玉潔冰清
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陳毓襄似乎就是為鋼琴而生的。很少見到有人如此刻苦練琴，除了鋼琴本身的精湛技藝，她還把少林功夫，大雁氣功等武林絕技運用在練琴中，真可謂音樂世界的“鋼琴女俠”。
5歲那年，陳毓襄看到幼兒園老師的手指在琴鍵上滑動，她開始對鋼琴感興趣。下課之後，當別的小朋友都回家了，她還要求留下來，跟老師玩一會兒鋼琴。老師主動找到陳毓襄的父母：“你們一定要讓這孩子學琴，她對鋼琴有特殊的興趣。”就這樣，陳毓襄開始了漫漫學琴之路。她自稱每次都是在最合適的時刻，遇到最合適的老師。最初跟的老師很擅長鋼琴的基礎教育，這讓陳毓襄從小打下堅實的基礎，也為以後的騰飛做好了準備。而後，她隨父母移民美國洛杉磯。16歲考上茱莉亞音樂學院之後，又遇到了鋼琴大師殷承宗。殷承宗給她的是俄式教學法，嚴格的技巧和苦練。陳毓襄說她不怕吃苦。她一直很羨慕少林寺的和尚們那種刻苦的練功方法。那決不是普通人可以做到的。那時，她每天練很多個小時的琴，從來不用父母盯著。別的孩子在玩耍派對，她都不為所動。她犧牲了很多娛樂的時間，就是為了把琴練好。她曾對我說，小孩子若有興趣，自然會主動練琴。要父母逼著的，多半可能是小孩子本人根本不喜歡彈琴，也就不要浪費功夫了。
19歲那年，陳毓襄又被送到俄國接受正統的鋼琴訓練，並且參加了柴可夫斯基鋼琴比賽。當時全世界有120個18到23歲的選手參加比賽。他們一天要練10個小時的琴。比賽時，一個人要在台上連續彈2個小時，沒有休息。很多女選手都因體力不支而被淘汰。那是一場殘酷的比賽，一天就要有40個人被淘汰。那年，日本一個團包括記者包了一架飛機去比賽，結果一場比賽下來，沒剩下幾個人。最後，隻有12個人進入了決賽，陳毓襄是唯一的一個亞洲選手。雖然最後得了第5名，但是這已經很不容易了。
1993年，陳毓襄為參加首屆波哥雷裏奇國際鋼琴大賽做準備。波哥雷裏奇（Ivo Pogorelich）是二十世紀的鋼琴怪才，獲得多次國際知名鋼琴比賽大獎，性格孤僻古怪，妻子比他大二十歲，就是他的老師，這段婚姻在世界樂壇引起不小的震動。以他名字所設立的這個比賽沒有最高年齡限製，卻有最低年齡限製，不得小於23歲。當時陳毓襄剛好符合條件，是最年輕的一位參賽選手。首獎獎金10萬美元，至今都是全球鋼琴比賽獎金最高的。經過四輪激烈的競爭，最後8位擁有3項國際大型音樂比賽獎項的頂尖選手進入最後的決賽。陳毓襄以卓越的琴藝擊敗那些年齡幾乎是她兩倍的選手們，獲得了首獎。一鳴驚人，成為世界樂壇的知名鋼琴家。
比賽結束兩個星期之後，波哥雷裏奇把陳毓襄接到自己家中，讓自己的太太親自教授她彈琴。陳毓襄以為自己已經技術嫻熟，不用再學什麽了。沒想到竟然是一切從頭開始。他們早上7點鍾開始練琴，一氣彈上10個小時不休息，連中午飯都不吃。到下午5點時，他們才小憩一會，吃個晚飯。到晚上8、9點鍾時，又開始練琴。陳毓襄練到夜裏一點鍾，可是先生和夫人卻練到淩晨3點。到第二天，又是早上7點開始練琴了。每天都是如此。最初隻練一個手指，隻彈一個音。手指的高度，角度，重量，力度都有嚴格的規定，一個音就彈上幾百遍，一個動作要練上幾萬遍。幾個手指的位置要在一條線上，距離也要相等，他們甚至幫她量手指的距離，看看是不是符合要求。練到最後，她的五個手指就感覺像一個手指，彈和弦時，抬起的距離、高度、力度都一樣，動起來也一致。
