白玫瑰
想要忘記的是愛，不能忘記的也是愛。
說起靳宏偉，或許知道的人不多。但是，提起“中國鬼子”，之前經常到我博客溜達的網友，也許會知道。
沒錯兒，正是那個風趣，幽默，經常稱俺為“小白同誌”的“中國鬼子”。他現居住在美國亞特蘭大市，雖然跟俺同城，但卻沒見過麵。
靳先生不僅是一位出色的攝影家，還是一位優秀的企業家，更是一位成功的收藏家，他收藏的世界名人的攝影作品，數量達300多件。目前有100件攝影原作，在北京中央美術院美術館展出，時間為8月14日至9月11日。之後還要去沈陽、西安、重慶、武漢、杭州、廣州、香港等地巡回展出。
在他這次所展出的收藏作品中，有許多我們耳濡目染的攝影大師的名作。對於我這個攝影的門外漢來說，能夠說得上來，並且記憶深刻的，隻能是那些散發著濃鬱的生活氣息，與具有強烈的感情色彩的作品。
By Edouard Barbat
對於攝影，法國第一代著名攝影大師愛德華-布巴（Edouard Barbat）說：“攝影是表達一種感激，因為照片如歲月中的門，為我打開世界。”通過拍攝這張情意纏綿的《巴黎》，布巴讓人們看到浪漫之都的魅力，即使在七十多年前的過去，巴黎依然散發著迷人的氣息。
另外，愛德華-布巴還拍攝了一係列的接吻照，題為《在聖·路易島上》，都是表達永恒愛情的浪漫佳作。
By Imogen Cunningham
這張是美國著名人像女攝影大師伊莫金·坎寧安，於1963年拍攝的人像照片《愛德華·韋斯頓與瑪格麗特·瑪莎》，畫麵中的人物，是有攝影界畢加索之稱的愛德華-韋斯頓，與他的情人瑪格麗特-瑪莎。鏡頭前的倆人，恣意，舒展，充滿纏綿愛意。
這令我想起前蘇聯著名作家布爾加科夫的小說《大師與瑪格麗特》，講的是一位大師與一個叫瑪格麗特的女子之間超凡脫俗的愛情。開頭原封不動地引用托爾斯泰在《安娜-卡列尼娜》的著名一句話“一切都亂套了”，似乎預示著不好的結局。
不過，對藝術家來說，無論結局如何，女人往往隻是他們獲得創作靈感的源泉，而對於女人，卻常常可以通過與藝術家的交往，更深入地了解他們的作品及藝術家們的內心世界。
By Elliot Erwitt
這張瑪麗蓮-夢露的照片，一反我們經常看到的性感形象，展示了她作為女人，可愛，俏皮，隨意的一麵。想到她曾經那麽刻意地想讓時光停留在青春美貌的瞬間，以至於死後，仍然在她的墓碑上刻著“34，23，36”她的三圍數字，心裏感到無限的傷感。難道女人隻有美貌才是唯一重要的東西嗎？我不禁為這個貓一般迷人的女人，感到悲哀。
By Lilian Bassman
夢幻般、靜止如水的、默片似的懷舊與感傷;光影間氣息流動在舉手投足如時光凝聚的瞬間。在那個幽雅的年代,隻是一個淡出淡入的剪影,卻能在如今刻入看的人的心底。Lilian Bassman及其作品均代表了女性化的精髓——感性,不可預知的神秘以及淡淡的懷舊氣息。她的獨善其身,在對於人體肢體語言的獨具慧眼,在於將商業文化注入藝術氣質的浪漫風格,在於創意無限的勇氣和終其一生的執著。一一《青年視覺》
Lilian Bassman的作品，是一首首優雅魅惑的視覺詩歌。我曾如此陶醉地迷戀這位女攝影家的作品，搜集關於她的一切。這個曾為世界無數頂尖品牌拍攝照片的女攝影師。這個曾引領某場攝影改革的女人，在我心目中，是一位雋永的性情中的女人。
By Elliott Erwitt
攝影長青樹Elliott Erwitt說："攝影是一條很艱難的路，人很多，機會卻很少。我最好的建議就是，找一份穩定的工作，因為快樂而攝影，說到底，攝影隻是一種消磨時間的絕佳方式。"不知道，這位照片的收藏者靳先生，是否當初是聽了Elliott的話，從此隻為了快樂而攝影而收藏，總而言之，我認為，攝影的確隻能是一種絕佳的消磨時間的方式，而不應該是一種謀生的手段。
