巴黎奧塞美術館（Musee d'Orsay）的一些展品

斯托克斯（Marianne Stokes，）瑪麗安娜·斯托克斯生於奧地利南部，早年在慕尼黑和法國學習繪畫，師從科林（Colin）和康托斯（Courtois），學生時代曾獲繪畫大獎，從此經濟獨立。畢業之後，她來到巴黎及周邊的鄉村，開始受到以巴斯琴-勒帕熱（Bastien-Lepage）為首的鄉村自然派的影響，這在當時的青年藝術家中是非常普遍的現象。在法國的龐特（Pont）溶洞寫生時，她邂逅了英國畫家艾德裏安·斯托克斯（Adrian Stokes），倆人於1884年結為伉儷。　從她後來的發展來看，瑪麗安娜·斯托克斯確實深受鄉村自然畫派的影響，她一直承襲著與之類似的技法，但繪畫的題材逐漸從鄉村景物轉向了中世紀的浪漫傳奇，以及聖經故事。她的曆史題材畫頗具“前拉斐爾”風格。她用色相當飽滿豐富，被稱為“五彩畫家”。晚期幾乎完全拋棄油畫，執著於石膏和蛋彩畫，很多晚期作品為有意地屏棄透視的木版畫，可惜館藏下來的並不多。縱觀她的藝術生涯，她的畫由略偏唯美走向了帶有宗教氣息的心靈之旅，開始認同“前拉斐爾派”的寫實及“不完滿”風格。雖然一直存留著唯美、華麗的女性特點，但在那個時代已不可多得，而且這與她才華較早被承認、衣食無憂、婚姻美滿等因素有著深切的關係，不可強求。總之，她的作品顯露了她獨特、不懈的藝術追求。瑪麗安娜·斯托克斯的作品，是最能展現女性美的畫卷之一。色彩綺麗亮澤，人物神情略帶憂傷而端莊，雅致而華貴。女性在瑪麗安的心裏是美好的象征，你看她畫中的人物有幾個男人？她將她們都畫得那樣美！並將天使、死神都畫成了女態；著名的《聖母子像》被多少畫家演繹過，唯有她筆下的，這般唯美高貴！但母性不足，那不是斯托克斯了。很多作品，筆觸非常細致，可見作畫時之專注投入。另外覺得她的人物線條及細致潤滑程度頗像現在的動畫人物中的美少女！後期似自感不足，開始轉向宗教曆史題材，轉向深層心靈訴求和神性寄托。《克裏斯特之死》，將死的深痛、戀戀不舍，未行的淒婉之極。悱惻纏綿之意盡在其中，但愛人在側，真恨幸交加！　　另外注意斯托克斯的簽名,《荷蘭少女》中很明顯，那個“MS”很有趣。主要作品選：　《荷蘭少女》、《天使》、《少女麥聖德》、《天使報喜》、《紡織的伊麗莎白》、《女孩和死神》、《耶穌誕生》、《聖母子》。

Marianne Stokes: 聖母子

Insight

Siesta [Rest], Hans Thoma, 1889 (1839-1924). Oil on canvas，H. 88; W. 117 cm.