單列舉一下張譯飾演的主角遭遇了哪些事兒。
他離婚了，前妻很快懷上別人的孩子，還當眾打了他一巴掌；
他領養小女孩兒，結果女孩兒母親丟下一切跑去國外，女孩兒差點被壞人拐跑；
他欠別人債，被人當眾羞辱；
他在10多年後等女孩兒親媽回國，為了孩子向這個女人求婚，結果女人癌症晚期；
他目睹患癌妻子從樓上跳下，精神崩潰；
他收養的女兒被星探選中，成為了大明星；
他失手殺了人，蹲了監獄；
他最後從熱氣球上跳下來，摔進了ICU。
我們提取一下關鍵詞：欠債、離婚、討債、領養、拐賣、癌症、跳樓、一夜成名、失手殺人、瘋癲自殺……
太慘了，慘到離譜，導演恨不能把人世間所有慘劇，都疊加到這個角色身上。
這些強情節，像PPT裏的關鍵字一樣，放大居中、加粗標紅，足夠驚悚和醒目。
觀眾確實會被連續不斷的情節深深吸引。
但因為時長原因，導演隻能給每一部分匆匆描繪個輪廓。
觀眾還沒代入到角色中去，導演就忙不迭地點擊鼠標，翻到下一頁了。
《無價之寶》創造了“囫圇吞棗式”觀影，觀眾最後隻記住了這個角色很慘，沒有沉浸體驗，哪怕片刻。
最要命的是，導演是拍短視頻出身，有佳句無佳章。
影片不缺少華彩的段落。
如致敬《雨中曲》，如片尾熱氣球升空營造的浪漫氣質都很驚豔。
但在人物塑造上捉襟見肘。
人物情感不是流動的，人物性格不是成長的，而是突兀的，跳轉的，割裂的。
三叔這個人，他和女孩兒的父女情、和女孩兒媽的愛情，和好兄弟的患難之情好像一步到位了。
但在影片長達10年的跨度之下，劇情的延展性沒有，像幾個小視頻拚接起來的，觀眾沒有跟隨角色成長，很難共情這個角色。
與之形成鮮明對比的是《人生大事》和《撥浪鼓咚咚響》。
同樣的故事，後兩部影片就把感情鋪墊得很足，如涓涓細流匯聚成奔湧海浪，觀眾能在高潮點感受到最直接的情感衝擊。
《無價之寶》在感情蓄力的時候，情感流都從情節斷裂處流失了，最後高潮點讓很多觀眾覺得不知所雲。
這些短板也浪費了張譯的好演技。
張譯飾演的三叔是個可塑性極強的角色。
原版《擔保》裏，張譯飾演的角色是由成東日演的，就是《請回答1988》裏德善的老爸，一個標準的”慈父專業戶”。
張譯飾演過很多不同身份的角色，但演“慈父”幾乎是第一次；
主角三叔名叫石振邦，名字裏帶個“石”，但卻是個心腸極軟的四無中年人。
影片就是這個中年人遭遇危機，從失意到絕望，一步步被逼上懸崖，最後轉身躍下的悲劇故事。
這個角色像極了《烏海》裏黃軒飾演的楊華，《hello！樹先生》裏王寶強飾演的樹，是一個專門為衝擊影帝準備的角色。
如果影片能成功，張譯飾演的石振邦將成為第二個“樹先生”。
張譯的表演不可謂不賣力，令人印象深刻的有三處。
一處是他去歌廳尋找愛女。
張譯如同置身幻夢，整個人的狀態是輕飄飄的。
他完全靠善良的本性驅動隻身赴險，那種迷離感演得特別到位。
第二處是他目睹妻子跳樓時的哭泣。
這是張譯的拿手好戲，在《親愛的》《金剛川》《懸崖之上》裏已經多次展示。
他能在瞬間來一次情感的大爆發，鼻涕眼淚說來就來，整個人顫栗的狀態直擊心靈。
本片中他蹲在廁所窗戶邊抽泣，渾身發抖，那種絕望感撲麵而來。
第三處是他在火車上和愛女甜蜜互動。
這是角色接近50歲時的狀態。
張譯飾演的慈父精瘦，鬢角有絲絲白發，但還是愛喝酒，好麵子。
他和愛女在火車上玩腦筋急轉彎的遊戲，兩個人之間的互動很生活化，足夠戳人，帶給觀眾的新鮮感也直接拉滿。
可惜的是，導演試圖把一部溫情片翻拍成魔幻現實主義荒誕片。
張譯的幾段精彩表演之前沒有穿針引線，組成塑造角色的拚圖，反而各自散落成碎片，被各種莫名其妙塞入的情節，給稀釋溶解掉了。
除了張譯外，潘斌龍的演技也很出彩。
他當年從《愛笑會議室》出來，表演基本功很紮實，特別擅長塑造小人物，之後在《我就是演員3》裏奪冠也證明了自己的實力。
本片很多無趣的情節，就是靠他和張譯插科打諢強行撐起來的。
而演員表裏的張國強，也是在《士兵突擊》後又一次和張譯合作。
兩人之間的幾場同台飆戲也是火花四濺，那種戰友般的默契感讓人羨慕。
郝蕾的戲份極少，隻串了兩場戲，但有一點讓人深刻。
電影借台詞拿她的身材開玩笑，張譯飾演的角色說“你怎麽這麽胖了”。
國內敢拿自己開涮的演員不多，郝蕾的從容自信讓人欽佩。
《無價之寶》是典型的人保戲影片。
可惜，王炸的組合，遇上這種故事，“無價之寶”也掉價了。
最後，考慮到翻拍，本片自動降一星。
考慮到情節問題和人物塑造，本片再降兩星。
再考慮到全員演技在線，加一星。
綜合而言，《無價之寶》是一部標準的6分電影。
要不要去看，請君自酌。
