好萊塢大片頹了，但金剛哥斯拉依然能打！

時隔三年，巨獸之間毀天滅地的暴力互毆又來了！美日電影史上兩位老牌“頂流巨星”再度攜手的“怪獸宇宙”第五部電影《哥斯拉大戰金剛2：帝國崛起》已於3月29日（本周五）中美同步公映。

從內地首日表現看，著實算是給淡季影市注入了一劑強心針。

頂級視覺奇觀大片，群眾基礎堅挺

這個“關公戰秦瓊”的爽片IP真的太有路人緣了。2021年的前作《哥斯拉大戰金剛》，以一場酣暢淋漓的金剛、哥斯拉、機械哥斯拉“夜香港互毆”收尾，成功在內地影市砍下12.32億票房，排年度票房榜第八，進口片第二（僅次於《速度與激情9》的13.92億）。

“哥總”和“靚仔”此次二番對戰在中國市場的表現特別被寄予厚望，《哥斯拉大戰金剛2》的首日票房報收9676萬，最終票房方麵，預測7到10億的都有，比第一部的最終成績有所下跌。

但一來，這隻是映前和上映第一天的初步預測，若觀眾反響較好，後續還有上行空間；二來在近幾年好萊塢電影在國內市場持續萎靡的大背景下，係列大片的續集票房比前作跌掉七八成甚至更多，都算尋常，相比之下，《哥斯拉大戰金剛2》的號召力已算非常堅挺。

網絡上已有不少聲音認為，《哥斯拉大戰金剛2》競爭2024年進口片票房冠軍希望很大——別說現在才到3月，放眼今年好萊塢餘下的待引進項目，能在中國市場號召力方麵挑戰《哥斯拉大戰金剛2》的，還真得掰著指頭數。

對於這類堆砌視覺奇觀、但編劇腦細胞貧乏的爆米花大片，媒體一般不會有太多好話。目前《哥斯拉大戰金剛2》在海外已流出評分，爛番茄新鮮度56%，MTC48分，比前作還退步了。

但觀眾的反響卻是“去他的媒體評分”，目前的爛番茄爆米花指數是優秀級別的93%，預測北美首周末票房也多次被調高，目前已被認為有望達到7000萬美元；國內目前則是開出了貓眼9.4、淘票票9.6的雙平台高分，豆瓣尚未開分。此類奇觀爽片在全球的深厚群眾基礎，由此可見一斑。

人類戲份更少怪獸打鬥更多，

特效管飽燃場麵層出不窮

《哥斯拉大戰金剛2》沿襲了“地心世界”的係列世界觀設定，在上部結尾金剛幫助哥斯拉錘爆反派“機械哥斯拉”後，哥斯拉躺到了羅馬鬥獸場裏定居，金剛回歸地心世界的老家過自由日子。

然而地心傳來了某種神秘的求救信號，兩大巨獸將聚首對抗意圖來到地表稱霸世界的致命對手：地心世界暴虐的獨裁者反派長臂猿“刀疤王”，以及其通過魔法水晶控製的冰雪泰坦巨獸“石穆”……

不用多說，大多數觀眾都是抱著“擱置智商，就圖一爽”的預期去觀看《哥斯拉大戰金剛2》的：誰要看佯作嚴肅的人類文戲？最好讓怪獸從頭打到尾！就滿足觀眾這方麵的期待而言，《哥斯拉大戰金剛2》做得比前作更徹底。

上部曾因人類戲份過多受到批評，本部對人獸戲份的統籌安排做出調整：人類戲份絕對時間仍然不少，但主要人物就4個，且人類戲線索單純，不像上部是雙線並行，引人分心。包括核心人物，能和金剛交流的伊維族女孩吉婭在內，所有人類都很工具化。別的電影人物工具化是弊，放在《哥斯拉大戰金剛2》這樣的怪獸大片中反倒受觀眾歡迎，不喧賓奪主。

另外就是怪獸多。主力是2V2，但正方這邊還包括說服哥斯拉援助金剛的“老朋友”摩斯拉，以及金剛在地心世界偶遇的可愛小黃猩猩“迷你剛”。

而金剛和哥斯拉在前半段分別擊倒的怪獸，還包括蜘蛛型怪物斯庫拉、北極龍蛇型海怪提亞馬特、首部中出現過的戰蝠等，總之，正反派的怪獸五花八門，量大管飽，絕對合怪獸迷的心意。

