演員們紛紛轉投話劇舞台,真香了嗎?

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“影視寒冬的幾年裏,變化的不隻是項目數量和投資數額,還有演員們不斷轉軌的重重選擇。”

各位是否注意到,在影視下行的幾年裏,不少演員不再熱衷於上綜藝、無縫進組,反而急流勇退般地走上了舞台,演起了話劇。就連受觀眾詬病許久的“霸總”張翰,也憑借接演《如夢之夢》中五號病人一角的消息,久違地上了把熱搜。


在不少觀眾的腦海裏,“台上一分鍾,台下十年功”是對話劇表演的最佳概括,它不僅對演員們的聲台形表要求極高,創作過程也十分具有挑戰性。話劇表演沒有take two的機會,全體演職人員要經過反複的彩排、調整,在舞台上還要高度集中注意力,一旦舞台上的任何一個環節出了錯,就會被台下的觀眾盡收眼底。在多數觀眾心裏,這是隻有演技優秀的專業演員才能扛起的藝術創作。

值得關注的是,近些年,不少非科班出身和新生代演員們,紛紛上台演起了話劇,前有在賴聲川的經典話劇《如夢之夢》中接替胡歌出演五號病人的肖戰,後有在開心麻花懸疑作怪喜劇《同學會不會》中飾演朱古力的肖宇梁等。

(話劇《同學會不會》劇照)

各色演員的爭相湧入,不僅讓人心生疑問:原本可以靠著上綜藝、演網劇的演員們,為何在今天選擇投入話劇的懷抱?究竟是話劇的舞台更包容了,還是演員們終於願意正視短板、精進業務水平?各位不妨跟著金牌經紀(y-agent)一探究竟。

01


靠話劇翻身?

要說近五年最吸引人關注的話劇,莫過於賴聲川導演的經典作品《如夢之夢》。不僅是因為該劇首創的環繞劇場和長達八小時的演出時長,還在於飾演青年階段“五號病人”演員的三次迭代——胡歌、肖戰、張翰。

十年前,在演完《軒轅劍之天之痕》《風中奇緣》等古裝仙俠劇後,演員胡歌麵對觀眾對自己反複出演古裝仙俠劇的審美疲勞而心生困頓,渴望在演藝事業做出轉型的他毅然選擇投身話劇舞台,一邊沉澱心緒,一邊積累表演經驗,交出了《如夢之夢》《永遠的尹雪豔》等話劇作品。

(胡歌版五號病人 話劇《如夢之夢》劇照)

在話劇舞台潛心磨礪兩年後,2015年,胡歌用《偽裝者》《琅琊榜》兩部大劇重回觀眾視野,兩部作品不止故事精彩,胡歌的表演也變得更走心、更細膩,肉眼可見的上了一層樓,既收獲了口碑和熱度,又成功用實力為自己的演藝之路打開了新格局。自此而起,古裝仙俠小生的標簽開始從胡歌身上摘下,觀眾也逐步認可了他在演技方麵的實力與努力。


三年前,憑借《陳情令》登頂流量頭把交椅的演員肖戰因為“227事件”深陷輿論風波,演藝之路深受影響。麵對裹足不前的處境,處在上升期的肖戰做出了出演話劇的決定,接演的正是胡歌已經演繹了8年的角色——青年版五號病人。出演《如夢之夢》的兩年裏,肖戰放緩了影視作品的創作腳步,跟著劇組跑遍了全國的各大劇院,一次又一次地沉浸在五號病人的世界裏。

(肖戰版五號病人 話劇《如夢之夢》劇照)

值得關注的是,在剛完結不久的現實主義劇集《驕陽伴我》中,他不僅將小奶狗盛陽重遇愛慕對象簡冰時小心翼翼的狀態拿捏得恰到好處,還將家庭戲演繹的溫馨生動,與楊皓宇、王琳等戲骨搭戲不落下風。有過話劇表演經曆的肖戰,的確進步不小,看得出話劇舞台對演員的磨礪與加持意義。

如今,五號病人又落到了演員張翰的手中。他在去年由於《東八區的先生》受到了觀眾的質疑與吐槽,口碑大跌。今年,其作為男一號出演的古裝劇《鯤鵬與蝴蝶》在開機一個月後突然停拍,無異於雪上加霜。在多重打擊下,演藝事業儼然處在穀底的張翰得到了在話劇《如夢之夢》中飾演青年版五號病人的機會,九月份,央華版《如夢之夢》正式官宣,確認了張翰將接替肖戰的消息,一時間,引發了不少網友的關注和討論。

