楊宗緯的洋蔥

從來沒仔細聽過楊宗緯的歌。因為我以為華語歌曲的黃金全盛時期已經過去，隨著譚泳麟，張學友的老去，隨著張國榮，梅豔芳的離世。直到我在舞台上看到了這個羞澀，謙遜，時不時摸摸脖子，抿緊嘴唇的歌手。

唱了兩首天後的名曲便匆匆從舞台上離開的楊宗緯，在創造了的複活奇跡之後，以銳不可當之勢拿下半決賽的冠軍。

複活賽中，楊宗緯帶給我的驚喜在於，他用了前後幾十分鍾的間隔，便完成了從遊子到浪子幾十年的心路曆程。

第一首"流浪記"裏，楊宗緯用他纖塵不染，如山溪般純淨柔美的聲線，唱出一個流浪在外，不得不在現實麵前低頭的遊子，對於終將喪失純真的詠歎。不需要龐大的樂隊，不需要複雜的編曲，隻一架叮咚的琴和一把滲透人心的聲線，便能勾起聽眾對純真過往的共鳴。

當晚緊接著的第二首歌"饞"， 唱的是李宗盛最拿手的爵士。 同樣的容顏，暫借著李宗盛的魂魄，唱的卻是完全不同的場景，不同的心態。光滑如緞的夜色中，看穿了動物園規則的浪子，調侃周旋於笑意滿滿的軟唇，氣味暖暖的呼吸。聲音變得慵懶，節奏變得搖擺。一個並不善舞的身軀，卻用他聲音的停頓輾轉，讓他當晚豔光四射。

一個人能駕馭民調不難。一個人能玩轉爵士野不難，但三十五歲之前，能在迥然不同的音樂領域中穿越縱橫的歌者，卻是寥寥可數。

一周後的半決賽中，被眾強環飼的楊宗緯，再以一首"最愛"脫穎而出之時，他耀目的光芒再也無法遮掩。

有人為了愛而生，有人為了歌而生，而有的人卻是為情歌而生。楊宗緯以他敏感易動的心，將每個停頓的難為，每個轉折的糾結，每個輕重的掂量，每個收放的控製在情歌中表現得淋漓盡致。他在低音處款款訴說，在高音處發出抑鬱後的呐喊。當愛在現世成為遙不可及的奢之後，楊宗緯用他細膩溫存的表達，將一生隻愛一個人，一世隻懷一種愁的最愛再次呈現在聽眾麵前。

在歌曲"洋蔥"中，楊宗緯曾唱到"如果你願意一層一層一層剝開我的心，你會鼻酸，你會流淚，隻要你能聽到我，看到我的全心全意"。

在我是歌手的舞台上，楊宗緯用他的歌聲，開始一層一層一層地剝開你，我，他的心。