最重要的，是怪獸打鬥場景分布不再像上部那樣集中。《哥斯拉大戰金剛2》在影片前半段的文戲之中穿插了較多短戰鬥，有效調劑了人類戲份的沉悶感；對陣刀疤王和石穆的大戰集中在正片後40分鍾，這段時間內影片接連開啟了金剛VS刀疤王+石穆（地心熔岩城）、金剛VS哥斯拉（開羅金字塔）、正反派反重力團戰（地心洞穴）、返回地麵2V2（裏約海邊城市）這幾場大戰的狂轟濫炸模式。

影片的後半段打鬥含量超高，前半段也不幹巴巴，全片給人的感覺確實接近“從頭打到尾”，無腦、激烈程度更勝上部。

而在對兩位主角的變形塑造方麵，本部的金剛戴上了帝王組織特製的“BEAST”手套變身“一拳超人”，哥斯拉變換“粉蓮”形態，都帥出新高度。

總之，作為一部主打“巨獸對打”的無腦爆米花大片而言，觀眾已經很難對《哥斯拉大戰金剛2》要求更多了。

戰鬥缺少“城市基因”也不夠精細，

哥斯拉戲份仍然邊緣

不過和上部比起來，《哥斯拉大戰金剛2》的缺點也同樣明顯。

比如在引入“地心世界”的設定之後，電影的整體場景偏向了大自然，影片中不是沒有哥斯拉和金剛摧毀人類建築的場景（如裏約大戰），但不占所有大場麵的多數，大多時間是地心奇幻世界的洞穴、草原、山嶺等地形類戰鬥，這就背離了金剛和哥斯拉這兩個IP一開始的特色基因——“巨獸摧毀城市”，變成自然界的巨獸之戰了。

所以本片的戰鬥雖多，但“以量取勝”的策略明顯。上部雖然也有地心世界的設定，但將“香港賽博朋克大戰”作為最終決戰，突出了第二部欠缺的厚重奢華質感。

《哥斯拉大戰金剛2》成本下降、大場麵反而增多，數量雖多，但占比很大的地心世界鏡頭，其背景渲染難度卻相對較低，總體戰鬥場景給觀眾的感覺有點“輕飄”，精細程度、設計感和打擊感都有所遜色。

另外，本作因“摧毀人類建築”的戰鬥戲份不再占據主導，很多情況下不能體現出怪獸片的一大看點：巨獸相對於人類的“巨大感”。尤其是金剛在地心世界探訪群猿初戰刀疤王的整場戲，給人一種看《猩球崛起》係列（其中猩猩和人體型相仿）的錯覺，這就在一定程度上失去“巨獸片”的特色了。

不過《哥斯拉大戰金剛2》最要命的弱點在於，若以一部“哥斯拉電影”的標準衡量，實在難打出及格分——影片和上部差不多，雖然標題平衡，但實質內容基本就是一部金剛“一番男主”電影，豪情、柔情兼備，已經完全人性化，相比之下，哥斯拉隻能是過來幫手、打架很猛的“一哥們”。

“哥總”的粉絲們從上一部起就對這個係列頗有微詞，也正是因為這個原因。不過這多少也可理解。首先，金剛畢竟是傳奇自有IP，哥斯拉則是從日本東寶那邊獲得續期授權的外來戶；其次，《哥斯拉大戰金剛2》畢竟是美國電影，坐鎮主場的金剛受到偏愛也很正常；最後，因金剛是靈長類，麵部表情接近人類，更容易刻畫其神態和心理活動，這個優勢是“呆頭呆腦”的哥斯拉所不具備的。

“哥總”的忠粉們不滿固然有道理，但對路人觀眾而言，這個缺點恐怕並不十分重要。畢竟“芭比哥斯拉”在片中的形象，也是足夠帥氣的。

中國觀眾偏愛無腦爽片？

國產超級奇觀電影亟待發展

對於全世界絕大部分觀眾來說，哥斯拉和金剛的IP形象都已經成了徹底的無腦爽片，進入了好萊塢商業增殖的邏輯。但去年日本東寶成本僅1500萬美元的“正統哥斯拉電影”《哥斯拉-1.0》在北美大爆並拿下奧斯卡最佳視覺效果獎，將哥斯拉這個日本“核恐懼”化身的嚴肅性，重新拉回到世界麵前。

西方觀眾把哥斯拉當單純的爽片IP，但隱藏在哥斯拉形象後的國族寓言意識，日本觀眾乃至東亞觀眾，卻從未忘記。其實初代《金剛》的誕生也有其深刻的時代背景和象征性（對1929年大蕭條的陰暗想象），隻不過美國人自己早就忘記了。