此外，她還學會了運用身體各部分的肌肉運動，幫助彈琴。演奏不同的音樂，用到身體肌肉的部位也不同。哪個音，是哪塊肌肉控製都要熟悉。比如彈高音，若是金戈鐵馬般的聲音，要用臀部肌肉帶動腰，進而傳達到手臂，再到手指。若是洪鍾一般的聲音，運用肩部肌肉帶動手臂即可。彈奏輕柔的音符，又是像揉麵粉那樣推，而珍珠般輕細的聲音，卻是隻需用手指小心地捏。如此苦練，陳毓襄全身已經沒有一塊贅肉，她戲稱“不用上健身房了”，因為光是練琴就已經把全身肌肉都練出來了。就連小手指都練出了肌肉，小手指和無名指之間已經撐開，連照X光片，都和普通人不一樣了。她已經練到不需要看琴鍵，隻要站在鋼琴前麵，閉上眼，眼前就出現了琴鍵。即使不用坐著，她也能彈琴。達到最高境界的時候，練到手指都無感覺了，一個大跳，一個和弦，即使不看琴鍵，也能憑感覺準確彈出。最妙的是，她能夠在琴鍵上彈出沒有重量的音符。手指在琴鍵上輕輕滑過，無論是勾，是抓，還是踢，手指都不會感覺到，音樂的聲音卻還在。練到這樣的境界就算是出神入化了吧？可是陳毓襄覺得還不滿足，她認為一定還有其它的功夫，她還沒有碰到，或許那些功夫可以借鑒過來，用在練琴中。她學少林功夫，大雁氣功，也是運用其中的功夫和意境，以便把琴彈得更好。
彈琴需要消耗很多體力，每次陳毓襄練琴都練得全身出汗。她認為她的過人力量來自吃素。早在那次大賽的前6個月，陳毓襄便開始茹素。篤信佛教的她有一顆慈悲的心。功名成就之後，她沒有熱衷於各種商業演出，而是把得到的獎金10萬美元全部捐給了佛教慈善事業。她說自己還年輕，本身對生活的要求也不高，不需要那麽多錢。她參加的一些演出賺來的錢也夠花了，這些錢是額外的，應該用於慈善事業。她認為，人生要做有意義的事。若非如此，音樂家就失去了一直演奏下去的動力。她希望用音樂和大家結緣，溝通，打動觀眾的心。隻有用心和靈性演奏出來的音樂才是最動人的。最好的音樂是可以提升人的心靈。當今社會，喜歡古典音樂的年輕人越來越少。似乎現代社會的人，日常生活已經不需要心靈的交流，隻要有一台計算機，就可以滿足生活的全部，大家上網，玩遊戲，打手機，誰還需要去音樂廳聽一場古典音樂會呢？即使鋼琴家們也不死守著古典音樂了。很多人都嚐試用鋼琴演奏流行音樂。流行音樂本身曲調簡單易彈，不需要下很多功夫，這類通俗的音樂似乎更能吸引大眾。嚴肅的古典音樂還有多少知音，這真是讓人憂慮的問題。
現在陳毓襄除了少數的商業演出之外，大部分時間都在做慈善演出，為的就是讓高雅的音樂能走進大眾的心裏，讓所有的人都能有機會欣賞到高水平的鋼琴演奏。為北加州癌症基金會做慈善演出，陳毓襄不但分文未取，連從台灣飛到美國的飛機票都是自掏腰包。當時有人還有疑問，鋼琴獨奏會，觀眾能堅持下來嗎？隻是鋼琴獨奏該有多枯燥，不要大家都睡著了呀！結果，癌症協會的負責人看到一半突然說，我要紙巾，你的演奏太感人了，我都流淚了。
