朋友在來信裏提到黑龍江的前美協主席晁楣，一下子，把我記憶的美術“壇子”打翻了。我從六十年代就看他和他的團隊那批大家的套色木刻——北大荒係列，現在，在腦子裏還有他的構圖和濃墨重彩的畫麵，那種廣袤的黑土地上的大黃大紫大紅的色彩，還記得清清楚楚。他的東西很“洋氣”，不知為什麽，當年，我年紀還小，就有這種感覺。
事實證明，我的感覺沒有錯。我出國後，看了許多國外的各種流派的東西，有的版畫、油畫，和晁先生的就像一個媽生的孩子一樣。盡管兩個“孩子”可能從沒見過麵。
我一看到這種風格的作品，就想起了晁先生和他的同事們的套色木刻，我就會在心裏呼喚：黑龍江畫派，北大荒木刻！我的黑龍江！心裏想，晁先生還健在嗎？如在，真是想送去我的發自內心的問候！（最近，得到朋友電話，說晁先生很健康，前幾年還出國呢。那就太好了。——後補記）說到這兒，心中一陣激動。日月不居，幾十年光陰，思之如昨日！
這種記憶和感情，是對那個時代的美好的一麵的懷念和呼喚。那種精神的東西，已一去不返，嫋如煙霧般正在散去。回憶一種已逝的東西，總是容易產生這種感覺。
白頭宮女在，閑坐說玄宗 。
清人沈德潛說，中唐的元稹這首詩：“隻四語，已抵一篇《長恨歌》矣。”有時這種不經意間的閑說，能突然喚醒沉睡已久的記憶，一種傷逝的情感油然升起。
我看畫成癡。人與畫相對時，低頭視之，仰頭思之，一切盡在不言中。 這禾黍之感傷 , 也許隻有畫作自身能解。
我們的童年，物質生活很貧乏，但是，我們還是吸取了美術的多方麵的良好影響，（四川美協和黑龍江美協，是當年中國美協的兩塊版畫招牌）。今天講起他們來，還是有一種激情在心裏。以至於現在周圍的洋人知識分子、教授朋友，還誤以為我在中國時，是寫美術評論、教有關美術的教學的。其實，也隻是一點皮毛，幾個人名而已。
為什麽說“我的黑龍江”呢？因為我的祖輩父輩最初就是“我的家，在東北鬆花江上”的。先東北，後山東，再四川。我祖父在清朝湖廣總督張之洞辦的漢口萬國語言學堂畢業後，就獨自闖關東，到了黑龍江。後來在張作霖的東北海軍（北洋水師之後）的作文職秘書長。日本人占了東北後，一家人從沈陽入關，搬到青島。直到日本人打來山東，他家才完全毀在日本人手裏。祖父解放前夕貧病而潦倒地死於蘇州寒山寺旁邊的小巷裏。我父親是在齊齊哈爾出生的，所以小名叫齊兒。父親在九一八事變之夜，還是個孩子，當夜在沈陽城裏看戲，後來他還寫了一篇回憶文章叫“血腥的前奏”。哎，扯遠了。還是回到版畫上來。
在我國，版畫創作曾有過相當輝煌的時期。早在抗日戰爭和解放戰爭時，版畫就是前哨武器。上世紀 60 年代前後，版畫創作進入了空前的繁榮期，風格各異，名家輩出。以北大荒版畫為主流的版畫風靡全國。四川的《紅岩》畫派（他們大多為羅廣斌、楊益言的小說《紅岩》作了木刻插圖），江蘇的水印木刻畫派，也都給版畫注入了一股唯美的清新氣息，而不是那種純圖解政治的工具。
接著講晁楣。作為黑龍江省版畫院院長、北大荒版畫創始人晁楣， 1931 年4 月2 日出生於山東省菏澤市， 1992 年 4 月，他的家鄉山東省菏澤市建立了“晁楣版畫藝術陳列館”。他於 1949 年 5 月在南京讀中學時參軍， 1954 年加入中共，長期在部隊從事文藝工作。 1958 年轉業後主動要求到北大荒屯墾戍邊，成為北大荒版畫創始人。他多年致力版畫創作。 1962 年調黑龍江省美協為專業畫家。曾為黑龍江省文聯副主席、省美協名譽主席、省版畫院院長、省版畫會會長、中國美協理事、 中國版畫家協會副主席。 他的作品多次獲得全國美展、版畫展的金獎、銀獎。 1993 年，他榮獲黑龍江省中華文化發展終身成就獎。
晁楣從事版畫創作 50 餘年來，主要作品有 400 多件，其中 200 餘幅為國內外美術館、博物館收藏。晁楣的作品出展 60 多個國家，參加兩屆全國性重要美展、版展。 1979 年以來，《鬆岩》、《春醒》、《路漫漫》、《新居》等作品在全國美展、版展中獲金、銀獎、優秀創作獎。 1964 年以來先後出版《晁楣作品選集》、《晁楣版畫》等畫集多種。 1988 年以來出版論著《畫境中的審美軌跡》、《畫內畫外》、《晁楣論文集》。
