馮鞏倚在央視1000平方米演播廳進出口門邊，待會他和牛莉、朱軍就要上場麵對四審，他今年的節目已經被槍斃了兩個。相聲劇《跟著媳婦當保姆》也已經調整過了，本來隻有他跟牛莉兩人表演的，加上朱軍，是為了更生動好玩一些----—如果再不能通過，今年春晚就不會再有他的招牌吆喝：“觀眾朋友們，我想死你們了。”
幾天後，馮鞏長長地舒了口氣，節目終於通過了。海軍政治部文工團的周振天將軍，也是舒了長長一口氣：“‘那句話’留下了。”
周振天是春晚策劃之一，他的一個重要任務是給語言類節目加包袱和“翻上去”。這是他第二次參與春晚，上一次是12年前，導演也是郎昆。周振天在意的“那句話”並不是馮鞏那句招牌吆喝，而是馮鞏的小品裏，中間偏後的一句話。
馮鞏放心不下老婆給單身朱軍當保姆，朱軍寬慰他：“我們是哥們兒。”馮鞏一甩手，說：“現在幹這個的不都是哥們兒嗎？”----—這就是周振天指的“那句話”。
“這句話很毒的，”周振天說，“在以前是絕對不能說的。兩個男人爭風吃醋，互捅痛處，春晚23年，你有看見哪個作品這樣幹過嗎？這說白了就是在談‘性’。”
同樣還有一句很“毒”的話隱藏在馮鞏所看的湖北小品《招聘》裏，演應聘小女孩的尹北琛扭著身子說：“隻聽說過男人特‘長’，我們女人哪裏有什麽特‘長’的啊。”
雖然“性”是中國老百姓每天都要接觸到的，既正常又複雜，觀眾想看看舞台上的人怎麽處理這些問題的，怎麽誇張的，怎麽放大的，甚至是怎麽扭曲的，但春晚是老中少三代同堂看的晚會，父母跟兒女、爺爺跟孫子，“性”是大人喜歡看又怕看的----不能太露骨、不能太直白。所以在中國電視上，“性比什麽都難開放”。
“‘政治’可以全家大小一起看，反腐敗的，描寫貪官、行賄、受賄，甚至像趙本山賣拐那樣的詐騙行為都沒有問題，但‘性’，跟別人看會尷尬，跟親人看就會更尷尬----隻能一個人觀看。”周振天分析的結果是，這兩句台詞的保留，是央視春晚關於“性”探索的一大步----“讓小孩看不明白，讓大人一看就明白”。
二變：“春晚就是欺生的地方”
去年9月初，郎昆剛剛被確認為2006年春晚總導演，春晚總協調秦新民和語言類導演廖芸就飛到了武漢。他們在武漢話劇院挑了10多個節目，終於看中了一個1989年的劇本《招聘》，由武漢人藝副院長周錦堂添加了新包袱。
有關部門領導親自審查，給予了很高評價，於是2006年春晚劇組定下了發展南方小品的方針。
“你看，觀眾基本上認定的這些演員，趙本山、黃宏、郭冬臨、馮鞏、潘長江、鞏漢林、郭達……這些排下來，語言類節目差不多就排滿了。”春晚策劃人員朱海不知道該把哪隻指頭給掰下來。
總協調秦新民則有另一種看法：“比如趙本山，按道理早就該進組了，但他的電視劇沒封鏡，我們不能因為春節晚會影響了別人的安排。趙本山還好說，因為他的幾率，不管怎麽說比任何演員幾率要高。別人就不一樣，如果說為春晚騰出來，電視劇不拍了，認認真真來排你的小品，節目一斃，怎麽辦？”
春晚劇組一直在為他們的演員資源萎縮發愁。一台春晚4個多小時，至少要8到12個語言類節目，一個平均10分鍾，占了80多分鍾，就是四分之一的春晚。
