看完4集《異人之下》，我連發感歎

動漫真人版這個國劇公認的硬骨頭，怎麽拍？

就我們的觀劇經驗來看，主要有三種成熟的類型。

一是見形。

國劇代表作是《不良人》《少年歌行》等，日影代表作是《浪客劍心》，人物、故事、造型，盡可能還原動漫原作。

二是還魂。

代表作是《棋魂》，雖然看上去有些部分還原度不是那麽高，甚至還有比較大的改編，但對原作的神髓還原度是夠的。

三是放飛。

代表作是日本影視劇中的《銀魂》、《我是大哥大》等，這些作品看上去是放飛自我，實際上卻達到了與原作的神契合。看看橋本環奈的顏藝多出圈就知道了。

這些優秀的真人改編作品也證明，那麽多失敗的真人動漫改編，不是真人不行，是演員和導演不行。

今天，又有一部真人熱門動漫改編作在優酷空降了。

根據《一人之下》改編的奇幻劇《異人之下》。

這部劇，自然來頭不小。

原著作品是播放量和口碑雙收的存在，一開始就吸引了所有人的眼球。

導演，是《喜歡你》《一點就到家》導演，許宏宇。

演員，有彭昱暢這樣公認的新一代演技派，也有公認的漫畫臉侯明昊。

但劇集成功的關鍵，還是能否拍出原作的型格。

《異人之下》的“格”，是什麽？

連刷4集，很容易發現，這部劇，跟以前的漫改劇，不太一樣。

它帶著奇幻劇的魂，講起故事來，又有點放飛的味道。

是不是天花板，還不敢說，但能確定的，它走的是一條之前的漫改真人劇，從未趟過的新路。

01、女主第1集就埋了男主，打鬥燃，節奏快，飛鏟狠，讓人欲罷不能

27集的劇版《異人之下》，劇情基本是圍繞著《一人之下》第一季的內容展開，但又融入了一部分後續的部分。

故事講述了張楚嵐和馮寶寶等少年異人們，攜手探查爺爺屍體失蹤以及背後隱藏的秘密的故事。

一拍到奇幻，總容易沉迷於大。

卻大而無當——上來就異人世界，千年修為，宿世恩怨……但《異人之下》的故事卻恰恰充滿了——

輕。

故事，是圍繞張楚嵐這個負責給傳奇學長墊背的年輕人展開。

打從爺爺的屍體被盜開始，他就遭遇了生命中的三重暴擊。

第一重，是被女主馮寶寶給埋了。

故事開場，爺爺屍體被盜，還憑空出現了一個開著挖掘機的呆萌美少女，自稱是張楚嵐姐姐張寶寶。

“我哪有這麽個姐姐啊，村長，你管一管啊。”“你們慢慢敘舊，我們先撤了。”

這也就算了，到了晚上，就看見這位姐姐在“挖墳”，剛要用手機拍一拍，就被“姐姐”淩空飛鏟鏟暈了。

醒過來姐姐直接說要把自己埋了。

剛要討饒，就見這個神秘美少女開始揮舞鐵鏟鏟飛一群不知是啥的奇怪生物。

一鏟子過去，直接化土。

男主都驚呆了，更驚的是，鏟了一半這位姐姐就跑了，撇下男主一個人獨自麵對無窮盡的神秘生物。

救命啊 ，你們異人的世界到底講不講道理。

第二重，是男主多了個主人。

這個主人就是自稱張寶寶的馮寶寶。

在操著一口標準川普對著一張紙條念出自己的來自寶島的交換生後，寶寶說我打個電話確認一下。

接著就秀手一指說，你是我的奴隸了。

現在年輕人太會玩了吧。就連學校的保安大叔都是這麽認為的，“好事啊，美死了。”

就這樣，男主就成了女主的奴隸，必須隨傳隨到。

可還沒等他充分享受作美女奴隸的快樂，新的暴擊又來了——

第三重，是男主開始被各方爭搶。

由於男主爺爺的神秘身份，這個看上去功法平平的小子一開始就成為各方盤中的肉。

反派陣營一開始就想要得到他，正方陣營當然要拚命阻止。

很快，兩路人馬在遊樂場相遇了。

這一段的故事核心，可以概括為一個字：打。

兩路異人，不管三七二十一，直接打成一片。

好故事是讓觀眾走進奇幻故事的前提，但《異人之下》可以一看的原因一定少不了特效。

對於奇幻類型劇來說，特效幾乎就是生命線，一句五毛特效基本就能給一部奇幻劇判死刑。

《一人之下》原作就以奇幻色彩突出著稱，傀儡術、炁體源流、風後奇門、金光咒，每一個元素都是想象力的結晶，毫不誇張地說，《異人之下》這個特效屬於一看就花了錢，而且錢還花在了刀刃上的那種。