雖然《哥斯拉-1.0》掀起了一股反好萊塢無腦堆砌奇觀的輿論熱潮，然而在這個節骨眼上推出的《哥斯拉大戰金剛2》仍然票房前景火熱，說明影片有深度雖好，但群眾看無腦爽片的龐大需求總是要被滿足的，這或許就是“怪獸的宿命”。

中國觀眾尤其鍾愛看爽片。鑒於怪獸電影這一類型在中國市場的強勢號召力，很多外國人都形成了“中國觀眾偏愛無腦大場麵爽片”的認知。這種觀察可以通過數據得到一定驗證：《狂暴巨獸》、《環太平洋2》和第一部《哥斯拉大戰金剛》等怪獸大片，中國票房都壓倒了北美票房。

無獨有偶，其他中國票房壓倒北美的例子，比如《速度與激情》（8、9、外傳）和《變形金剛》（4、5、6），也都是北美媒體眼中過於浮誇無腦、堆砌視覺奇觀的典型無腦爽片。相同類型的《侏羅紀世界》係列、《海王》，中國票房也都非常出色。而西方人自己眼中更有社會文化意味、更“有腦”的一些好萊塢大片，卻在中國打不過無腦爽片。

即使在“怪獸宇宙”內部比較，因更有藝術感、視覺設計克製而在西方收獲好評和高票房的第一部《哥斯拉》，在中國的票房還比不過無腦的《金剛：骷髏島》一半成績。

這能說明中國觀眾水平就低於西方觀眾，隻喜歡簡單的視聽刺激嗎？好像也並非如此。觀眾在對國產電影的選擇上，就偏向有內容、有現實關切的作品和類型，排斥浮誇、無腦爽的國產電影。中國觀眾鍾愛“無腦”的傾向，好像隻突出地出現在對好萊塢商業電影的選擇上。

這其中的原因是多樣複雜的。

一來中國觀眾對好萊塢大片的初始印象就是炸裂的視覺奇觀、大場麵；二來對西方社會語境的疏離，使得我們有時難以get到某些有曆史or文化寓意的電影的點，有時能理解，但因曆史原因形成的IP影響力錯位難以沉浸代入。比如《星球大戰》《沙丘》《芭比》，都是外國影響力巨大，在中國影響力較小的典型。

而像怪獸宇宙這樣的IP則是反過來，認知度高，且無需觀影門檻；更別提中國觀眾非常熟悉奧特曼打怪獸的故事，對怪獸有情結，怪獸片自然有更好的群眾基礎了。《變形金剛》等在中國尤其熱門的爽片係列也是如此。

最後，其實中國觀眾對無腦好萊塢爽片的接受度總體都在下降，尤以超級英雄類型最為典型。《速度與激情》和《變形金剛》等IP的過度開發和已持續的超長時間，使得它們在中國的號召力和吸引力已經大大下降；而“怪獸宇宙”則暫時還保有明顯強於前兩者的新鮮感。

中國觀眾對“哥斯拉大戰金剛”這類新奇爽片葆有的熱情也告訴我們：雖然中國觀眾表麵上厭倦了好萊塢的超級大片，但實際上對製作硬核、能準確擊中嗨點的超級奇觀電影還是有硬需求。落寞的不是超級大片模式，而是來源於某種對好萊塢（套路、意識形態）本身的厭倦和疏離。

其實中國觀眾也熱切渴望著國產的超級大片，但像《流浪地球2》和《封神》這種製作級別的國產超級大片，目前在國產電影的生態位上仍非常匱乏。投資風險大、完成周期長、需要實打實地“下功夫”，而非能靠投機賺快錢。

中國超級商業片想要形成集群，還有太長的路要走，目前影視圈投資傾向還是偏保守，務實精明夠了，開拓新模式、新類型的勇氣不足。電影創作者也是一樣。

說到怪獸片，其實郭帆去年透露過有拍國產怪獸類型的念頭。但我們不能光靠郭帆，需要更多敢闖、且有強大項目掌控能力的新鮮血液開山辟路；同時，觀眾也需要對有突破性的項目給出更堅定的市場反饋。

希望在不久的將來，中國觀眾能看到我們自己的傳統怪獸IP《山海經》走上大銀幕，圓國人的“怪獸大片”夢。

（文/阿拉紐特）