他的這張代表作品之一《日落》，如同他的其它照片一樣，更加側重於反映人性的光彩和人生的快樂。於平平淡淡中見到光芒。
By Andre Kertesz
這張Andre Kertesz的作品《失真》,利用人體變形的手法去誇張他對女性的感情和激情。更讓人讚歎的是他那些"好利來"作品，大都是他放在紐約家裏的窗前，拿著相機對著玻璃在想象力支配下攝出女性的溫柔，用光，色，影把女性的臉表現的令人叫絕！而這些作品正是他用來表達對失去他心愛人的思念，是意境的延伸，是藝術的升華！
By Diane Arbus
Diane Arbus的這張《女人和她的猴寶寶》，一如她其他的作品一樣，拍的多是一些非正常人的肖像，例如侏儒，智障人等。有人說她“拍出常態中的畸形，畸形中的常態”。因而被稱為“不道德”的攝影家。
不知道是否與她的喜好一樣，這位出生在非常富有的猶太人家庭，18歲跟一服裝攝影師結婚，35歲開始拍攝自己感興趣的題材的女子，在它48歲那年，選擇在浴缸裏割腕自殺，結束了她短暫的生命，令人唏噓。
By Edward Weston
攝影界筋鬥愛德華-韋斯頓曾說過“任何事物，不論出於什麽原因，隻要激動了我，我就拍它。我不是專門去物色那些不尋常的題材，而是要使尋常的題材變成不尋常的作品。”他是這麽說的，也是這麽做的。
這幅看起來像是一個肌肉發達男人的著名作品《甜椒》，便是最能表現韋斯頓個性和特色的代表作品。韋斯頓說：“這幅作品，可以說是我從事攝影二十幾年以來的一個最高成就。它比一般的甜椒有更多的內涵，抽象出了人們知覺世界以外的東西。”
相信許多對攝影一竅不通的人，對這幅著名的小甜椒也會有深刻印象。
總而言之，能夠近距離欣賞這些攝影大師們的作品，是一種榮幸；能夠擁有這些作品，將他們占為己有，是一件令人羨慕的事情。而能夠讓眾多的中國人看到這些寶藏，更是一件善事。
玫瑰在這裏恭祝這位幸運兒一一中國鬼子，在中國的展出圓滿，成功！
更多展覽照片欣賞http://show.artintern.net/html.php?id=5282&page=2
靳宏偉攝影作品欣賞http://www.cpanet.cn/sysyl/jin-hw/jin-hw.htm
有關靳宏偉訪談http://www.rxoyj.com/zipai/1062.html
附：靳宏偉先生在20世紀西方攝影大師“原作100”展覽上的致辭
22年前深秋的一天，一個留著小平頭的家夥出現在美國馬裏蘭藝術學院攝影係的教室裏,正在教世界攝影史的係主任傑克彬彬有禮的跟同學們介紹：“這是我們學院163 年曆史上第一個從中國大陸來的學生。”
當同學們驚詫的目光稍稍地得到點平息，傑克就開始問話了：“你知道除中國以外的世界攝影家嗎?”
“知道一點點”,他用蹩腳的英語回答。
“能說出他們的名字嗎?”
Ansle adams,(亞當斯)Cartier-Bresson,(布勒鬆)他幾乎不加思索的脫口而出。
“還有呢?”
“沒了。”
“在你們的國家裏,這2位就是世界上最最偉大的攝影家了?”
他肯定的回答：“應該是的。”
大家笑了……
課後，同學們對這個“外星人”多少表現出一些興趣,，他終於懂得了啥叫“物以稀為貴”。
那時的他英語還大大的不好，溝通上有著明顯的困難。一天，一個曾經在韓國當過美國大兵的叫Paul的小夥子突然問：“你不是在中國是搞專業攝影的嗎?怎麽就隻知道2個世界攝影家?”
他認真的回答說：“我原來是個monk 和尚。因為不知天高地遠，所以幹上了照相這行。”Paul似乎聽明白了：“因為天很高，地很遠，隻有照相機的鏡頭能將他們拉得很近。”他對自己的理解能力有著一種不可否認的軍人般的自信。Paul的腦子裏永遠裝的都是問號：“你們中國人跟我們的前輩在朝鮮打仗時叫我們什麽?”