尤其是這場遊樂場大戰，各方各施其謀，夏禾掛骨刀的出場、寶寶的一刀劈開一輛車、反方的最後一擊，每一處都是經費在燃燒，但每一處也都給了觀眾真實的視覺衝擊力。

也是這個開場。

一個奇貨，張楚嵐。

一個神秘的異人世界，兩派正邪力量。

各方勢力在此匯聚，搶人的，找奴隸的，救人的，觀察的，正邪對決，各有各的算盤。

在這亂成一鍋粥中，張楚嵐能不能完成功力升級，又會不會遇到其他的危險？

不劇透，留給大家自己看。

很明顯，《異人之下》有漫改真人劇，所應該具備的氣質。

它有超燃的打鬥，有超快的故事節奏，有各方勢力混戰的動作，也有恰到好處出場的名場麵。

而男女主的組合，絕對是令人耳目一新的主人和奴隸。

跟隨著男主的視野，觀眾既在類型元素的爽感裏，找到了持續觀劇的動力，更一步步進入了這個龐大的異人世界。

通過開局的鋪墊，《異人之下》也完成了一個敘事宏大的布局。

搭建了異人和平凡人的兩個世界，主要人物也逐個登場，而故事懸念也就此埋下：到底誰殺害了男主功力深厚的爺爺，又為什麽偷走爺爺的屍體？

而張楚嵐接下來的命運，又將如何？

02、彭昱暢的扮豬吃老虎，侯明昊的熱血慵懶，王學圻的深不可測，這陣容可以

《異人之下》的實力，不僅來自於觀感，還有其搭配均衡的神仙陣容。

導演許宏宇在《穿越火線》《親愛的》等作品中，就以選角精準聞名，這次也不例外。

真人漫改劇，選角從來是一大難題，就拿本劇來說，張楚嵐和馮寶寶是當之無愧的人氣主角，張靈玉、王也、夏禾、諸葛青、老天師也有自己的粉絲。

一個選角不對勁，可能整部劇的口碑都得翻車。

不過至少從開場看，主要角色穩住了。

彭昱暢一馬當先。

作為核心男主，張楚嵐這個角色超級難演，要有中二漫畫風，但也不能太過，得有點生活氣，畢竟他在現實世界混到了大學。

彭昱暢除了顏值可能不算完美呈現，角色氣質和狀態都已經相當貼臉。

上一秒還和寶姐硬剛，下一秒就識相跪地求饒，一口一個主人。

在耍酷和賣萌之間來回切換，彭昱暢真的能做到絲滑不卡殼。

角色身上的生活氣息和無厘頭也被表現得很好，以至於我都忽略了演員的劉海。

當然，開場彭昱暢最好的一場戲，絕對是爺爺墳前的傾訴戲，一個肘子，一番回憶，爺孫之間的深情，讓虛無縹緲的奇幻，多了一分人間煙火味。

張楚嵐角色的特質是看似被拿捏，實際上是拿捏別人的那個，有觀眾認為這一點開場表現得不夠，但我說別急，還有23集，要拿捏也得慢慢來。

第二位，侯明昊飾演的王也道長。

飾演王也的侯明昊，之前憑《盜墓筆記》裏的吳邪出圈，搭檔周也的《護心》又圈粉成功。

說隻靠顏我是不信的。

一貧如洗的王也道長這種角色的塑造，很容易走向偉光正的樣板化，但在侯明昊的演繹下，開場戲份不多，卻已經有了一種既熱血又慵懶的感覺。

侯明昊好在眼神裏都透露出一股清澈的單純。

這個角色剛開場，要演出角色神髓，侯明昊還要努力。

第三位，王影璐飾演的寶寶姐。

她飾演的馮寶寶是原作的絕對人氣角色，天然呆的腦殼下藏著一顆最通透的心，看事情總能一語中的。能打，還超級美。

演員確實不好找，最後找 了2020年才正式出道的王影璐，甜美的外形，但表演的口碑兩極分化。

她最佳的是口音，一口川普說自己是來自台灣的交換生太好笑了。

但她還沒有演出角色那種大智若愚的感覺。別急，還有時間。

第四位，薑珮瑤飾演的刮骨刀夏禾。

薑珮瑤是今年上升速度很快的女演員，很多觀眾還沉浸在《曾少年》王瑩的故事裏，她又帶來了一個漫畫中的經典角色。

