在春節檔點燃觀影熱情的同時，院線也注定要迎來新一輪導演的隔空對決。
這個檔期裏，國產導演圈的老中青三代人都來了。
既有年過古稀的宗師級導演張藝謀參與，也有賈玲、韓寒等青年導演的身影，入行多年的中生代導演寧浩也帶著新作殺奔院線。
圍繞著票房這一關鍵指標，他們勢必要迎來一場正麵比拚。
在國產院線蓬勃發展的背景下，又是誰能在混戰中殺出重圍呢？
這一點青石說不準，隻有屆時的市場才能給我們答案。
該檔期的票房贏家當前是無定論，但放眼整個國產影史呢？
從曆史票房數據看，這場票房混戰，老中青三代人的票房數據表現又如何呢？
下麵，青石就順著這個話題，來跟各位往大了聊，看看國產影史累計票房前十的導演都有誰吧。
10、文牧野
個人導演票房：77.02億
高票房代表作：我不是藥神（31億）、奇跡笨小孩（13.79億）
國產導演票房總榜第10名，也是該榜單最年輕的一位導演——85後導演文牧野。
盡管作品並不多，但手握爆款的文牧野，還是以累計77.02億的總票房數據殺入榜單。
2018年7月，由他自編自導的《我不是藥神》在暑期檔橫空出世，看哭了無數人。
盡管這隻是他單獨執導的第一部作品，但影片流暢的敘事和細膩的表達，卻讓人感覺不到新手痕跡。
而作品對底層生活的細膩刻畫和背後折射出的社會責任感，更深深觸動觀眾。
借由藥販子程勇走私天價藥的主線，文牧野以看似輕鬆的基調延伸出了一幅病友眾生相，並隨之揭開社會底層“看病難、看病貴”的內核。
影片中，一個個病人麵對“高價藥”的無助卑微，將小人物的底層掙紮演得極為真實。
這部《藥神》的出現，也在引發全國網友共鳴的情況下，一舉拿下31億的高票房。
這部有笑有淚更有思考的作品，也讓文牧野至此一舉成名。
拍完《藥神》後，選擇沉澱自我的文牧野導演作品並不算多，僅僅隻參與拍攝了2部作品。
但從院線表現來看，這兩部作品的票房數據都很不錯。
無論是勵誌片《奇跡笨小孩》收獲的13億票房，還是參與獻禮大片《我和我的祖國》再添30多億數據，都讓文牧野導演票房數據往上躥。
而這其中，去年春節檔的那部《奇跡笨小孩》，更被不少人視為是《藥神》的另一種翻版。
這部塑造窮困青年奮鬥故事的電影，同樣講述底層小人物努力改變生活現狀的故事，讓人感悟著來自底層的溫暖。
9、吳京
個人導演票房——77.2億
高票房代表作——戰狼2（56.8億）
與文牧野類似，下麵這位導演也是靠一部爆款火起來的，而他的數據“爆炸程度”，甚至還遠超文牧野。
這位導演，就是以《戰狼2》創造內地票房奇跡的吳京。
2017年，由他自導自演的《戰狼2》席卷暑期檔，並以極為誇張的56.8億票房打破當時的國產電影紀錄。
要知道，當時《戰狼2》也不過是吳京轉型導演後的第三部作品。
算得上導演圈新人的他，這把戰狼之火燒得確實夠旺的。
《戰狼2》的成功，很大程度歸功於吳京對主旋律電影與市場化脈絡的把握。
在海外撤僑的主旋律框架下，吳京加入了不少娛樂大眾的劇情元素。
無論是扣人心弦的大段動作戲、還是人物間輕鬆幽默的對白，都滿足了觀眾的觀影需求，讓影片可看性大大拉高。
而對特種兵男主冷鋒的塑造，也以極具個人英雄主義的畫風讓人眼前一亮，“戰狼”也成為中式英雄的新標簽。
而在娛樂化基調下，吳京對主旋律元素的刻畫同樣也很不錯。
借由男主冷鋒的英勇事跡，《戰狼2》出彩塑造了我國為維護僑胞而展現的戰狼精神。
而主創吳京的那句“中國護照能把你從全世界任何一個地方帶回來”，更燃起無數人的民族自豪感。
不得不說，吳京很懂市場，也很懂主旋律。
2017年，這部極具看點的主旋律動作片《戰狼2》最終讓吳京踏入高票房導演行列，成為影壇新晉風雲人物。
不過，雖因《戰狼2》取得熱度，但吳京也因此伴隨一定質疑。
