（3）
演唱會前倒數第三次排練，是我唱得最好的一次。還是那段蘇武牧羊，為準備演出社長為我降了半個調，到G半。唱起來舒服了許多。練高演低，這是他的一貫做法。到這會兒這七分鍾的一小段登層台已經唱了三個月，腔溜詞熟。一路我驃著胡琴走，心裏每一個轉折都清楚明白。該唱低音時我低下來，該高時再甩上去，感覺自在隨意，遊刃有餘。中間有的字，拖腔拖得辛苦，正好聽到胡琴聲音補上來，我幹脆不唱了，很自然地讓胡琴接過來為我代勞。以前盡聽說唱戲唱歌的人愛上伴奏的，給我拉琴的是男的，我沒那個危險。但當時候真能體會到為什麽有人會產生這樣的感情。一首曲子千徊百轉，每個轉折他都在那裏等著你。用悠揚的琴聲托住你的聲音，讓你有想飛起來的感覺。你很自然地會覺得他了解你。而且是那種別 人沒法有的了解。他看透了你的心思，知道你什麽時候想快，什麽時候想慢。他知道你什麽時候想表現，也知道你什麽時候會有麻煩。你想表現時他輕輕地小聲唱著任由你放高腔，你有麻煩他高調進來把旋律接過去。那真是一種心心相印，被照顧到無微不至的感覺。
為我伴奏的是劇社社長，京劇世家，從小學琴，找的師傅據說是裘盛戎的琴師。在社裏樂隊唱腔一把抓，唱的念的拉的打的，每個人都向他尋求幫助。真是名副其實的頂梁柱。我從第一次完全不懂怎麽跟伴奏，到現在每一個轉彎都和他的琴聲相伴唱和，其間的巨大差距自然有我自己的努力在裏麵，但更多的，我想應是他在了解了我的特點之後展現出的彈性和包容。
一曲既終，餘音繞梁。漂亮的唱段在這樣的感覺中唱出來，心裏實在有說不出的暢快。社長給我評語是"不錯，但希望散板和慢板唱緊湊些"。小師姐怕我沒聽懂，過來和我解釋說"緊湊"的意思就是讓我唱快點。然後她也加了句，今天你唱得很好，有進步。等到回到我的座位，女老生特地過來說，你今天唱得很不錯，有明顯進步。一連三個表揚，當時我頭就昏了。一路回家我樂的，再唱戲嘴形都不對。信心絕對膨脹，好像再練兩天於魁智我也要不放在眼裏那種感覺。
（2）
然後到了演出前倒數第二場排練。這是上上個周日的事。這次請來了專業的鼓師。小師姐說原來是中國京劇院的鼓師，給李維康打過鼓的。社裏花錢請來為我們演出司鼓。
好家夥我可是開了眼了。啪啦啪啦，一串又一串，沒有一點拖泥帶水。要哪樣有哪樣，清楚明白，幹淨利落。成片成排的鼓點兒，聽了讓人心醉。人家不光手好，耳朵也好，戲也懂得多。樂隊裏隨便哪個錯了一丁點兒，他都能聽見給你指出來。社長平時在社裏位置就是個神，可這鼓師他能和社長爭，還能贏。“這地方要先有個多羅你再出場”，“這裏你們全都太快了，他是甩著唱的，我們要跟唱的人走”，我就奇怪，這些東西他們是怎麽記住，怎麽聽出來的。那麽多戲呢，他們好像全都裝在腦子裏，隨便挑一出拿來，就能給你講個如數家珍。最好玩的一場爭論是關於一個搖板的處理。鼓師講搖板用的術語，是”緊打慢唱“。我聽得可高興，心裏的小本趕緊記下。雖是“緊打”，但鼓師說社長 的節奏還是太快了。社長不服氣，說聽唱片裏就是這麽快的。鼓師說你肯定是聽高亭公司的唱片。那時候他們的唱片錄製速度有問題 ，放出來所有東西全都過快。真的演出絕沒有這麽快。
多有趣呀多讓人著迷的爭論。聽得我滿心歡喜，真恨不得自己也多懂一些好去參加這樣的討論。哪怕我每次都是錯的呢？這種場合能說上一句話也會讓我開懷。
正這樣想時輪到我上場。
腦子還在開小差胡思亂想，胡琴上來根本沒感覺。跟了四五節，居然忘了詞。不可能發生的事麽。樂隊也不對，逃命似地直往前趕，鼓聲一陣緊過一陣，督戰隊般在後麵押著。我簡直嚇蒙掉了，拚命跟上唱。好不習慣呀，又連忘兩處詞。心越荒越有麻煩，平時會的一個拖腔也拖錯了，外加移頻跑調，該換氣時不換，不該換時亂喘。反正平時會犯不會犯的錯，那時全都犯了個遍。心裏別提多懊喪了。信心從沸點直降到零。
好像給我的打擊還不夠，唱完鼓師說我中間有個地方唱翻掉了（意思是節拍錯誤，以致連累到後麵節拍連續出錯）