(張翰版五號病人 話劇《如夢之夢》劇照)


不論是多年前的胡歌,還是近兩年的肖戰和張翰,他們都是在陷入職業生涯的低穀後做出了以退為進的選擇——放緩接演影視作品,將工作重心放到了話劇舞台上。誠然,經過了話劇舞台的試煉後,胡歌和肖戰的進步是有目共睹的,梅長蘇和盛陽這些人物,也是二位演員的個人經曆與進階演技所碰撞而生的果實。至於張翰能否在出演話劇後迎來事業回暖,既要看他能否沉下心來打造一個令人驚喜的五號病人,還要看他在今後作品中能否走出套路式表演,重拾對演員職業的敬畏之心。

畢竟,麵對更嚴謹、更專業、更需要全情投入的話劇表演,這對於青年演員而言是難得的機遇,更是一場不能輸的挑戰。口碑是經不起折騰的東西,反複折戟隻會消耗觀眾的耐心,以至於放大觀眾對演員的反感情緒。

02

鍛煉過後,演技進步了嗎?

3個月前,金牌經紀人在采訪演員趙子琪時,她曾對我們表示,自己在這幾年走出舒適圈,演話劇,就是其中一項。她在央華版話劇《如夢之夢》中出演的江紅一角,是個在曆經顛簸後總是被選擇的人物,有著直率的自我生存保護衝動,是劇中較難詮釋的角色之一。


(話劇《如夢之夢》劇照)

相比早些年在《我的青春誰做主》《無間有愛》等電視劇中飾演“知性美女姐姐”的同類型角色,近幾年的趙子琪確實在不同種類的作品中給觀眾帶來了驚喜。她是現實主義大戲《底線》中,一邊上班一邊還要含辛茹苦操持家庭的李小樂;是女性題材劇集《演滾狂花》中外表孤傲內心脆弱的過氣明星陳月;也是《星漢燦爛·月升滄海》中心機深沉、精於算計的反派淳於氏。趙子琪雖然是非科班出身地演員,但她的確在一步一個腳印地走出舒適圈,為觀眾帶來了新鮮感與可能性。

與趙子琪類似的還有朱珠、倪妮、韓庚、許魏洲、茅子俊、吳謹言,以及前文提到的肖戰等非科班出身的演員們,他們遊走於影視作品和話劇舞台之上,通過多元的表演形式來充實自己的表演體驗,精進業務能力。2021年,倪妮在抗戰懸疑題材話劇《幺幺洞捌》中一人分飾兩角,一會兒是身穿波希米亞風長裙的當代女性舒彤,一會兒又是身穿旗袍、風情萬種的民國女子安娜,在一冷一暖中,倪妮詮釋出了人物在性格和命運上雙方麵的張力,收獲了觀眾的掌聲與稱讚,也得到了導演賴聲川的認可。

值得關注的是,經過話劇舞台的錘煉後,倪妮在影視作品中的演技也是有目共睹的精進良多,共情能力提升不少。在抗疫群像劇《在一起》中,她在《擺渡人》單元飾演的醫生平小安與雷佳音飾演的辜勇的幾場對手戲,讓不少觀眾印象深刻。當劇中的平小安絕望又執拗的喊出“我想活著,有錯嗎?”時,讓不少劇外的觀眾跟著潸然淚下。

而後,不論是她在電視劇《功勳·無名英雄於敏》中飾演的獨立隱忍有大愛的孫玉芹,還是在電影《消失的她》中飾演的心思縝密的律師沈曼,亦或是在劇集裏《西出玉門》裏演繹的颯爽武力值滿格的葉流西,倪妮都抓準了人物精髓脈絡,將人物詮釋得既有差異化、又不乏代入感。


另一邊,不少科班出身的新生代演員也將注意力逐步放到了對話劇表演的關注上,他們不再熱衷於靠炒cp、上綜藝攬獲熱度,而是選擇以影視、話劇兩手抓的方式,精進業務能力,長久且平穩地走好表演之路。

畢業於北電的95後小生王子奇,上個月主演了改編自《水滸傳》四十四至四十六回的懸疑話劇《薊州疑雲》,展現出了他在言情劇之外的不同側麵。值得關注的是,《薊州疑雲》中還有畢業於中央戲劇學院的趙小童、畢業於北京舞蹈學院音樂劇係的張小婉等青年演員。此外,還有畢業於中央戲劇學院的胡先煦和羅一舟、正在中戲就讀的馬嘉祺和宋亞軒、正在上戲就讀的林墨……他們都不一而同的在話劇舞台上磨練過。