在外界肯定《戰狼2》成就的同時，近年來也有一些聲音認為吳京鐵血硬漢形象過於單一，且過於與主旋律綁定。
而除了《戰狼2》外，非導演科班出身的吳京導演爆款也不多。
能否擺脫“戰狼”固有標簽，也是吳京導演生涯能否更進一步的關鍵。
8、管虎
個人導演票房：86.59億
高票房作品：八佰（31.1億）、金剛川（11.27億）
國產影視圈，戰爭題材電影的市場體量始終很大。
2020到2022三年時間裏，國產院線年度票房冠軍就連續3年被戰爭大片占據。
而國產導演票房榜裏，顯然也少不了戰爭類型片導演的身影。
比如，導演生涯累計拿下超86億票房的管虎，就對該題材極為拿手。
他不僅生涯過半以上的導演票房源於戰爭電影，2020年國產票房冠軍《八佰》就出自他之手。
回看管虎作品，則有著前後差異極大的兩種風格。
早期的他，常以小見大呈現戰爭主題。
其作品故事主線，常對準抗戰時期某個時代小人物，以黑色幽默的方式聊抗戰。
既有畫風獵奇、以紅色特工偽裝為劇情的《廚子戲子痞子》，也有以一頭牛折射抗戰眾生相的黑色喜劇《鬥牛》。
而在看似荒誕幽默的基調下，背後折射出的反戰思想卻也令人深思。
而近幾年，管虎則轉以更全景式呈現戰爭主題。
2020年，他就接連推出《八佰》《金剛川》兩部戰爭題材片。
在主旋律東風勁吹的背景下，這兩部以呈現戰鬥場麵為主的戰爭片更合砍超40億票房。
而這其中，以“八百壯士死守四行倉庫”為原型的《八佰》，絕對是管虎戰爭片兩種風格的典型濃縮。
影片中，既結合曆史原型刻畫謝晉元為首的八百壯士群像，讓人感受原型事跡的感人。
同時，一向擅長“以小見大”的管虎，也發揚了自己的優點。
在主刻畫八佰壯士事跡同時，他也將部分鏡頭對準江對岸的百姓，以另一種方式展現抗日情懷。
既有青幫“流氓”刀子赴死為壯士送電話線，也有上海教授的隔江開槍，還有各種叫不出名字的角色為壯士們示警，
底層老百姓的接力抗日，也讓整部作品的熱血氛圍被逐漸加強。
既大格局描寫八百壯士，也細節化刻畫民眾愛國情懷，質感出眾的《八佰》最終收獲31億票房確實很合理。
戰爭片這一領域，導演管虎的發揮確實很穩定。
7、郭帆
個人導演數據：103.1億
高票房作品：流浪地球（46.87億）、流浪地球2（40.29億）
導演票房榜往上數，總票房數據開始往百億裏蹦躂。
截至目前，國產導演圈總票房破100億的導演共有7位。
80年青年導演郭帆，則是百億導演裏最年輕的一位。
而讓郭帆票房數據如此強勢的關鍵，無疑要歸功於那響亮的四個大字：
流浪地球
自2019年登陸春節檔後，由郭帆執導的電影《流浪地球》就以黑馬之姿闖入觀眾視野。
無論整部電影呈現的科幻想象力，還是具體化的科幻特效場麵，郭帆團隊的表現都讓人眼前一亮。
各種出彩的特效，也讓人此前一直被詬病的國產科幻得到難得的叫好聲。
盡管經費有限、甚至連主演吳京都是“免費出演”，但郭帆團隊卻基本把資金都投在特效上，整個科幻視覺相當出彩。
在口口相傳的觀眾口碑下，《流浪地球1》也在2019年一路逆襲成為檔期爆款，並一舉拿下超46億票房。
如果說《流浪地球1》讓郭帆進入了觀眾視野，去年的《流浪地球2》則讓郭帆殺入國產賣座導演的行列，並被視為扛起國產科幻大旗的希望，
在去年推出的《流浪地球2》中，郭帆對比前作有著明顯進步。
在資金提高的情況下，該片的特效場麵進一步升級，一些宏偉的宇宙飛船特效，更讓人感覺完全不輸於歐美頂級水準。
而相比第一部作品，郭帆在續作裏注入大量人文情懷，進一步提升了作品的格局視野。
借由地球危機的故事背景，小破球2塑造了格局宏大的“英雄史詩”，一個個精英為了全人類安危接力做著犧牲，溫情的內核令人觸動。
與此同時，借由劉德華飾演的科學家圖恒宇，郭帆還極具想法地導入AI智能與人類社會的辯證思考。
