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文章來源:微水墨
石濤 荷花紫薇圖
石濤曾說:“作書作畫,無論先輩後學,當以氣勝,得之者精神燦爛,出之紙上。意懶則淺薄無神。”石濤所說的“氣勝”,指的是畫家臨池的狀態,解衣磅礴,意存筆先,目空一切,精、氣、神自然奕奕於畫麵。他的《荷花圖》等傳世佳作,無不如此,能讓觀者精神為之一振。
石濤畫荷,與明代的陳淳、徐渭不同。陳、徐好畫折枝,一花一葉,簡約蒼厚,自有其佳處。而石濤多畫荷塘野景,花繁葉茂,坪草錯雜,水光拍天。和陳、徐相比,多了一份自然的野趣。在畫法上,他也比二位前輩靈活善變,信筆所至,情出意外。畫法與造境相映成趣。對此,他很自負,曾有詩曰:“墨團團裏黑團團,墨黑叢中花葉寬。試看筆從煙裏過,波瀾轉處不須完。”
石濤 墨荷 壬午(1702年)作
題識:墨團團裏黑團團,墨黑叢中花葉寬。試看筆從煙裏過,波瀾轉處不須完。
此圖為康熙四十一年,石濤六十一歲時所作。這時,他已定居揚州,經過南北漫遊,“搜盡奇峰打草稿”,又在北京廣交朋友,遍讀名畫,畫藝已臻大成。此圖以皮紙潑墨,淋漓沉酣,信筆所至而天機逸出。用水漬墨,勾筋撇草,聚散離合都恰到好處,而留白則尤見匠心。其才思之敏捷,筆墨之熟練,已到了得心應手,盡任自然的境地。
石濤 澄湖露華圖 立軸
石濤上人天才橫溢,山水、人物、花鳥、蔬果,無一不能亦無一不精。且能不拘成法,度越千古,得山川之蒙養,寫一己之性靈,故胸中磊落,筆底浩蕩。論創造能力,三百餘年來實罕有匹者。
石濤 荷花
此軸寫荷塘野趣,蓮葉翩翻,菡萏初綻,粉白黛綠,與朦朧水氣相浸潤,遂覺鬱鬱勃勃,生氣滿幅。而筆縱恣肆,破墨淋漓,且色中融墨,墨中含色,豐富淹潤,渾莽微妙,讀之令人陶然欲醉,所謂“丹青勝於化工”,甚有以也。此軸幅式不大而精氣神奕奕於畫麵,是小幅而有大格局者,為石濤畫荷中極精之作。
石濤 花卉冊之荷花
題識:新花新葉添新漲,偏稱晚風花氣長。花插膽瓶燒燭賞,葉餘水麵覆鴛鴦。苦瓜老人濟。鈐印:原濟、石濤
石濤 山水花卉圖冊之荷花
圖繪欣欣向榮的荷塘景色。構圖疏密交錯,通過荷葉、茨菰、蓮蓬、蒲草間的相互掩映構築出變化豐富的空間層次。用墨淋漓盡致,濃淡、枯潤相生。
石濤 荷花
石濤的這幅《荷花圖》軸,畫的是荷塘一角:花葉都被狂風吹擠在一起,浮萍亦圍聚攏來,在一片混沌甚至有些混亂的格局中,荷葉之下,荷梗之後,卻有水光浮現,空氣流動;花朵是粉色的,花瓣已開始凋零脫落;老葉殘花之旁,有新葉矗起,野草叢生。深淺紅白之中,點線糾織之間,秩序漸次分明。於是擁擠之中有了疏朗,濃黑之中有了淡蕩,混沌之中有了靈氣,生命交替之中有了蓬勃的生機。與右下適成對比的是,在浮萍之上,空著所有,於是水接遙天,益顯荷塘的無盡。“試看筆從煙裏過,波瀾轉處不須完”。石濤為讀者留下了馳騁想像的無窮空間。
石濤 浦上生綠煙
這幅畫描繪的是清風拂過的河塘,水波漣漪,闊大的荷葉與荷花也隨風輕輕搖動。荷塘的水麵畫家沒有完全用空白的虛境表現,而是用濕筆淡墨富於動感的筆勢略加點染,表現水波蕩漾。此畫上有畫家自題:“浦上生綠煙,波底蕩紅雲。勿搖雙桂楫,猶恐濕湘裙。相約采蓮來,艇子打兩槳。驚起白鷺鷥,飛入橫塘港。……”描繪荷葉田田、荷花盛開的荷塘風景。
石濤《蓮社圖》
《蓮社圖》畫的是晉代高僧惠遠等在廬山白蓮池畔結社參禪的故事。
題識:湘源石濤濟道人敬畫。
畫畫外無道,畫全則道全。千能萬變環轉,定始於畫歸於畫也。太古無法,太樸不散,太樸一散而法自立矣。然則盡我所有,法無居焉。法乃出世之人立之也
注:本文來源於網絡 ,僅供大家共同分享學習
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