思泉藝語《且為“醜書”鳴》

序：

微信裏學術方麵的帖子, 大部份人先瀏覽的是配圖及短視頻，而純粹性文字（無插圖無視頻）的幾乎沒人看 (花邊獵奇和以標題吸睛之類例外）。

 

如今信息似流水，能夠細心閱讀文章內容者甚少，不到一成，少之又少。正是這些微乎其微的“稀有族”能夠通過微信學習，化信息為學問而進行自我充實，餘者哈哈一過。 

 

張旭古詩帖局部

 

 

文：

欣賞書畫，尤其是書法作品，觀者動輒以“醜書”論，我看未必公道（本文醜書加雙引號，有別於所謂形體書法，江湖雜耍，以及不具備筆法本質的鄙俗塗鴉）。欲要振興國學與文化複古，提高全民藝術鑒賞力是現階段一個普世的題目，需相當長的過程來教化熏陶。

 

當前常被斥責為“醜書”的作者如沃興華，石開，王鏞，劉正成等（不限於諸公），都是善於思考，膽敢獨造的學術派寫手。作品雖怪，但文化氣息濃厚。並不是他們寫不了傳統法帖，其實他們的臨古一點也不醜。

 

善於思考的讀者或許會意識到，一個人的學書曆程不可能集中體現在寥寥幾幅作品中。他/們早就經過了經典的錘煉，而不欲囿於古人樊籬。追求的是將從傳統中習來的筆法轉化為帶有強烈個人色彩的用筆， 有意弱化筆法的全麵性 ，趨向於簡化，隱去運筆痕跡，或使落墨麵積增大，或豐富書寫形式，等等。

當然，作品是否成熟，能否成功形成屬於藝術家本人特征的視覺審美，尚處於探索中，還要經過“屢試屢誤，屢誤屢悟”的實踐，這隻是生命的延續和創作的更遞問題。我相信他們任何一位都能寫一手二王。

 

 

王羲之上虞貼

 

 

然而，書法遠遠不止於二王，就像名山遠遠不限於五嶽。倘若全世界書家一輩子自始至終都寫寫《蘭亭序》，那樣就太舒適了，必將因缺乏內心而趨於浮淺，“美則美矣，亦止於悅目而已（傅雷）”。

或者真的成了評論者們所謂的“小學生體”，毫無異趣，不是淪為新館閣，便是類似於電腦打印的印刷體，不如無書。

實際上，要使人人持守某一家法，在藝術方麵是行不通的，“變”是千古不變的道理。

 

另一方麵，平常創作多數取決於探索中的感悟，具有臨時性, 機動性, 甚至筆墨遊戲。假如有人高價求購，漫說寫二王，即使寫五王都可以（王珣，王寵，王鐸等），諸體任選，因為藝術家早就掌握了寫誰像誰的基本技能，隻不過是調換一個頻道而已。

 

大千世界隻有眾美，沒有獨美。我認為，作為欣賞者應該尊重創作者，願意站在公正的高度，而不是由著個人的偏好，揚言“不喜歡”而橫加指責，卻不知你不喜歡的不都是醜的；換句話說，你所喜歡的也不一定都美， 這些跟作者的創作毫無關聯。

 

 

趙孟頫行書《留杭數十日帖》 

 

 

鑒賞作品要具備起碼的分析能力，發表評論要三思而慎言，搜索一下作者學書背景，多問幾個為什麽：

他們既然已成立名書家，為什麽執著於寫這樣的“醜”，而放下那樣的美，是不會寫還是不能寫？

他們對自己的出品有沒有自知之明？自曝其“醜”是出於無知還是基於信心？

很多人一輩子從事書法工作，難道真的毫無書學常識？ 

 

同時，作為觀賞者，應當自知深淺，明白自己的眼力到不到，實力夠不夠去評判？ 

還是習慣性的"仰首伸眉，論列是非"（司馬遷），隨便一看，隨便一說，輕發議論，懶於深思，以舒其憤？

 