晁楣 2005 年 8 月代表黑龍江省美術家赴英國倫敦主持 “ 黑土頌 —— 當代黑龍江版畫赴英國巡回展 ”。使英國朋友進一步了解黑龍江的畫家和作品，從 2005 年 3 月在英國北愛地區 10 個城市展出，展出了 31 位版畫家的 51 件作品。這個展覽顯示了黑龍江版畫的整體實力，開了中國版畫國際展覽的先河。
近些年，什麽都受到經濟大潮的衝擊，世象紛繁，人心浮躁。文化事業也搞急功近利，要馬上見經濟效益。藝術也已變為“快餐”。搞版畫，工具繁複，費工費時。專業的和業餘的版畫家都舍棄所長，改畫中國畫。年輕人也絕少問津版畫，一窩蜂地湧向華山一條路——中國畫。版畫的日漸萎縮也就在所難免。
人人對中國畫趨之若鶩，畫中國畫來錢快，價值也日見颯升。一些“改行”者把中國畫看得很簡單。大家都拿起毛筆，在宣紙上高麗紙上隨意揮灑幾筆，一蹴而就。物質快餐，文化“快餐”。
文化評論家、作家李紅猷說：“看那些版畫藝術很有成就而改畫國畫者，哪位的國畫大作能盡如人意？（見《中國書畫研究》 2004 年第三期）”我很同意他的話。
嘿，講版畫，怎麽又扯上了經濟大潮？打住打住，讓我們心平氣和地欣賞木刻（版畫），靜靜地品味那種意境吧。
第一幅是黑龍江畫派的濃墨重彩風格。第二幅是四川風格，吳凡的有名的蒲公英，得過世界大獎。第三是江蘇的水印木刻風格，第四就是中規中矩的木刻風格了。第五、六、七幅都是晁先生的。就分別叫“歸宿”、“金秋”和“群馬”吧。（畫冊買到後再核實作品標題。希望內行指教。）
看這篇才對晁楣有一些了解。北大荒版畫看著很熟悉的，你不寫出來，我的這部分記憶就封存了。
我們都不會忘記在那個艱苦的年代為我們提供精神糧食的畫家們！
也謝謝你們的話！很受教益。
阿堵兄這裏的第三幅版畫的作者好像是張白潑，如果我沒有記錯的話，畫作取名為“絲綢之鄉”，還望阿堵兄核實。
我既喜歡晁老濃墨重彩的木刻，也喜歡他簡括豐富，平淡是真的水印木刻。晁老用豪放的刀法，深邃的意境、宏偉博大的構圖，以及色彩濃鬱獨特的藝術風格，體現出北大荒充滿生命的麥浪，聖潔高昂的白樺林，廣袤與無垠、充滿曆史感與苦難的黑土地；在凝重、洗練、深厚的畫風中，我們看到了一種生命力量，聽到了不能承受生命之重的岩石下，發出的陣陣靈魂呐喊。。。它使我想起了悲壯、充滿生命力度的俄羅斯音樂，一種被命運扼住喉嚨，又勇敢地扼住命運喉嚨，不屈服命運的反擊。。。
很喜歡晁老那張江蘇的水印木刻，從這張水印木刻中，我看到一種絢爛之極複歸於平淡的精神追求；喜歡他將木刻的黑白漸次取代了色彩的主導位置，並加以極度的強化；喜歡畫麵形象趨向於抽象，由此使意境更為寬闊，天地空間更為廣大；喜歡他作品風格中融進一種音樂的節奏與書法的韻律，在抽象的形式美感中，充分表達了他對於大自然、對生命更加深入的思考和把握。
唐代詩人孟郊說得好：“天地入胸臆，籲嗟生風雷.文章得其微，物象由我裁。” 晁老的作品能達到幽深細微的境地，縱筆能生出聲色波瀾，是因為，天地萬物都融入了晁老的心懷構思之中，事物景象任由他精心裁剪，這樣的功力與境界，實在令人仰望！
他的版畫很大氣. 在眾多的版畫中,一眼你就會認出他的版畫.
因為他版畫最大的特點是: 有"地"沒有"天"的北大荒特色.
在國內倒是看過濃墨重彩風格木刻版畫。近似水墨畫的南方風格的木刻印象不深，非常喜歡第三幅江水鄉的水印木刻風格，如晨霧中的小橋流水人家， 近處停泊的兩隻小船，也給人以想象的空間。。。沒想到版畫也可以畫得這麽有層次感，飄渺。。。真是神工鬼斧之作。
謝謝阿堵兄的又一篇力作周末愉快~~~~
另告神兄，北京的編委朋友來信告訴我，《遠方的白樺林》一書，在6團舉行首發式後即已銷售逾半，還未及在北京舉行首發式就已全部售光。待我得到再版消息後再行相告。