智能電腦MOSS在第二部裏的出現，絕對是作品的一個亮點。
有特效之餘，第二部還升級了想法，《流浪地球2》超40億的票房再次體現了市場對郭帆的肯定。
盡管郭帆的導演作品並不多，經常要“神隱”2-3年才出一部。
但郭帆每隔一段時間甩一部爆款的操作，倒也說明了一件事：作品不在多，在精就好。
6、徐崢
個人票房數據：103.59億
高票房代表作：《泰囧》12.7億、《港囧》16.11億
聊完國產科幻的票房扛把子，下麵該聊到國產喜劇的票房排頭兵了。
從數據來看，斬獲103.59億個人導演票房的徐崢，算得上喜劇導演裏最賣座的了。
提到徐崢，公路喜劇“囧係列”絕對是繞不開的話題。
自2010年主演《人在囧途》收獲好評後，從中得到一定啟發的徐崢以導演身份啟動一個全新的係列喜劇。
隨後多年，徐崢輾轉泰國、香港、俄羅斯等地拍攝，拍出以“囧”字為影片標簽的三部公路喜劇。
盡管這三部作品劇情人物線並無關聯，但內在構造卻有著相似之處。
劇情的主線，往往借由主人公在異鄉各種啼笑皆非經曆展開。
跟隨主角視角“囧玩”全球各地下，觀眾也在領略全球各處風情的同時，產生喜劇觀感效果。
三部囧係列裏，最成功的代表無疑是係列首作《泰囧》。
這部由黃渤、王寶強、徐崢合力主演、主打“泰國風情”的作品以充足笑點包袱收獲好評，並一舉席卷院線，並以12.7億票房成為國產影史首部票房破10億電影。
而盡管後續兩部作品口碑明顯不如《泰囧》，但熱度數據還是不錯的。
係列第二作《港囧》拿下超16億票房，選擇上線網絡平台的《囧媽》上線僅3日總播放量就達到6億。
而在院線票房井噴的近幾年裏，在囧係列熱度減退的背景下，徐崢有了新的發展方向。
在主打全明星組隊的主旋律三部曲《我和我的XX》係列中，徐崢成了唯一一位執導全部三係列影片的導演。
雖然是“拚盤組隊”，但徐崢在這三部作品的片段執導均可圈可點。
《我和我的家鄉》裏，借由範偉飾演的老教師回歸老學校時“輕鬆詼諧”的最後一課，徐崢刻畫了典型老一輩教師辛勤奉獻的一生。
《我和我的祖國》中，80年代上海巷弄居民觀看女排奪冠的場景，也在詼諧氛圍中體現著愛國情懷。
《我和我的父輩》裏，徐崢則以聚焦中國第一支電視廣告的誕生幕後，以喜劇畫風刻畫一代人的創業努力。
看似都是鬧騰的喜劇畫風，但背後同樣折射著響應影片主題的溫情內核。
顯然，在院線講喜劇，徐崢幹貨是挺足的。
5、陳凱歌
個人票房數據——114.01億
高票房作品：長津湖（57.75億）、誌願軍（8.67億）
國產導演票房榜，該輪到老一輩導演了。
第五代導演（注：指80年代畢業於北京電影學院為主的一批導演）代表人物陳凱歌，就以114億的作品票房排在榜單第五位。
從作品角度看，生涯早期打出《霸王別姬》等神作的陳凱歌，導演水平被視為業內頂級。
但不得不說，隻從院線角度看，擅長細膩文藝表達的陳凱歌，作品在更麵向大眾的院線上是“吃虧”的。
而這，也直觀折射到影片票房數據和風評。
新世紀之初，陳凱歌《無極》《天地英雄》等電影就因晦澀的表達而導致口碑兩極分化，市場票房並不理想。
進入到院線市場數據井噴的近些年，陳凱歌作品的票房反響依舊不溫不火。
主打盛唐餘韻的《妖貓傳》在畫風上極盡東方美學，主打道心禪意的《道士下山》同樣頗有哲學內核，
但兩部作品在劇情表達的“高門檻”，同樣導致作品票房被大眾忽視，兩部電影在各自上映年份均排不進院線前30。
這幾年，真正讓陳凱歌“文藝表達”與市場融合的作品，則是電影《長津湖》。
盡管陳凱歌是與林超賢、徐克兩位導演合拍該片，但對比同樣擅長動作場麵的林徐二位導演，更擅長文戲的陳凱歌為《長津湖》注入的個人色彩更明顯。