君子有成人之美。藝術的優劣並非原則性對與錯，一味暴批而吝美詞，不僅無益於人，反而自彰其短。

 

 

懷素自敘帖局部

 

“學書不能不勞，獨不害性情耳”（歐陽修）。試想當許多人茶餘飯後消遣娛樂時，勤勞的創作者們正在執著探求，在結束日常工作之餘進行大量細致的閱讀研究，分析體悟，因循傳統又致力於突破傳統，再設法用筆墨去實踐思維。王鏞先生曾言夜晚常常勞作至淩晨兩三點，可謂通宵達旦.

 

學必知困，困而求脫，脫則複升。藝術家具備體育運動員的精神，時常挑戰自我，不甘心停留在自己的舒適區。一如《神雕俠侶》中的楊過被點醒，要綜納諸門，自創一家，“自辰時想到午後，又自午後苦思至深夜 ····仰天摔倒，昏了過去”。因而觀者當與作者共鳴互動，才是欣賞水平的正確開啟和提高模式。

 

傅山草書軸

 

 

誠然，相信每一個創作者都希望通過自己的作品展示來得到讀者的回應，無論是肯定還是否定，但必須是真誠的，具有建樹性的。既然敢於麵對公眾，就有心理準備去接受檢驗和挑戰，並非要篇篇點讚或附和，因為沒有完美的藝術品（《蘭亭序》也有誤筆）， 說好說醜，應該以勵誌為上。這是展示的重要目的，不隻是炫技。

 

古人說聞過則喜，分享真知灼見對書家來說勝於金銀紅包，學無止境，汲取高見，有益於書藝不斷的自我完善。

 

就書法的專精而言，受眾多數是門外漢，行外的居多，缺乏專業的研讀和獨立審美能力，更遑論具備自己的審美見解，因此往往吃不準而人雲亦雲。比如有人跟帖王羲之草書《汝不帖》寫道“像懷素”，豈不知王氏乃晉人，懷素乃唐人；羲之不草，焉有懷素？言父像子，不亦謬哉！

更有甚者，間聞某某女博士公然指責顏真卿在《祭侄稿》中把”刺“史誤寫成”郟“史而不自知，令人啼笑皆非，大有當年秀才遇兵之歎，而今魯公碰到博士耶！

 

 

徐生翁書法 

 

縱覽曆代名作大家，有的能夠直接看清淵源出處，比如趙孟頫胎息二王，米元章集晉唐之大成，蘇東坡學變李北海，王覺斯習二王而厚之，林散之結體於懷素董其昌而墨法於王覺斯 等等。

 

 

然而，顏真卿的寬綽雍容及其廟堂氣象卻難以明說從何處來；張旭的雄渾繚繞亦大異於前代；黃庭堅的長戈大戟自言發啟於船夫逆水劃櫓；傅山的氣勢連綿，以及謝無量，徐生翁等的生辣怪誕在當時也可謂是“醜書”了（古人書論無“醜書”之說），但不難窺見其形態千變萬化，運筆本質卻千古不易。

 

結：

“藝術品不特要表現外形的真與美，且要表現內心的真與美”（傅雷）。

所謂“醜書”，極具人格，特被個性化，因此並不適合所有人的審美，隻在少數群體中玩賞，被多數人誤解為流弊所及。

其次，它有利有弊，利在進取創新，弊或走火入魔。倘若“以離開了千古不易的本質表現為千變萬化的形態之用筆出之，好不好亦別論，但都不屬於書法。”（徐建融）。

因而略陳鄙陋，既不可隻見“醜書”其利而無視其弊，亦不可大話“醜書”其弊而拚絕其利。

 

  尹思泉

2022年2月10日 複稿於多倫多

 

注： 本文插圖僅作古意參考與分段閱讀，凡當下“醜書”有興趣者自行搜索。