“美國鬼子。”他回答的斬釘截鐵。
“那我現在跟你一樣是藝術係的學生，你該叫我啥？”
“沒有改變，還是美國鬼子。”
“那我該叫你啥？”
“中國鬼子。”回答的同樣堅決。
打那以後，他有“名”了。
傑克是他所見過的最有人品，風格的美國人。一天，正在攝影暗房裏打工的“中國鬼子”被一隻強壯的臂膀給按住了肩。“嗨，小夥子，周末有空來我家坐坐。”他轉身一看，原來是係主任傑克。“這在中國就是書記請咱去他家啊”，他心想。這不是在做夢娶媳婦吧？到了傑克家，他徹底傻了。簡直就是劉姥姥進了大觀園。原來傑克跟他太太芭芭拉，從1960年代起就大麵積的進行了攝影收藏，那時，他跟他的太太都還是芝家哥藝術學院的學生。生活並不富裕，他們把每一塊節省下來的銅鈑都用於收藏的“革命事業”。
見到了眼前的那一切，他的腦子豁然開朗。“噢，原來這就是我們常說的走向世界啊。”
傑克那時的收藏已經相當了得，椐當時的巴爾的摩太陽報報道，傑克收藏的很多攝影作品的價值都超過了巴爾的摩博物館的收藏。傑克曾是大師哈裏·卡拉汗的學生，不但是一個精於技術的攝影專家，又是一個為人師表到幾乎很少見到任何私心的男人。學生沒錢買膠卷，他花錢買了給你，沒錢買飯吃，他把手裏的三明治掰一半給別人。要在咱的祖國，評上個國家級的勞模是絲毫不為過的。
傑克還跟他的導師威廉·拉森是曾經的碩士同學，威廉又跟大師艾倫·希斯金德，溫·布洛克學過攝影。後來，他知道威廉也很早就收藏攝影作品，跟傑克不同的是，他隻收藏莫霍利·納吉一人的作品。多少年以後，威廉大概出於離婚的原因，將他手裏絕大多數的作品賣給了休士頓博物館。人可以不為5鬥米折腰，要是鬥多了呢？5萬、50萬、500萬以至5000萬鬥米呢？那時恐怕就是真正的共產黨員也不一定頂得住了。
有人說愛好收藏的人，不論男女或多或少的都具有一番野心。他從傑克跟威廉的身上卻得到了相反的結論。
一個人書讀多了，你會幹些什麽呢？你自然而然的就想到了寫。一個人見過頂級的收藏你未必就能做成同樣的事。大師林語堂好象說過：“男人不能沒有癖”。
靜下來的時候，他在那裏持久的發呆問自己：作為一個男人，吃的有了，喝的也有了，多出來的錢，能幹些啥呢？人可以有各種各樣的愛好，為什麽偏要費時費力的玩攝影收藏呢？
22年後，那個當年的“他”變成了今天的我。因為我已不再年輕。也許是曾經有過的年輕，見識並經曆過了西方的世界，也許是相機成為了我認識世界的又一隻眼睛，才有可能帶來那些人生不可多得的財富。所以“挾攝影，伴孤寂，攜良友，會大師”，成了我後半生的奢好。
這次去中國巡展的作品規模占到我總收藏的大約三分之一。在影展開幕與畫冊出版之際，我從內心感謝央美美術館的王璜生館長，感謝國際策展人李嫣的牽線搭橋，感謝蔡萌、付羽等人大量的具體工作，感謝所有協辦的各省市院校的美術館。我也要感謝我的父母，我的親人跟我深愛的人，及所有關心我的朋友跟攝影界的前輩。有了你們才有了我的今天。我也要感謝Jack Wilgus、William Larson，還有擔保我來美國的老太太Jan Meyer。他(她)們改變了我的命運，我不可能忘了他們。
一個真正好的攝影家，他的心一定是個流浪者。真正有天賦的攝影家更多的時候是在消遣中創造出傑作的。事實上，偉大的攝影家跟任何一個藝術家一樣，首先是個心胸開闊的人，他們從未想過用攝影來改變世界，卻用他們的作品改變了人們對世界的看法。這是我學攝影到今天悟出的一點點道理……
假如思想是一種藝術，思考是一門哲學，那麽攝影就該是一種用相機來延伸思考的藝術。我多麽企盼自己有著這樣的能力。
靳宏偉
2011年7月22號於美國亞特蘭大洽河岸邊的陋室
