學畫的小孩
這一天天的日子就象張白紙，該畫啥？如何畫？
“有一流雕塑的學校應該也是一流的學校”，這話算不算金句？
每次來到MIT，總值秋日。碧雲天下，黃葉地上，點綴在校園各個角落裏的一座座靜穆的雕塑，常常帶給我一種永恒和深奧的感覺，並讓我產生了一種了解它們的欲望。好吧，今天，就讓我們聚焦MIT的校園雕塑。
畢加索之Figure Decoupee
秋雨迷蒙中，在MIT的Sloan商學院的一個靜謐花園裏，我尋覓到了畢加索的飛鳥/飛魚圖。不要說走馬觀花的遊人難以在這裏秒殺菲林，就是MIT的學生恐怕也沒有留意到，立體主義大師畢加索的一尊平麵雕塑在這裏靜靜地佇立呢。
鳥乎？魚乎？分析立體主義？綜合立體主義？如果你和我一樣有些不知所措，那麽我們的感覺是不是就對了？不把我們墜入雲中，絕不罷休，這也是畢氏作品的藝術效果吧。此時，我也懶得去揣摩畢翁的創作寓意，我願意簡簡單單地去詮釋：天高任鳥飛，海闊憑魚躍，這不正是對在個學府裏努力著的學子們的最真摯的祝福嗎？
Transparent Horizon
我正想借著Louise Nevelson的黑色花木雕塑，研習一下所謂的“立體主義”和“超現實主義”（Cubism and Surrealism），卻被善於Hack的MIT學生的行為藝術逗樂了。
據說，自從在學生們玩耍的這個地方立了這座雕像後，學生們對此一直耿耿於懷，不時地弄出些惡作劇，不是用衛生紙把雕像五花大綁，就是企圖把它埋到雪裏……
直掛雲帆濟滄海
“The Sail”是MIT校園內最讓我心動的作品，它的作者正是上世紀最具光芒的雕塑界的革新家Alexander Calder，有兩個專有名詞是屬於他的…
其一是“Mobile”——動態雕塑。作為動態雕塑之父，Calder以簡單的元素和線條，以靈動的造型和裝飾，以愉悅的色彩和音響，領著我們邁進了一扇有趣而不一樣的雕塑大門。
其二是“Stabile”——靜態雕塑。即便是象The Sail這樣的靜態雕塑，你也一定能體會到Calder對律動的長袖善舞。The Sail與地麵盡可能少的那些接觸點，令我們聯想起了翩翩起舞的芭蕾女孩的旋轉著的腳尖。它的各個弧麵、形狀、伸展和彎曲，又讓我們仿佛看到了那鼓漲的風帆，正在波濤洶湧的海麵上堅定而快樂地前行。
我憧憬著，在世界的更多公共空間，能與Calder的美妙作品不期而遇。
“魔術師”蔡國強的Ring Stone
Ring Stone看上去很抽象，很現代，其實骨子裏卻滲透著許多的東方元素。它是為了慶祝Sloan商學院和中國在科教領域的攜手而建，那緊緊相扣的12個圓環，正是象征著彼此或不可缺的雙邊關係。它的創作者是旅美中國藝術家蔡國強。在北京奧運會開幕式的天空上，那曾給我們帶來了巨大視覺衝力的由煙火形成的29個大腳印便是蔡先生的創意。據說，蔡先生的Ring Stone運用了大量的風水理念，能為MBA們帶來正氣，驅逐邪氣。（對此，我們吃瓜群眾都想笑了。）
紅色係列之簡約主義（Minimalism）
麵前的這座龐大的紅色雕塑 （For Marjori？），是我第一次接觸到的美國簡約主義宗師Tony Smith的作品。（這麽多的主義， 有些故弄玄虛哈）
我繞著這個抽象的幾何圖形轉了幾圈，發現雕塑的構型的確十分簡潔洗練，但它的變幻卻有些詭異奧秘，看來這位有空間感的造型天才，數學一定是學得棒棒噠嘀。我似乎感覺到Tony Smith和MIT的學生是心有靈犀的，在他們的眼中，枯燥的數字是會跳躍的，冰冷的圖形是會飛翔的。我好像也更加理解了他說過的一句話；“All my sculptures are on the edge of dreams.”
紅色係列之抽象表現主義（Abstract Expressionism）
繼St Louis的City Garden和Minneapolis的Walker Art Center之後，在MIT的Stata Center，我又一次和Mark Di Suvero的大型雕塑邂逅。這位大腕的作品中，常有一些無序交錯的鋼鐵構築，總使我情不自禁地想起這首歌“生活是一團麻，那也是麻繩擰成的花；生活是一根線，也有那解不開的小疙瘩呀”。
有幾個有意思的關注點，會讓我們記住Mark Di Suvero。1）他生命的頭三年是在上海度過的 （其父是意大利駐華的海軍隨員）；2）他總是以一些VIP及其作品的名字給雕塑命名。如果不曉得這點，你也許會在眼前的這個紅色構象前，無端地苦苦思索,“這個大家夥，憑什麽叫«伊索寓言»?”(自己照得不好，選張網圖吧）
一招鮮，吃遍天
Alchemist算得上是MIT校園雕塑中上鏡率最高的了，絡繹不絕的觀光客們紛紛在思索著的巨人前擺Pose。
我曾在另一篇博文裏描述在華大(Wash U)見到類似作品的情形：
“望著眼前的這座不鏽鋼雕塑，我有一種似曾相識的感覺。在MIT的校園裏，不也有類似的一座人體坐像嗎？這些都是西班牙雕塑家Jaume Plensa的作品。樹立在MIT的稱為“Alchemist”的雕像是由眾多的數學符號組成，而華大的這座Ainsa I上則布滿六種語言的基本詞匯，諸如中文的“男”、“書”、“食”等，體現著世界的多元與貫通。”
看來藝術家一旦有好的創意後，就能“放之四海而皆準”了。
請欣賞更多校園作品
Two Indeterminate Lines
Angola
Jacques Lipchitz係列
TV Man or Five-Piece Cube with Strange Hole
Elmo-MIT-第一個落戶校園的雕塑（1963），這個稱為頭盔或者勇士的家夥好像有些莫名其妙吧。
最後，以Henry Moore的reclining figure結尾吧。
