天青色等煙雨--青花瓷

青花瓷是中國瓷器的主流品種之一，屬釉下彩瓷。青花瓷以含氧化鈷的鈷礦為原料，在陶瓷坯體上描繪紋飾，再罩上一層透明釉，經高溫還原焰一次燒成。鈷料燒成後呈藍色，具有著色力強、發色鮮豔、燒成率高、呈色穩定的特點。

原始青花瓷於唐宋已見端倪，成熟的青花瓷則出現在元代景德鎮的湖田窯。明代青花成為瓷器的主流。清康熙時發展到了頂峰。明清時期，還創燒了青花五彩、孔雀綠釉青花、豆青釉青花、青花紅彩、黃地青花、哥釉青花等衍生品種。

唐 代的青花瓷器是處於青花瓷的濫觴期。現在能見到的標本有20世紀70—80年代揚州出土的青花瓷殘片二十餘片；從揚州出土的青花瓷片來看，其青料發色濃 豔，帶結晶斑，為低錳低鐵含銅鈷料，應是從中西亞地區進口的鈷料。胎質多粗鬆，呈米灰色，燒結度較差。底釉白中泛黃，釉質較粗。胎釉之間施化妝土。器型以 小件為主，有複、碗、罐、蓋等。紋飾除丹麥哥本哈根博物館收藏的魚藻紋罐以外，其餘的均為花草紋。其中花草紋又分兩大類，一類是典型的中國傳統花草，以石 竹花、梅花等小花朵為多見；另一類是在菱形等幾何圖形中夾以散葉紋，為典型的阿拉伯圖案紋飾。從這一點看來，可證明唐青花瓷器主要供外銷。

唐青花瓷片

唐 青花經過初創期以後，並沒有迅速發展起來，而是走向了衰敗。成熟的青花瓷出現在元代的景德鎮。元青花瓷的胎由於采用了“瓷石+高嶺土”的二元配方，使胎中 的Al2O3含量增高，燒成溫度提高，焙燒過程中的變形率減少。多數器物的胎體也因此厚重，造型厚實飽滿。胎色略帶灰、黃，胎質疏鬆。底釉分青白和卵白兩 種，乳濁感強。其使用的青料包括國產料和進口料兩種：國產料為高錳低鐵型青料，呈色青藍偏灰黑；進口料為低錳高鐵型青料，呈色青翠濃豔，有鐵鏽斑痕。在部 分器物上，也有國產料和進口料並用的情況。器型主要有日用器、供器、鎮墓器等類，尤以竹節高足杯、帶座器、鎮墓器最具時代特色。除玉壺春底足蕩釉外，其它 器物底多砂底無釉，見火石紅。

唐青花瓷

元 青花的紋飾最大特點是構圖豐滿，層次多而不亂。筆法以一筆點劃多見，流暢有力；勾勒渲染則粗壯沉著。主題紋飾的題材有人物、動物、植物、詩文等。人物有高 士圖（四愛圖）、曆史人物等；動物有龍鳳、麒麟、鴛鴦、遊魚等；植物常見的有牡丹、蓮花、蘭花、鬆竹梅、靈芝、花葉、瓜果等；詩文極少見。所畫牡丹的花瓣 多留白邊；龍紋為小頭、細頸、長身、三爪或四爪、背部出脊、鱗紋多為網格狀，矯健而凶猛。輔助紋飾多為卷草、蓮瓣、古錢、海水、回紋、朵雲、蕉葉等。蓮瓣 紋形狀似“大括號”，蓮瓣中常繪道家雜寶；如意雲紋中常繪海八怪或折枝蓮花、纏枝花卉，繪三階雲；蕉葉中梗為實心（填滿青料）；海水紋為粗線與細線描繪相 結合。

明初的青花器有大小盤、碗、梅瓶、玉壺春瓶等。青花發色有的淡藍，有的泛灰。前者有一部分有暈散現象。紋飾布局仍有元代多層裝飾的遺 風，題材也變化不大，但許多細節已有變化：如蕉葉的中梗留白；花瓣留白邊較之元代更明顯清晰；牡丹葉子“缺刻”部位較深，不如元代的肥碩；菊花繪成“扁 菊”，花芯以方格紋表現；龍紋仍是細長身，但除了三、四爪外，已出現五爪，爪形似風輪，氣勢不如元龍凶猛矯健。輔助紋飾的如意雲頭由元代的三階雲改為二階 雲；蓮瓣紋內多繪佛家八寶（元代多繪道家雜寶）。碗、小盤多繪雲氣紋，僅繪於器物外壁的上半部。器物底足多平切、砂底無釉見窯紅。未出現年款，帶款的器物 也極少。

元青花瓷

永 樂、宣德的青花瓷器呈現出了較高的工藝水平。此期所用青料，以蘇泥勃青為主，多見“鐵鏽斑痕”。器型有盤、碗、壺、罐、杯等。尤其是出現了一些僧帽壺、綬 帶扁壺、花澆等非漢文化的器型，反映了這一時期與外域、外族的文化交流與融合。紋飾多見各種纏枝或折枝花果、龍鳳、海水、海怪、遊魚等。胎質較以前細膩致 密。釉質肥潤，多見橘皮紋。兩朝的器物相比，永樂的器型較輕薄、秀美，青花發色較濃豔、鐵鏽斑痕更重，紋飾較疏朗，描繪更細膩，底釉較白，器物多無款，僅 見“永樂年製”四字篆書款。宣德器器體較厚重，紋飾較緊密，底釉略泛青，帶款器較多，有四字或六字年款，並有“宣德款布全身”之說。總的說來，宣德青花數 量大、品種多、影響廣，故有“青花首推宣德”之說。

明清時期是青花瓷器達到鼎盛又走向衰落的時期。清康熙時以“五彩青花”使青花瓷發展到了 巔峰；清乾隆以後因粉彩瓷的發展而逐漸走向衰退，雖在清末（光緒）時一度中興，最終無法延續康熙朝的盛勢。總的說來，這一時期的官窯器製作嚴謹、精致；民 窯器則隨意、灑脫，畫麵寫意性強。

宣德青花瓷

青花瓷作為我國的精美藝術品，在國際上同樣享有盛譽，當代青花藝術繼承了各代青花的優點，在現代陶瓷藝術的領軍人物帶領下，同樣綻放出奪目的光彩，而這一曆史悠久的藝術品也將永遠傳承下去。編輯轉帖