在以鋪墊人物線為主的《長津湖》中，陳凱歌為這段抗美援朝曆史添加了不少詩意化的設計。
最典型的一幕，就是七連趕赴前線時、火車開動時縱覽祖國大好河山的畫麵，
打鬧中的戰士們被車外的祖國美景所吸引，眼神裏露出的家國情懷確實令人觸動。
顯然，陳凱歌的文藝化表達還是很有後勁的。
4、張藝謀
個人導演數據：117.1億
高票房作品：滿江紅（45.44億）、堅如磐石（13.51億）、懸崖之上（11.91億）
除了陳凱歌之外，榜單裏還有另一位第五代導演代表——名導張藝謀。
身為影壇的“國家隊選手”，張藝謀生涯至今共有27部電影上映，累計拿下了117.1億票房。
關於張藝謀的導演表現，早已無需多言。
早期的《活著》《秋菊打官司》，世紀初的《英雄》等大片，都顯現他業內宗師級的實力。
而進入到票房數據井噴近幾年，盡管已年逾古稀，但一代宗師張藝謀卻依舊熱忱拍戲。
自2020算起，張藝謀在過去4年裏足足推出了6部電影作品。
而更令人欣喜的是，在這些作品裏，張導一直在努力挑戰自己。
2021年五一檔的《懸崖之上》，是張導生涯首次嚐試諜戰題材。
這部由張譯、秦海璐、於和偉主演的作品，無論演員演技還是導演功力均堪稱上乘，口碑不俗的該片最終拿下11億票房。
而到了半年後的《狙擊手》，張藝謀則將題材對準狙擊手，借由抗美援朝過程中冷門兵種“最冷一槍”的還原，作品同樣反向不俗。
在2023年，張導一口氣還連出兩部新作。
主打“劇本殺”畫風的《滿江紅》與主打“反腐倡廉”的《堅如磐石》都在各自檔期裏強勢刷屏，兵分別拿下45億和13億的票房。
一部部的票房累計之下，張導也穩穩地坐在了百億導演的位置上。
值得一提的是，今年的春節檔依舊有“勞模”張導的身影。
由他執導的電影《第20條》定檔春節，作品質感同樣不俗。
或許，在這個春節檔過後，張導在國產導演票房排行榜的位置還將繼續往前挪。
3、林超賢
個人票房數據：118.68億
高票房作品：長津湖（57.75億）、紅海行動（36.52億）、湄公河行動（11.86億）
票房榜單繼續往上升，是一位北上發展的中國香港導演。
擅長於港式警匪片的導演林超賢，在近幾年的院線市場裏存在感很足。
一向主打“硬核動作戲”的他，也將自己的特色帶入到近幾年的作品裏。
可以說，林導近年的每一部作品都可以被加上動作爽片標簽。
為營造最暢爽的觀影體驗，林超賢往往在作品裏追求最極致的動作戲。
《紅海行動》中，他追求真槍實彈和真實武器上陣，各種遠距離狙擊和近身肉搏交替出現，讓人看著尤很過癮。
而一向玩硬核的林超賢，也不排斥用極具視覺衝擊性的畫麵加深觀眾印象。
《紅海行動》中戰士石頭被打毀半邊臉的畫麵，就帶給觀眾極強的感官衝擊。
近期新片《爆裂點》裏，男主陳偉霆山洞中的浴血槍戰，也同樣有著極強暴力美學觀感。
這種場麵炸裂的畫風，也讓林超賢在內地院線掀起了一股動作片熱浪。
值得一提的是，林超賢同樣也加入了爆款大片《長津湖》的拍攝，將極致的動作戲雜糅作品中。
而合作籌拍的《長津湖》的高票房，也客觀上助力了林超賢在國產導演票房榜上飆升到第三位。
2、陳思誠
個人票房數據：122.05億
高票房作品：唐探三部曲（總計87.43億）
這是導演票房榜裏最具爭議的導演，沒有之一。
一手締造院線爆款唐探係列的導演陳思誠，是被人“時誇時噴”的獨特存在。
一方麵，陳思誠的導演票房成績實在是耀眼。
自2015年起每隔3年推出一部《唐人街探案》係列電影的他，票房逐步穩定激增，三部作品至今已有超87億的誇張票房。
但另一方麵，作品中融梗乃至被質疑“抄襲”的爭議，也讓陳思誠風評大跌。
讓陳思誠賴以成名的唐探係列，就被不少推理迷指責拚接不少推理佳作的元素。
比如，唐探第二部的“五行殺人”的作案手法，就與梁家輝電影《雙瞳》設定極為類似。
