要說最貴瓷器我想非清代乾隆粉彩鏤空瓷瓶莫屬。
2010年11月11日的一場拍賣,讓倫敦博羅(Borough)區域的 Bainbridge拍賣行拍賣中,一個估價80萬英鎊至120萬英鎊之間的清乾隆粉彩鏤空瓷瓶以5160萬英鎊(約5.5億人民幣)的價格成交,刷新了 2010年6月由黃庭堅書法《砥柱銘》創下的4.368億元紀錄,成為最新的中國最貴藝術品。這一清乾隆粉彩鏤空瓷瓶是由倫敦一對中年兄妹在收拾已故父母 的舊宅時發現的,在其家中收藏已約70年。拍賣行專家認為這個瓷瓶是乾隆三十餘年官窯製品,屬於皇宮收藏,但他們不知道這個花瓶究竟是怎麽到英國的。清代 乾隆粉彩鏤空瓷瓶(左)成為最貴的中國藝術品,該瓷器的瓶身上有兩隻魚嬉戲的圖畫。
粉彩瓷又叫軟彩瓷,景德鎮窯四大傳統名瓷之一,是以粉彩為主要裝飾手法的瓷器品種。粉彩是一種釉上(在瓷胎上)彩繪經低溫燒成的彩繪方法。粉彩瓷器是清康熙晚期在五彩瓷基礎上,受琺琅彩瓷製作工藝的影響而創造的一種釉上彩新品種。
粉 彩是一種釉上(在瓷胎上)彩繪經低溫燒成的彩繪方法。粉彩也叫“軟彩”,是釉上彩的一個品種。所謂釉上彩,就是在燒好的素器釉麵上進行彩繪,再入窯經攝氏 600度至900度溫度烘烤而成。粉彩瓷器是在康熙五彩基礎上,受琺琅彩製作工藝的影響而創造的一種釉上彩新品種,始見於康熙晚期,後曆朝流行不衰。粉彩 瓷的彩繪方法一般是,先在高溫燒成的白瓷上勾畫出圖案的輪廓,然後用含砷的玻璃白打底,再將顏料施於這層玻璃白之上,用幹淨筆輕輕地將顏色依深淺濃淡的不 同需要洗開,使花瓣和人物衣服有濃淡明暗之感。由於砷的乳濁法作用,玻璃白有不透明的感覺,與各種色彩相融合後,便產生粉化作用,紅彩變成粉紅,綠彩變成 淡綠,黃彩變成淺黃,其他顏色也都變成不透明的淺色調,並可控製其加入量的多寡來獲得一係列不同深淺濃淡的色調,給人粉潤柔和之感,故稱這種釉上彩為“粉 彩”,在表現技法上,從平填進展到明暗的洗染;在風格上,其布局和筆法,都具有傳統的中國畫的特征。粉彩瓷器使用“玻璃白”,並與繪畫技法緊密結合,這是 景德鎮陶工們的一項新的創舉。經研究化驗,所謂“玻璃白”是不透明的白色乳濁劑,屬氧化鉛、矽、砷的化合物,利用其乳濁作用,可以使彩繪出現濃淡凹凸的變 化,增加了彩繪的表現力,讓畫麵粉潤柔和,富於國畫風格。
粉 彩瓷裝飾畫法上的洗染,吸取了各姐妹藝術中的營養,采取了點染與套色的手法,使所要描繪的對象,無論人物,山水,花卉,鳥蟲都顯得質感強,明暗清晰,層次 分明。采用的畫法既有嚴整工細刻畫微妙的工筆畫,又有滲入淋漓揮灑,簡潔洗練的寫意畫,還有誇張變形的裝飾畫風。甚至把版畫,水彩畫,油畫以及水彩畫等姐 妹藝術都加以融匯運用,精微處,絲毫不爽;豪放處,生動活潑。粉彩的繪製,一般要經過打圖,升圖,做圖,拍圖,畫線,彩料,填色,洗染等工序。其中從打圖 到拍圖,是一個用墨線起稿,進行創作構思,如繪瓷決定裝飾內容與形象構圖的階段。正式繪製時定稿叫“升圖”,把描過濃墨的圖樣從瓷器上拍印下來叫“做 圖”。接著把印有墨線的圖紙轉拍到要正式繪製的瓷胎上去即“拍圖”,這樣就可進行繪瓷。
粉 彩的描繪,著色技法是比較複雜細致的,一般如畫,彩,填,洗,扒,吹,點等技法。其所用工具有畫筆,填筆,洗筆,彩筆,篤筆,赤金筆,金水筆,瑪瑙筆,扒 筆等許多特製筆。早在清康熙年間,粉彩作為瓷器釉上彩繪藝術已開始了萌芽;到雍正時期,已趨成熟,並形成粉彩裝飾的獨特風格;乾隆時期粉彩已非常興盛。乾 隆粉彩的藝術效果,以秀麗雅致,粉潤柔和見長,這與潔白精美的瓷質分不開,它們相互襯托,相映成趣,有機地結合起來。精美絕倫無與倫比,不管是藝術價值還 是經濟價值堪稱瓷中之王,不可多得收藏佳品.