路邊野花不採白不採
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窈窕淑女，君子好逑。
自從有了詩，就有了詩人，就有了詩中的美人。羅敷、莫愁、綠珠、碧玉……如果詩詞裏也有“名人堂”，裏麵一定掛滿了曆朝曆代的美女畫像吧！
可惜，我們現在，也隻能通過文字去想象她們的模樣了！不過，這樣也好。畢竟啊，文字投射出來的影像，才是最美的！
西施：“吳越爭霸”是我的背景板
西施有多美呢？
李白、王維給她寫過五言古詩版“通稿”——“秀色掩今古，荷花羞玉顏”“豔色天下重，西施寧久微”，堪稱千古金句；
柳永為她專門譜寫了一個叫《西施》的詞牌；
蘇軾把杭州地標——西湖的“冠名權”送給了她；
曹雪芹借林黛玉之手寫了經典組曲《五美吟》，第一首就是寫她“一代傾城逐浪花”；
梅蘭芳先生首先演繹的梅派名劇《西施》，看劇名就知道，無論夫差勾踐，還是範蠡伍子胥，都是她的配角，什麽吳越爭霸，家國情仇，都是她的背景板……
兩千年來人們都知道，“西子捧心”是人間最美麗的形象。
是啊，即使不懂詩詞歌賦的人，也知道西施的美，這體現在那些“豆腐西施”“包子西施”的稱謂上，更體現在那句人盡皆知的戀愛俗語裏：
情人眼裏，出西施。
西施，已經美成了一個符號。
香港TVB在1986年拍了一部《越女劍》，裏麵的西施從頭到尾都沒有露麵，人們都說，這個設計非常巧妙。
畢竟，每個人心中都有不同的西施。
也許，你愛上的人是什麽模樣，西施就是什麽模樣。
花木蘭：迪士尼唯一的中華公主
比起西施來說，描寫木蘭的詩篇就少多了。但是架不住質量太高，傳播太廣，可塑性太強！
不聞機杼聲，惟聞女歎息。
木蘭靠著一首詩讓人記了一千多年，然後在一千多年後的的今天，她的形象在戲劇、影視界遍地開花，甚至走向二次元（迪士尼動畫）、走向好萊塢。
但是，木蘭美嗎？
千百年來對於她的誇讚，大部分都在“孝心”這個點上，內在美肯定是足夠了，外在美也不過是一句“當窗理雲鬢，對鏡貼花黃”，甚至有人認為，她能做到“同行十二年，不知木蘭是女郎”，估計好看不到哪去。
因為年代久遠，又幾乎隻有這一首詩“作證”，還有很多人都懷疑“花木蘭”這個人在曆史上是否真實存在——類似情況還有似乎隻活在戲曲和評書裏的“穆桂英”。
也許，在普遍認知當中，“不愛紅裝愛武裝”的這種美人類型，是不應該出現的。
這時候就得請出一個被寫入正史，而且是《列傳》（並非專寫女性的《列女傳》）的人物來證明，“花木蘭”這樣的人物，的的確確存在過。
世間多少奇男子，誰肯沙場萬裏行！
《木蘭從軍》（1939）
《秦良玉》（1940） 花木蘭和秦良玉是同一位演員——陳雲裳
不知道別的詩人怎麽想，但杜牧肯定是一個相信木蘭存在的人，在他那個時候，還有專門供奉木蘭的廟宇：
所以，“花木蘭們”真正的美，也許就在於，她，或者說她們，在男權世界裏，活出了女性的另一種可能。
王昭君：給自己撕出一片天地
作為木蘭敬仰的前輩，“拂雲堆上祝明妃”的那位“明妃”，有一個更加廣為人知的名字——王昭君。
“四大美人”之一，美得能讓天上的大雁落下來的那位王昭君。
2007年電視劇《王昭君》，楊冪飾昭君
不查不知道，王昭君的“同人”作品，正經多到嚇人。
論史傳，正史有《漢書》《後漢書》，曆史筆記有《西京雜記》《世說新語》，野史傳說和各種小說更是數不勝數。
論詩文，在普遍認知中跟“女色”不沾邊的杜甫給她寫過《詠懷古跡》，劈頭一句“群山萬壑赴荊門”氣撼千古；王安石給她寫了《明妃曲》，北宋“默背天團”的其他大佬們——歐陽修、司馬光、曾鞏紛紛跟帖；日本嵯峨天皇組織過一票大臣給她寫漢詩，“皇家待遇”“世界級別”這樣的詞用在她身上完全不怕違反廣告法。
論戲劇音樂，元有《漢宮秋》，明有《和戎記》，清有《吊琵琶》，現代人縱然分不清民樂裏的《漢宮秋月》《塞上曲》《昭君怨》，也至少知道“瞎子阿炳”作曲的《昭君出塞》。