他把我出的錯給我詳細講了講，見我沒聽懂，社長站起來再解釋了一遍。看我仍迷糊，鼓師又把社長的解釋用通俗易懂的話重新說了一遍。發現還是不行，社長又打了個比方，把問題用最簡單的比喻為我點出來。
後來他們以為我是心裏懂了嘴上不會說，就說好不說了，咱們唱唱看。我就唱。一到那，鼓師點著鼓鍵子跳起來說哎哎哎，又翻了。於是再唱一遍，又到那，他說還是翻的。
每個人都抓了瞎，不知道拿我怎麽辦。他們想辦法呀動腦筋，提了方案A方案B方案C方案D，說要不你在這裏拖兩拍吧，要不你拖一拍吧，要不你一拍也不要拖，直接唱下句吧。我就大眼睛看他們。不是我不聽人家教，是我根本不知道他們在說什麽。我心裏想你們誰給我唱一下我不就懂了嗎？可他們偏不。非要和我談理論，講術語。八拍也好啊，四拍也行啊，不翻就好。可我根本就不知道哪裏翻了。我覺得我唱得挺對的，錄音就是這樣唱的。張學津也唱翻了不成？
這個問題最後是這樣解決的。我和兩位老師說不用教我了，讓我自己回家聽錄音吧。反正我能給它翻回來。 說垂頭喪氣這個成語，拿那時候我的樣子來舉例再恰當不過。和前一次排練完的感覺天上地下。痛定思痛，為了讓自己好受點，我決定把責任外包。
先是悄悄跑去和社長說，今天的節奏怎麽這麽快呀。後來看到鼓師自己站在那裏，我又走過去找他搭訕。對他說“您的鼓打得可是真好啊，特別有信心。特別好聽。我唱的時候覺得被你的鼓聲壓迫，有點透不過氣來。”
“怎麽會被壓迫？”他有點沒想明白。
“你看”，我指著舞台，“一開始我是站在那裏唱的。後來怕了你的鼓，我就走開好幾步，去站在那邊唱了”
看見我怨天尤人的勁頭沒？反正就不是我的錯。
（1）
說話就到了最後一場排練。我心裏可緊張。真的叫我一世英名就毀在這一支牧羊曲上不成？進票房前我坐在車裏來來回回聽錄音。不光聽張學津的一個版本，連朱強唱的也找來，對照著聽。一點一點跟。我還真是唱錯了，但我錯的不是像之前想的是最後的拖腔，而是拖腔前麵的一個轉折。這是“打料著，臣的命我要喪北海，我命喪北海”那一句裏的第二個“北”字。本來應該這樣唱的：
我命音喪昂
北－厄－噩－俄－呃－，噩額哦額厄額餓額噩額哦，額－額－額－。。。
被我唱成了
我命音喪昂
北－厄－噩－俄－呃－，噩－額哦額－厄額－餓－額噩額－哦，額－額－額－。。。
一下子長了五個半拍。而且最嚴重的是，我私自夾帶的小腔兒加起來居然還是個單數。所以人家打鼓的拉琴的怎麽都沒法適應。想湊合都湊合不了。說我唱翻了就是為這個。但凡我仁慈一點兒，加的腔是四的倍數，或者哪怕是個雙數呢，那兩個大樂師我估計還是能轉過彎來。實在沒辦法，被我一個單鞭卡得死死的，老哥倆一身的武功用不出，說我我又聽不懂，下場來還亂抱怨。這樣想來真的對社長鼓師懷了十分的同情。難得人家沒發脾氣罵我一頓。暗中下決心這次一定要好好唱，給組織上一個起碼的交代。
節奏比上次明顯減慢，鼓聲也不在那麽咄咄逼人。我的抱怨居然他們都聽進去了，我心裏十分感激。
一門心思釘著上次錯過的兩個腔，結果在完全不重要的一句上忘了詞。不過還好，那是唯一一個毛病。讓我心虛氣短一星期的兩個錯腔全部平安度過。
也就這樣了吧。再練沒什麽好練了，現在隻祈禱祖師爺保佑。我學的唱段是張學津唱的。他是張君秋的兒子，馬連良的徒弟。祈禱祖師爺一下要拜兩個，比別人要麻煩一些。
演出節目表下來，我是倒數第三。倒數第一壓大軸，倒數第二算二軸，我這可就是三軸。在劇社我四處吹噓我這個三軸,結果被人笑話。劇社裏我入門最晚，戲會最少。師哥師姐隨便拉一個來都可以給我上課。所以我的三軸說是故意氣人的。真說起來我什麽軸也軸不了，當個棒槌還差不多。
演出的海報發到每一個人手上。社長要求各人去自己的地盤張貼，擴大劇社影響。我沒自己的地盤，我的地盤就是家壇。所以我把它貼在這裏。抱拳拱手。諸位老鄉，各位老大。出門在外都不容易。大家有錢的捧個人場，沒錢的也捧個人場。社長滿意了，我也就交了差。
謝謝你。順利唱完好開心。看到好幾個在台上嚇得忘詞的，還有一個是教授，忘了好多詞，真慶幸那不是我
嘿嘿黑，多謝了：）
非常感謝。唱得還蠻好，一個錯都沒出。我挺高興的：））