春晚劇組甚至單獨聯係過範偉，希望他能自己做一個小品：他挑大梁，以他為主配兩個演員。最終因為沒有合適的本子而作罷。
很少有人會叫張德高的全名，春晚導演組的導演都親切地叫他“火巴耳朵”，就像10多年前，大家習慣叫“老蔫”而不是趙本山。春晚劇組形容火巴耳朵的好處是：真實、生活化、人人都有體驗、笑料陌生而又熟悉。他的《火巴耳朵》以及湖北的《招聘》、台灣的《學說普通話》和大兵的《誰讓你是優秀》，10個語言類節目中，南方作品占去了將近一半，他們的幽默感跟東北小品那種“哎呀，媽呀”的氣質完全不同。
“以前是點綴性的，這次真是有點PK性質。”雖然春晚不會出現超女，但無論朱海還是其他導演，都習慣性把PK掛在嘴邊。直到他們心裏也沒底，這些南方小品真正到了一號大廳的直播現場會有什麽表現。
總導演郎昆一直強調，春晚就是一個欺生的地方：“比如說趙本山和南方小品一對照，如果說節目差不多，笑料差不多，顯然趙本山是占上風的，人們認識趙本山，喜歡趙本山，所以給他的掌聲就多一點。如果在這種情況下，你隻能選一個的話，必須有很大勇氣，這個風險誰也不敢擔。萬一他上了，給你救不了場的話，這個責任很重大，誰也不敢承擔。”
看完4個南方節目的趙本山對對手的評價是：“能聽懂，還不錯。”他的小品導演張慧中和舊搭檔黃曉娟則表示，無法聽懂。習慣了東北口音的北方人，能不能聽懂湖北話、四川話，這也是一個大問題。春晚劇組還在為加不加字幕而猶豫不決。“15年前，趙本山《老有少情》的時候，領導不是也說南方觀眾可能聽不懂東北話而被斃了嗎？”春晚導演組還是對幾億南方觀眾抱有很大信心。
三變：“嚴肅舞蹈”
誰也沒有想到那英和韓紅的歌真的會被斃掉，就在幾天之前，傳聞要被斃掉的還是國產三大高音和郎朗的鋼琴獨奏。
“沒有任何黑幕，就是整個節目時間太長。”從總導演郎昆到工作人員，大家斬釘截鐵地解釋。
為了體現“開門辦春晚”的概念，郎昆在歌舞方麵引進了很多新人，他想要做的是，不讓歌舞成為銜接上一個小品和下一個相聲中的串場內容。國產“三高”吳雁澤、戴玉強、阿寶的《草原上升起不落的太陽》、郎朗的鋼琴獨奏《翻身的日子》以及楊麗萍、譚元元、劉岩的舞蹈《歲寒三友----—鬆、竹、梅》和民間舞蹈《俏夕陽》是歌舞組今年力捧的節目。
在春晚上推嚴肅音樂並不是一件容易的事情，想擠進春晚的節目經常都打得頭破血流，為了能在在一號大廳露個臉，10個人一起站到台上唱一首歌的事情也屢見不鮮，“珍貴”的時間如何能給到這些嚴肅音樂上？
果然，春晚瘦身的時候，有人瞄上了國產“三高”和郎朗，理由是：廣大農村觀眾有多少興趣看嚴肅音樂？
“以前每次看電視或者舞台上的歌舞，都感覺舞蹈是處於被動狀態的。來了春晚以後我就覺得擔負的使命挺大。億萬觀眾矚目的這麽一個大晚會，你的舞蹈應該占到什麽樣的席位？舞蹈有時是具備一定的深度，在這樣祥和歡樂的晚會中，怎樣注入你的舞蹈文化，而不是隻烘托歡樂氣氛？”舞蹈總監趙明雖然是第一次做電視，但他非常堅持自己的理念。
趙明要讓大家在春晚的舞台上看到舞蹈的境界，3個女人，楊麗萍、譚元元和劉岩，在水幕上把舞蹈發展到最高尖端。“如果宋祖英、彭麗媛的歌曲有很多觀眾喜歡，那也要給這些高雅音樂一個機會。”