就算跳出文學的範疇，還有以她為中心的人文景點——“生長明妃尚有村”的湖北昭君村和“三春白雪歸青塚”的內蒙昭君墓（昭君博物院），一南一北，一個是她的人生來處，一個是她的命運歸途，安排得明明白白。
古代美人的畫像放在一起，最好辨認的那個一定是王昭君——清秀的眉目中透露一絲堅毅，身穿大紅色的鬥篷，懷裏抱著琵琶，背景多半是大漠孤煙、長河落日——她擁有著英雄一般的配色和畫風。
也許，對於現代人來說，“王昭君”更多時候是遊戲裏那個強力的中單法師。關於她最熟悉的話也不是“畫圖省識春風麵，環珮空歸夜月魂”，而是——“故鄉的梅花，開了嗎？”
圖源：王者榮耀官方網站
蘇小小：無可替代的“白月光”
王昭君在大漠留下一座“青塚”，而蘇小小的陰宅，占據了江南風水最好的西湖，與嶽飛、林逋、秋瑾、武鬆等人比鄰。
如果說文人筆下的美人也有“人設”這回事兒，蘇小小大概就是那個無可替代的“白月光”。
她愛上了那個騎著青驄馬的書生，於是願意與他“結同心”，就這麽簡單。
後來書生變心，她在西陵鬆柏下苦等不來，也沒有像尋常故事裏那樣尋死覓活，而是照常過自己的日子。該參加詩會就參加詩會，該遊山玩水就遊山玩水。再遇見看順眼的窮書生，也不介意慷慨解囊，助他上京趕考。
第二個書生是仁義的，但這一次，她依然沒等到他回來。隻是上次是生離，這次是死別。
那個仁義書生出錢把她安葬在西陵橋邊。
從那以後，一代又一代的書生就為這位早夭的美人著了魔。
白居易不止一次提到：“若解多情尋小小，綠楊深處是蘇家”“濤聲夜入伍員廟，柳色春藏蘇小家”……瞧這熟稔的口氣，完全不像與蘇小小差了幾百年的光陰，就好像她還住在他隔壁，穿過一片垂柳，就能看見她的油壁香車。
擅長寫鬼的李賀，在一個幽靜的夜晚，寫下了“幽蘭露，如啼眼”，讓人讀了之後，總覺得她的魂魄還在西湖邊上遊走著，唯美，還有一點點毛骨悚然。
還有個更加完整的鬼故事，說宋代書生司馬槱，到杭州當官的時候，恰好住在蘇小小墳旁，於是夢見有個自稱蘇小小的女子唱“妾本錢塘江上住。花落花開，不管流年度。燕子銜將春色去，紗窗幾陣黃梅雨”，然後他們談了一場“人鬼情未了”的戀愛，在他過世那天，有人看到他跟她走了……
嗐！這絕對是古代版的《我的女神愛上我》吧？！
在蘇小小的“慕才亭”裏，有十二幅楹聯，其中有一句非常出名：“湖山此地曾埋玉，花月其人可鑄金”，把她拔到了一個很高的地步。有人就看不順眼，覺得讓一個妓女與嶽武穆、林和靖當鄰居，是糟蹋了西湖這片山水。
比如說，唐代的韓翃有一句送給杭州人的詩：“錢塘蘇小是鄉親”，被清代的杭州人袁枚學去刻在私章上，結果被一個尚書看見了，覺得不雅，把袁枚罵了一頓。
袁枚氣得張嘴就懟：“公以為此印不倫耶？在今日觀，自然公官一品，蘇小賤矣。誠恐百年以後，人但知有蘇小，不複知有公也。”
你地位是高，但是百年之後，大家仍然知道蘇小小，誰知道你是哪根蔥啊！
李師師：她隻屬於北宋
對於宋代文人來說，他們的另一個夢境，是李師師。當然，大部分現代人可能都是從《水滸傳》裏知道她的。
《水滸傳》的作者對女性不友好是出了名的，梁山三個女首領有兩個是“母大蟲”“母夜叉”，唯一一個美人扈三娘還被嫁給了好色吃人的矮子王英，梁山之外的女子更不用說，不是“出軌”，就是因為太美而遭罪，沒什麽好下場。
李師師不一樣。
她是徽宗皇帝寵愛的女人，是梁山順利“招安”的關鍵，色藝雙絕，膽識過人，雖然也免不了被作者安排了一場強撩燕青（以便表揚小乙哥哥大義凜然不近女色）的套路戲碼，但總歸算個“正麵人物”。
1998年電視劇《水滸傳》，何晴飾演李師師
除了趙佶之外，李師師還活躍在北宋核心文壇大佬們之間，在她活著的時候，這些文人墨客給她寫詞，歌頌她的美貌，在“靖康之變”之後，還有一部接一部的野史、小說在寫她的故事。
有一個特別讓人津津樂道的“三角戀”傳說：周邦彥去找李師師“彈琴說愛”的時候遇見了趙佶，躲避不及，幹脆藏在床底下，把趙李兩個人吃橙子、彈琴和對話的過程給寫成了一首《少年遊》：“並刀如水，吳鹽勝雪，纖手破新橙。”趙佶知道之後一氣之下把周邦彥給貶了，但周大神又憑借一首神曲《蘭陵王》讓趙佶赦免了他。