經常走南闖北，陳毓襄的故事也多多。曾經有一次為馬祖的佛堂做演出。用的是為2000千禧年製作的意大利葛洛蒂安·史坦威紅色鋼琴，價值上百萬元，全部手工製作，翻開蓋子，是一副維也納的市井圖，美麗絕倫。這部鋼琴是11呎長，比普通的9呎鋼琴要大一些，琴弦也要長些，彈的時候需要用力多些，音量也比較大。此鋼琴一出廠，便被一個台灣商人買到，並邀請陳毓襄為廠家做巡回演出。演出時，陳毓襄身穿紅色禮服，演奏紅色鋼琴，連琴凳都是紅色的。整個演出吸引了不少觀眾，後來演出結束後，人們還久久不肯離去，一定要靠近看看，親眼目睹一下這部稀世鋼琴。由於這部鋼琴超大，普通飛機無法托運，隻好由船來運。本來計劃陳毓襄和鋼琴一起乘船走，後來又改變計劃，陳毓襄坐飛機走。後來遇到台風，陳毓襄隻好在廈門的鼓浪嶼等船。本來說船10分鍾就到，結果等了10個小時才來，她當時還要趕回台灣，再飛歐洲演出。就這樣在風雨交加中等到了船，她形容當時誰也不排隊了，都搶著跑上船，她就這樣和大家一起拖著兩個行李箱，去搶船位。
很難想象，和郎朗，李雲迪等華人鋼琴家齊名的陳毓襄是如此低調，沒有大師的派頭。盡管她出席了馬英九的就職典禮，並作為唯一的鋼琴家當場演奏了《藍色的多瑙河》和《卡門》等曲目；盡管她是北京為迎接奧運會邀請的唯一台灣鋼琴家，在國家大劇院演出。她依然是平民作風。來舊金山灣區舉辦一年一度的新年音樂會，她就這樣自己一個人飛過來，沒有大隊的助手隨行。她也沒有住在豪華的賓館裏，而是住在佛教朋友家中。當我們采訪完之後，一起來到餐館吃飯，她隻點了一客素菜炒麵，和一杯白水。她外出旅行，沒有奢華的物品，卻一定帶上全套的法華經。對於物質生活，她的要求不高，對於慈善事業，她卻毫不吝惜時間和精力。
這次的新年音樂會是陳毓襄每年一次獻給本地朋友的一個珍貴禮物。由於為別人演出時，都要聽別人來安排曲目，為自己的音樂會可以自己選擇喜歡的曲目。陳毓襄此次除了給大家獻上兩支高難度的曲目之外，還給自己的學生一次演出的機會。她麵試了幾個孩子，從中挑出四個小朋友，彈得比較好，並有一定的表演經驗，來和自己一起演出，還選了一個美國小朋友作為鼓手。她說，她自己20歲的時候，才有舞台表演經驗，她希望早點給這些孩子創造機會，讓他們小小年紀就有她未曾有過的登台機會。那次演出我有幸親臨現場。我覺得很幸運，很多大師的表演即使花錢也不一定能買得到票，而且可能票價超貴，一般人也不一定能負擔得起。現在就在我們灣區，可以免費聽到這樣高水平的音樂會，這是多麽難得啊！我不由得敬佩陳毓襄的善心之舉。
事業有成，感情空白。陳毓襄不僅是才女，也是美女。可是她把時間都用在練琴上，沒有時間去談戀愛。“你就沒有覺得有需要和別人分享感情的時候嗎？”我問。她說，有時候一場演奏會結束之後，一個人回到旅館裏，關上房門，從很激動的情緒中平複時，的確覺得想有個人在身邊陪一陪。但是這種感覺很快就過去了。她說自己和別人對享受生活的標準不一樣。在她眼裏，很多人都是在浪費生命。她對練琴的投入不是一般人可以理解的，也不是一般人可以承受的。她為了練琴可以忍受孤獨和寂寞，也願意放棄很多享樂，練一輩子，一直練到老。她還在尋找那些可以讓她的琴藝達到更高境界的功夫呢！
好像沒有呢，我也覺得郎朗彈的沒有樂曲的靈魂。
我手上有三個版本，朗朗是最差的。技巧是不錯，彈得快快快，但是完全失去了肖邦的靈魂。隻能說他是一個不錯的鋼琴匠，連鋼琴家都稱不上。
http://www.gwhynethchen.net/open.html
are you Chinese or Jew? is it your own picture, or just pulled any picture? why this picture then? very curious...
