芭蕾舞在我國一直被視為高雅的藝術代名詞，很多人不是不喜歡看，而是看不懂！芭蕾舞究竟美在哪兒，怎麽欣賞芭蕾舞？下麵用四句口訣，讓大家迅速知曉 這種舞蹈的審美方法。由於芭蕾分古典芭蕾和現代芭蕾，我國舞台上常常出現的白色女神般的芭蕾舞，那是經典的古典芭蕾舞，四句口訣針對的也正是古典芭蕾舞。
這四句芭蕾舞欣賞口訣是：三長一小一個高，20公分頂重要，開、繃、直、立爹媽給，輕、高、快、穩師傅教。怎麽樣？印象深刻嗎，具體闡釋下。
“三長一小一個高”，是對古典芭蕾舞者從頭到腳，整個身體條件的苛刻要求——“三長”指的是長胳膊、長腿兒、長脖子，“一小”指的是“小腦袋”，大腦 袋跳芭蕾那可有的看啦，觀眾都盯著那大腦袋看了。這首先是為整個身體取得平衡提出的要求，然後，才有美可言，否則，在這種修長，甚至纖細，重心很高的肢體 之上，是一個大大的腦袋，其穩定性必然較差，視覺效果則隻能是不安全，甚至有滑稽感了，而芭蕾的貴族風範則會不翼而飛；“一個高”指的是“高腳背兒”，即 俗稱的“腳弓”需要高高地向前鼓出；這項“條件”的明確提出，也是因為在高位半腳尖和全腳尖的頻繁起落上，身體需要迅速地找到平衡，然後才有芭蕾的雍容華 貴可言。
需要補充說明的是，為了確保芭蕾女明星在腳尖鞋前的那塊方寸之地上隨心所舞，遊刃有餘，芭蕾藝術對她腳尖鞋裏的腳趾這種純屬隱私部位的長度，也不得不 提出了苛求——最理想的，但純屬稀有的腳趾條件，應該是大拇趾、二拇趾和中趾一邊兒長，這樣，才能平均地分擔整個身體的巨大重量，使得她在腳尖上作舞的難 忍之痛能夠減低到最大的限度；最糟糕的腳趾條件是二拇趾一枝獨秀，因為單靠它孤軍作戰，是無論如何也無法支撐起洋洋大觀的整個身體重量的；比較常見的腳趾 條件是大拇趾、二拇趾一邊兒長，這種腳趾條件的女孩子通過長期艱苦的訓練，或許有可能進入自如的狀態。
“20公分頂重要”，說的是芭蕾舞者的下肢，即腿部，必須比上身，即軀幹，長出20公分來；腿部的長度應從裸足的後跟開始，一直量到臀線為止；而軀幹 的長度則應從尾椎開始，一直量到頸椎自上而下的第三節處；要求腿部長出20公分，是因為芭蕾的重心移動全要靠腿部來完成，因此，觀眾的視點自然會集中在腿 部；再者，芭蕾的貴族氣派需要通過腿部的挺拔來顯現；此外，就“距離即美”的古典美學而言，樓下的觀眾采用的是仰視角度，如果腿部不夠修長，容易產生大腿 如林的肉欲，破壞古典芭蕾清心寡欲的理想；樓上的觀眾采用的是俯視角度，如果腿部不夠修長，則容易產生侏儒成群的醜陋，毀掉古典芭蕾輕盈飄逸的美感。
“開、繃、直、立爹媽給”，說的是芭蕾舞者必須先天具備的四項條件，大多是父母遺傳給他們的棗“開”是指舞者的踝、膝、胯、胸、肩，必須五位一體地向 兩側打開，否則，便缺乏足夠的貴族氣派，而運動起來，也無法達到高度的靈活；四項條件中，“開”字得當先，它是其它三項條件的身體基礎和氣質前提；“繃” 是指舞者的每個腳部動作，無論大小，凡是該繃起腳背兒來時，都得把它繃起來，繃出來，這是檢驗全體舞者，從群舞到主演，腳下幹淨利索的試金石；“直”是指 舞者的腿腳在完成充分的伸展時，必須把膝蓋骨絕對地收藏進整個腿腳的線條中去，以確保整個腿腳的線條一氣嗬成、暢若流水；“立”是指舞者的身體無論坐，還 是立，軀幹都必須同地麵呈垂直狀態，類似於中國古人所崇尚的那種“坐如鍾、站如鬆”的君子風度。
以上這三句口訣為我們描畫的芭蕾舞者，可謂具備了理想的“先天的條件”，而接下來的這第四句口訣棗“輕、高、快、穩師傅教”，則是要告訴我們，芭蕾舞者在老師的精心調教下，經過長期、科學和艱苦的訓練之後，完成各種高難技術動作時，都需要形成哪些“後天的能力”？
這個四字的要領中，“輕”字須當先，因為在19世紀的芭蕾舞劇中，標題人物大多都是仙女、精靈、孤魂、野鬼，這些人為的造物往往都是來無蹤、去無影， 沒有重量的，輕盈飄逸成了她們的共同特點，因此，舞者的動作隻能以“輕”為美，而不能隻為了跳得高，而犧牲了“輕”，結果把“落地無聲”變成了“落地有 坑”，破壞了典型人物的彼岸之美；正因為如此，芭蕾舞者，尤其是女舞者們，最忌諱的莫過於體重的增加，他們在飲食上，是最為謹小慎微的一族；“高”與 “輕”是因果關係，沒有“輕”，便沒有“高”，而沒有“高”，便沒有芭蕾舞者和芭蕾舞兩者超凡脫俗的境界之美；“快”是指舞者的動作頻率要快，速度越快， 難度則越大，快速的動作主要包括旋轉和腿腳的擊打——俄羅斯20世紀的芭蕾史上，有兩位巨星的旋轉速度達到了“迅雷不及掩耳”的境界，他們分別是娜塔麗 婭·杜金斯卡婭和弗拉基米爾·瓦西裏耶夫；《吉尼斯世界記錄》上的芭蕾項目，也大多與這個“快”字直接相關：俄羅斯人達馬肖夫一次躍入空中，然後落到地麵 的過程中，兩腳可以完成八次相互擊打的動作！其速度之快可想而知，但支撐他去完成如此多擊打動作的爆發力之高，也可謂登峰造極；“穩”在四字要領中，始終 扮演著壓大軸的角色，無論前麵跳得多“高”、落地多“輕”、轉得多“快”，如果最後一個瞬間如果沒收住，把“穩”給字丟了，一切則會前功盡棄，使得整個舞 蹈的美毀於一旦！
記住上麵的四句口訣，以前看不懂的芭蕾的現在也能一句接一句地評論啦