除了周邦彥之外，你還能在張先、晏幾道、秦觀、晁衝之等人的作品裏找到李師師。
“學妝皆道稱時宜，粉色有、天然春意。”這是張先創造的詞牌《師師令》中的句子，畢竟對於宋代詞人來說，有個顛撲不破的真理——愛她，就把她變成詞牌。
“遍看潁川花，不似師師好。”“醉後莫思家，借取師師宿。”浪蕩公子晏幾道，見慣了名花，卻始終認為她是最美的一朵，愁到極致的時候，也希冀著在她身邊尋找一宿安眠。
2011年電視劇《水滸傳》，安以軒飾演李師師
那麽問題來了，這些詞人大佬們，年齡相差也挺大的吧？
普遍觀點認為，“李師師”不止一個——不是“一千個觀眾，一千個李師師”那種的“不止一個”，而是不同時代的同名同姓，甚至可以說，“師師”這個名號隻是一個頭銜，當上京城花魁的，就可以叫“師師”。
不管怎樣，有一點是可以確定的：“李師師”這個符號，隻能屬於紙醉金迷的北宋。
當號稱“中國古代帝王的審美巔峰”的宋徽宗被擄掠北上，當士人們終於被迫“直把杭州作汴州”，下落不明的李師師，最終隻能成為野史和小說裏的一段追憶了。
就像朱熹的老師劉子翬，在《汴京紀事二十首》當中這樣寫的那樣：
楊玉環：回不去，也忘不掉
如果說，李師師的隕落折射了大宋的由盛轉衰，那麽在大唐，扮演這個角色的女人，應該是楊玉環。
奇怪麽？一個是紅遍汴京城的花魁娘子，一個是“可憐光彩生門戶”的貴妃娘娘，兩個人仿佛沒什麽相似之處。
但曆史就是這麽神奇。
李師師也算是“皇帝的女人”了，但比起楊玉環這個充滿傳奇的“官方配偶”來說，顯得有些不夠看。事實上，曆朝曆代，描寫宮廷“花邊新聞”的文學作品，沒有哪一位主角能受到像楊玉環這樣的關注——是的，即使是“明妃”王昭君也不行。
在唐朝，就有很多一線大咖給她寫詩：
白居易的《長恨歌》，無論是篇幅還是知名度，全都豔冠群芳，不僅有配套小說《<長恨歌>傳》，還有衍生詞牌《雨霖鈴》、周邊戲曲《長生殿》，甚至紅到海外，讓對岸的日本對這個女人癡迷得一塌糊塗，自認是詩中的“海上仙山”，試圖讓楊太真在日本活過來。
都說“一人得道雞犬升天”，楊玉環憑借一己之力，把她身邊的人全都帶上了“走紅”的道路。
在別人的“同人作品”裏，西施身邊最多有吳王和範蠡（也許還有用來襯托她的美貌的醜女東施）；王昭君也是孤零零的，李師師身邊有個趙元奴，有個崔念月，都是隻有名字，但沒啥存在感的；花木蘭更不用說了，每一部衍生作品裏男主的名字都不一樣……
但楊玉環身邊圍繞著一群亮眼的“姐妹團”，同樣被詩人記錄了下來。
“態濃意遠淑且真，肌理細膩骨肉勻。”“卻嫌脂粉汙顏色，淡掃蛾眉朝至尊。”這是她的姐姐們——虢國夫人、秦國夫人、韓國夫人。
“謝家有女名阿蠻，歌舞織柔柳無力。”“力士傳呼覓念奴，念奴潛伴諸郎宿。”這是她身邊的歌者舞者們——阿蠻、念奴、永新娘子。
如果把這些人放在今天，怕不是一個頂級“女團”的配置？！
楊貴妃親身上陣給“團隊成員”寫的詩，被收錄在《全唐詩》裏
有流量就有銷量，楊玉環的“帶貨”能力是名列前茅——荔枝有“妃子笑”，洗護化妝有“露華濃”，全國恨不得幾百家浴室和養生會所叫“華清池”，西安街頭轉一轉抬眼就能看到十幾家鋪子出售“貴妃醉過的黃桂稠酒”……
同樣，有流量就有黑紅，楊玉環也是這些小姐姐裏最“毀譽參半”的一個。誇她的詩不少，罵她的也很多，但就算是罵，也罵得很美。
比如說杜牧的《過華清宮》其實就是罵她的詩，第二首寫“霓裳一曲千峰上，舞破中原始下來”，硬生生把傳統的“紅顏禍水”寫成了更為高大上的“傾國傾城”。
晨光掠影，驚鴻一顧，那是一個普普通通的農家老漢在心裏頭銘記了五十年的場景。
五十年，半個世紀！
就算後來他跟著別人一起大罵“開元之末姚宋死，朝廷漸漸由妃子。祿山宮裏養作兒，虢國門前鬧如市……”也不妨礙他對那個鑲嵌在珠光寶氣中的妖嬈剪影的追憶與向往。
尾聲
此時此刻，你在思念哪一位女子呢？