我是一點也不尊重朗朗，雖然他的技巧很好，但他光知道炫耀指法，如果彈的快就是水平高，那做個機器人去彈就好啦，何必還要人呢？
現代的機械技術生產出來的彈棉花機器，幾分鍾就可以彈出上千米棉線，織出好幾匹布。
麵對著一首好曲子，不是去用心體會，隻知道炫耀自己的指法，對作曲家也是一種不尊重。為人不行，成就必然有限。
他的琴藝是比較好的，他的經紀人也不錯。
是這樣的，觀眾就看知名度，炒作厲害的，當然是比較有名的。古典音樂也不例外，挺悲哀的。
Gwhyneth Chen,這是她的英文名字，你自己去查吧，懶得跟你浪費時間，我這裏寫的，都是中文查不到。
HA-HA-HA!
請把原文的出處給我。我要看英文。鋼琴家怎麽翻譯？鋼琴大師又怎麽翻譯。我不要看中文的。不要玩小圈子活動啊。
我隻聽過一場傅聰的演奏會，是他七十生日和退休演奏會，他彈的最後一曲蕭邦我從沒聽過（我也不會彈鋼琴），卻把我感動得熱淚盈眶。在一波一浪高似一浪的驚濤駭浪，狂風暴雨似的段落後，我聽到了天堂的聲音，寧靜，平和，仿佛徜徉在一個大花園裏，所有的落魄和抗爭有了一個終結，剩下的隻有感激和淚水。我不知道我的感覺是否部分來自熟讀《傅雷家書》及其背後的故事的結果。但對於我來說，傅聰的演奏更有靈魂。
上個月聽過一場Yevgeny Sudbin 的演奏會，他彈得也很好，好似不下於郎郎。人年輕謙遜，演奏風格嚴謹，曾從師傅聰。在場很多俄國移民，感覺他就像俄國的郎郎。樓主對他有何評價？
去年聽過一位Rafal Blechacz 是2005蕭邦鋼琴大賽得主（李雲迪是2000年得主），技巧也很高，人也是謙遜那類，這兩位年輕鋼琴家好像遠不如郎郎紅（至少在中國人中）。是不是在古典音樂界，商業炒作也很重要？
我說的是專家排名，自然普通觀眾是根據自己的了解，在心中也有個排名。郎朗今天的知名度很大程度是商業炒作的結果。這是本文主人公非常吃虧的地方。雖然在專家眼中，她才是琴藝最好的華人鋼琴家。
都重要，沒有孰輕孰重。
這是專訪，不是小說，更不是武俠小說。10萬元獎金當然是真的，這裏麵的每一個細節都是真的，沒有假的，你看中國造假的多了，來個台灣的就不信了。你隨便在網上查查這個人，看看是不是真的？你不是鋼琴專業的，當然不知道，她的排名在郎朗和李雲迪之前！
是國際鋼琴界封的，好不好？你自己孤陋寡聞，還說人家不值錢，人家在國際鋼琴屆的排名可是在郎朗和李雲迪之前呢！