瞎侃幾句刀郎

你的短短幾句話，說明了根本不是所謂的音樂理念的問題。我們說音樂，首先是說，音樂是一種心情音樂，而後再涉及到流行與否。單提出來某一種音樂說其好壞那叫扯淡。現在你硬要說那藏民歌好過搖滾，或者新疆民歌好過爵士樂，那不是瞎掰嗎？

就音樂反映的是人的心情而言，你走在西藏的路上聽刀郎，不是刀郎糟蹋了你，就是你糟蹋了他。走在那條路上，想聽的當然是原始的藏族音樂，從那個角度上說，亞東的音樂也不過是提煉的藏族民歌，跟真正的藏民音樂還有所不同呢，再追究的話，他的樂隊中那麽多電聲，按你的理論推下去，也該是垃圾才對。您一方麵鼓吹越土越好的民族音樂，一方麵又吹捧把藏族音樂現代化，希望帶著藏族音樂的元素走出高原的亞東，您到底想站哪邊？我怎麽看著您鬧了半天跟我一樣，也想帶著藏樂多走一程啊？

音樂反映人的心情，我要是走在黃土高坡上，我當然想讓陝北的小妞給我來段兒“趕牲靈”了。但是在都市的酒吧中，我就是覺得“那一夜我喝醉了拉著你的手，胡亂的說話。。。”有其流行的動力在裏麵。晚上回到家，洗個澡的時候，沒準兒我一高興，還愛哼一段京戲“赤桑鎮”呢！所以呢，您走在西藏的路上聽刀郎，不是你外行，就是刀郎該扔!

民族的才是世界的。這個理論真抽象。怎麽說都行。從音樂的角度而言，您那個納西族小調，要是沒人跟您提升一下恐怕也隻能在雲南的大山裏等著絕跡吧？隻有走出來了，才能成為世界的。比如古典音樂的中的民族主義，到今天，我們誰能說斯梅塔納，德沃夏克，格裏格，西貝柳斯等不是世界的？斯梅塔納把捷克音樂帶給了世界。百年以後，既是捷克人的驕傲，也是世界人民的財富吧？

從那以後，再給古典音樂注入生命力的就是爵士樂了。爵士樂的來源，這裏的專家比較多，我就不廢話了。。。應該說那也是源於非洲的根吧？後來的簡約主義則沒有了多大影響力，雖然那也是源於非洲亞洲的影響。現代的資訊手段讓音樂得以流行和被世人接受，音樂是最好的溝通語言，提取民族的元素加以發揚，才能真正成為世界的。不然的話，哪個民族的音樂也無法逃脫現代化的衝擊，要不成了瀕臨滅絕的稀有動物，要不就幹脆銷聲匿跡了事兒了。這還用爭論嗎？其實你隻要自己數數已經絕跡的民族樂器有多少就知道了。。。不走出自己的象牙塔，早晚自生自滅。商業化的衝擊和淘汰，根本不是幾個人抱著參天古樹不撒手所能阻擋的。。。這一點不用我說，你自己大概也看到了今天新一代的新藏民，隨著像您這樣的好奇者的大量湧入，走馬觀花給送點兒錢的遊客帶去的手提電腦，未來的藏文化還能剩多少？還好那是高原地帶，要是也像麗江古城一樣滿街擁擠不堪的遊人，還談什麽麗江古城文化？

還是別說什麽音樂理念了。您要是真的對純民族音樂有興趣，就別用亞東來蒙事兒了。希望您以後多多介紹點兒真正的民樂，真正的正在絕跡的好東西，也讓咱見識一下您對民樂的真正的見識和理解。