夏禾是動漫中最邪魅的女角，但也有抱拳拱手對老天師施禮的瞬間。

找演技公認不錯的薑珮瑤怪來演是不錯的選角，新人大概率駕馭不了，開場薑珮瑤在妝造爭議巨大的情況下，依然演出了角色的酷颯，證明導演沒選錯人。

不過最圈粉的還是薑珮瑤的顏，你可以說這版夏禾造型一整個離譜，但不能說夏禾不美。

第五位，王學圻演的張天師。

找這位老戲骨飾演張天師是再正確不過的選角，開場角色是一手都沒露，王學圻依然不動聲色就演出了隱世高手的感覺。

而他跟幻想中的老友對飲的段落，也輕而易舉帶出了戲味，

接下來就看他和彭昱暢對手戲的火花了。

目前角色爭議相對比較大的是畢雯珺飾演的張靈玉。

怪隻怪小師叔的人氣太高。

畢雯珺搭檔李一桐的《九霄寒夜暖》的表現還是受到了認可，我認為他出演張靈玉一角，在適配度上還是不錯的。

和男主的打鬥戲，氣場也不俗。我認為可以給他多點時間，別急著現在就下斷語。

03、奇幻打底，熱血搞笑風格出圈，真人漫改關鍵看這三板斧

真人漫改劇，公認不好拍。

一來，已有的經典在前，怎麽改都容易被質疑，但必要的劇情修改總是難以避免。

二來，二次元和三次元類型畢竟不同，一旦處理不當，容易變得平庸。

不過，《異人之下》上來就用三板斧，Hold住了真人漫改題材的三個特點，並讓這個容易翻車的類型，散發出了新的光芒。

第一板斧，就是對原作氣質的把控。

目前劇集隻播了四集，月下觀鳥、王也踏青、陰陽五雷對決、十二把斬仙飛刀等名場麵還沒出現，但該拍的導演都拍了。

我尤其喜歡遊樂園混戰的那部分。

這種特效大對決很容易拍得亂七八糟，但劇集的特效和走位都精準，角色不斷登場，各自展現絕技，再加上一直被各方甩來甩去，全程在空中飛的張楚嵐，一整個有種王瑩吃了毒蘑菇一樣的感覺。

又high又燃又中二又搞笑又熱血，漫畫感也不缺。

跳躍，旋轉，丟張楚嵐，接張楚嵐，無懈可擊的細節，行雲流水的動作。

夠過癮。

當然，對一部真人漫改而言，這些都隻是基礎。

最終要組裝出的，是一個全新的異人世界。

這也是《異人之下》的第二板斧——龐大的異人世界觀。

比較特別的是，這個世界沒有完全超脫於我們的現實世界之外。

饒是這個世界中的異人們，照樣要在快遞公司打工掙錢，就像寶姐說的，“也不是天天有活，公司養你呀？”

但在一片世俗中，這個奇幻的異人世界，又透過故事一點點滲出來。

最終也讓觀眾感受到了濃濃的奇幻氛圍，讓觀眾能夠去相信這樣一個異人世界的確是存在的，隻是我們永遠都到不了。

最後一板斧，是對原作靈魂的呈現。

原作之所以動人，除了一個奇幻的世界，更在於我們可以看到很多小人物的命運，選擇，抗爭，以及人與人之間的情感。

張楚嵐的身份，決定了他的“命”。

而他要改命。不隻是為了自己。

也為了自己的爺爺，是要打破宿命的循環。

這種熱血感，也是故事最動人的地方。

這個開場，已經拍出了幾分這種味道。

本質上，奇幻故事的背後，從來是現實世界。

異人之下，青春的體驗，卻大體相同，那些朋友，那些親人，那個夏天，那聲主人。

奇幻呼嘯而過，背後是青春抹不去的回憶和回不去的時光。

不過，偶爾能從《異人之下》這樣的劇中，感受青春的點滴，也是極好的。

畢竟，我們看劇的最大感觸，就是從劇中人身上，看到自己的影子。

誠然，《異人之下》不是完美無缺的。甚至缺點，可能還不少。

但能看出主創對原作的敬畏，對觀眾的尊重。

那就讓我們期待著一個全新世界在屏幕上徐徐展開，帶我們短暫脫離周遭的現實，去看看裏麵人物的命運之戰