同樣,不少名氣斐然的科班演員,也在近兩年選擇重啟話劇舞台。比如畢業於中戲的張歆藝就出演了話劇《我不是潘金蓮》、畢業於上戲的演員郝蕾帶著新作《寄生蟲》在話劇舞台再放光彩、畢業於中傳表演係的演員鄧家佳則在今年用話劇《被嫌棄的鬆子的一生》開啟了新賽道……不論是科班還是非科班,話劇舞台已經成了演員們攢經驗、練功底的新戰場。

03

必須踏出的舒適圈


近兩年正值影視下行期,不僅市場上的項目徒然減少,演員們不得不麵對僧多肉少的工作窘境,觀眾們對於影視作品和演員演技的接受下限也逐漸地提高。無實力、無演技,妄想依靠漂亮的臉蛋和樹立人設的把戲吃遍天下,已越來越難在影視行業立足。

縱觀演員的口碑表現,業內人常道:話劇演員來演影視劇,稱得上是降維打擊。今年因為在《狂飆》中的精彩演出被觀眾戲稱為“凍魚俠”的蘇小玎,憑借劇集《漫長的季節》和電影《宇宙探索編輯部》走到觀眾眼前的蔣奇明,還有近兩年被各大項目邀約作為演技支柱的陳明昊、李乃文、奚美娟,以及早期接拍影視作品不久就被觀眾記住的宋軼、藍盈瑩,都是專業的話劇演員。

十年如一日的舞台磨練,他們不僅台詞更清晰、體態更端正,表演效果也更為流暢,可以做到快速走戲、入戲,表演的代入感和沉浸感極強。話劇演員對劇本的敏感度也很到位,不僅可以快速理解消化重場戲的起承轉合和人物弧光的流轉變化,更有甚者還能充當起“劇本督導員”的作用,幫助導演編劇找出情節漏洞,矯正戲劇邏輯。人藝的話劇演員宋丹丹就曾說過:“劇本要讓演員說人話,誰正常說話會說‘小論文’?”

也正因如此,原本在行業裏被視作“苦行僧”的話劇出身的演員因為業務能力到位、片酬實惠等優勢,開始愈發受到導演和製片人的青睞。另一方麵,近些年觀眾對演員的要求也不再停留在皮囊層麵,演技、體態、為角色的犧牲程度、表演的代入感等多元要求正在倒逼演員們做出自我突破。

年輕演員們也相繼做出了走出舒適圈的嚐試,他們有些選擇去上表演課,比如新生代何與就在劉天池的表演工坊上過表演課;有些去了表演競技類綜藝刷存在感,比如馬嘉祺、陳宥維、謝可寅、何昶希等新生代演員就參加了《我就是演員》《演員請就位》《演員的誕生》等節目;有人則選擇在戲骨雲集的作品中跟著前輩刷經驗,比如《冰雨火》中的王一博、《戰火裏的青春》中的王鶴棣、周也等。


(綜藝《演員請就位》第二季)

但綜藝畢竟講究的是節目效果,跟著前輩在劇組裏偷師幾個月,治了標卻未能治本。在重重壓力的倒逼之下,原本安逸地待在舒適圈裏的演員們不得不做出主動改變現狀的選擇,紛紛選擇走上話劇舞台,開始願意正視短板,鍛煉演技。

話劇舞台對演員的鍛煉不隻在於縱向的專業深耕,更在於橫向的綜合素質拔高。在提升演技之外,話劇舞台還能充分鍛煉演員的心理素質和臨場應變能力,既要靈活應對舞台上的各類問題,還要不受舞台下觀眾聲音、反饋的影響,沉浸地演好自己的人物。經曆了話劇舞台錘煉的演員,在麵對鏡頭的時候,勢必也會更沉著、更自如。

(話劇《北京法源寺》劇照)

如今,除了上表演課、參加表演競技綜藝、在大製作項目裏刷經驗之外,爭取話劇表演的機會,或許能在一定程度上讓表演功力不到位的演員們重新認識表演這件事兒。台下反複的排練、走位、誦讀台詞,也是一次次的戒驕戒躁,有了這段經曆,或許能在一定程度上幫助演員們重拾身立身之本和初心所在。


終於表演藝術的話劇舞台,修煉的不隻有演技,還有每一位參與者的心境。