熱度伴隨著爭議，也成了陳思誠導演生涯的注腳。
但在青石看來，盡管存在諸多非議，但必須承認的是，陳思誠絕對是一名出色的商業片導演。
不得不說，陳思誠對於作品有著很強的“拓展宇宙”野心。
在唐人街探案首部一炮而紅後，陳思誠選擇將原本發生在泰國的某個命案延伸，拓展出一條聯通多座城市的犯罪係列。
同時，他創造性地引入邪惡組織Q的概念，並在作品中不斷埋藏Q組織線索，一定程度激發網友們的推理欲望。
而在主線推理故事之外，陳思誠也很精明地塞入各種能取悅觀眾的娛樂噱頭，
包括但不限於讓主演王寶強等人女扮男裝，配角角色們各種搶戲的口音，都讓電影娛樂性大大提高。
陳思誠其人，或許作品口碑有爭議，但在“賣票”這塊確實很出色。
01、徐克
個人票房數據：146.09億
高票房作品：長津湖（57.75億）、水門橋（40.67億）、西遊伏妖篇（16.52億）
來了來了，該揭曉國產影史票房第一的導演了。
當前的院線總票房扛把子，是中國香港導演徐克。
這位征戰演藝圈40餘年的老江湖，以146億票房的超高數據登頂榜首。
細看徐克的作品，也繞不開一個詞——想象力。
擅長在作品裏插入各種天馬行空想法的他，劇情想象力極為豐富。
早期創造性地改編《笑傲江湖》、顛覆性地塑造林青霞版東方不敗，就被引為一時佳話。
而在轉戰內地影壇後，徐克依舊沒有放開大刀闊斧的改編。
不少經典IP和人物在他的改良下，也煥發了新的生機。
包括與周星馳合作的西遊IP作品《西遊伏妖篇》、主打奇幻色彩的狄仁傑三部曲，都在徐克的奇幻改編下取得了不錯的市場反應，院線數據也相當可觀。
令人驚喜的是，一向喜歡改編武俠作品的徐克，在主旋律作品改編上發揮也很出彩。
改編自紅色樣板戲的《智取威虎山》，就在保留作品精髓的同時，加入一些徐克理解的紅色樣板戲元素。
在院線數據尚未井噴的2014年，該片也有著近10億的不俗票房。
而真正讓徐克坐上影史票房第一位置的，則是長津湖兩部曲。
這部改編自知名作家蘭小龍小說的作品，在湊齊吳京、胡軍等一大票知名度演員後，陣容上則請來徐克、陳凱歌和林超賢三大導演參與。
堪稱全明星的製作班底下，也讓係列首作《長津湖》收獲影史第一的57億票房。
進入到係列第二部《水門橋》中，陳林二位導演則退居監製，輪到徐克獨挑大梁單獨執導。
在以穿插作戰為主劇情的《水門橋》中，徐克還在原作基礎上加入了一些個人特色的改編，同樣出彩塑造鋼七連戰士的英勇事跡。
而該片超40億的票房，也在徐克導演履曆又畫上一道華彩印記。
而與73歲還在拍戲的張藝謀類似，如今也年逾古稀的徐克，也沒有停下自己的步伐。
近期，他則選擇回歸武俠改編，挑戰起金庸最經典的IP《射雕》。
活到老拍到老，顯然也是這位電影大師的創作理念。
當然了，這個排名的票房統計是沒參考曆年金錢購買力的差異，所以近20年新出來的一些導演會比較受益。
而由於春節檔即將到來，榜單前十的座次位置可能會在這一個月內變動。
比如，榜單末尾位置的變化。
在導演票房榜“前十守門人”文牧野（77.02億）身後，導演寧浩（69.87億）和賈玲（54.13億）的票房數據同樣不俗，
這個春節檔裏，寧浩與賈玲也各自有作品“出戰”，兩人能否一鼓作氣殺入前十門檻，也值得期待。
甚至於，榜首位置都有潛在的變動可能。
以117.1億票房排名第四位的張藝謀，在這個檔期也推出了新片《第二十條》。
如果張藝謀新片足夠“給力”的話，距離徐克票房不到30億的他，也有可能在今年完成對對方的超車。
顯然，未來的一個月裏，國產電影圈又要進行新一輪的“票房內卷”。
在這些國產導演的隔空切磋下，國產電影市場也將處於良性競爭的趨勢中。
顯然，而作為觀眾的我們，又要有眼福了。