路邊野花不採白不採
偶在國內的博客：http://blog.sina.com.cn/deannn
俗話說：“每一個成功男人的背後都有一個偉大的女人”；而文藝青年會說：“每一個畫家背後都有一個甘當模特的妻子”。
徐悲鴻畫中的徐悲鴻與蔣碧薇
不少有名的畫家們幾乎都為妻子畫過像，還有許多畫家娶的就是自己的模特。他們來自不同國家，不同年代，但他們畫中的愛人都有著某種特殊的情感流露。
1
徐悲鴻——蔣碧薇和廖靜文都當模特
徐悲鴻第一任妻子蔣碧薇
徐悲鴻好第一任夫人是蔣碧薇，第二任是廖靜文。蔣碧薇十二歲由父母做主與人訂親，十七歲到上海，遇到了徐悲鴻，與徐悲鴻私奔至日本。但最終仍在日常爭吵中結束了婚姻。
徐悲鴻為蔣碧薇畫的《琴課》
蔣碧薇像，2007年在北京以187萬成交
徐悲鴻第一任妻子蔣碧薇
第二任妻子廖靜文將徐悲鴻視為大師，偶像。曾在《徐悲鴻的一生》一書中寫到，“因為他是中國如此傑出的一個人物，遇見他、陪伴他、為他生下兩個孩子，這對平凡的我來說真是意外的幸運，尤其是每當我想起他生前那麽鍾情於我，都忍不住要流淚。”但與徐悲鴻僅僅相濡以沫七個年頭就陰陽兩隔。
徐悲鴻畫第二任妻子廖靜文 1943年 素描 徐悲鴻紀念館藏
徐悲鴻畫第二任妻子廖靜文 1947年 布麵油畫，67cm×54cm，中國美術館藏
徐悲鴻畫第二任妻子廖靜文 1943年 油畫 徐悲鴻紀念館藏
徐悲鴻為兩任妻子都畫過畫像，蔣碧薇雖沒有陪伴徐悲鴻終老，可在其筆下也是無數次描摹無數次再現。廖靜文也被徐悲鴻作為模特，不過似乎描繪肖像的更多一些。
2
吳冠中——妻子成全我一生夢想
朱碧琴畫像
吳冠中曾說：“我一生隻看重三個人：魯迅、梵高和妻子。魯迅給我方向給我精神，梵高給我性格給我獨特，而妻子則成全我一生的夢想，平凡，善良，美。”
朱碧琴畫像
吳冠中畫其夫人朱碧琴的油畫像總共不過三幅，《夫人朱碧琴畫像》為吳冠中為數不多的人物作品。
3
陳逸飛——模特老婆就是不一樣
陳逸飛第二任老婆模特宋美英
陳逸飛雖然有過不少浪漫緋聞，但是最終在他筆下出名的還是她的第二任老婆模特宋美英。這位年紀比他小二十多歲的年輕妻子，在造型方麵可是比其他幾位專業許多，以其老婆為模特的畫作也華麗許多。
宋美英撰寫的《逸飛視界》回憶了她和陳逸飛的戀愛婚期：第一次約會是在1998年3月12日，那一年，上海的春天來得似乎比往年要早得多。2000年，“新絲路”組織了一次“中國文化美國行”文化活動，當時我被派到美國去演出。逸飛那個時候也正好在美國。有一天，我們在一起吃飯，他突然問我，你帶私人護照了嗎？我說：“出國怎麽能不帶護照呢！”他就跟我說：“我們結婚吧，明天就去注冊，好嗎？”一切來得那麽突然，又似乎在意料之中。
4
何多苓——翟永明不可替代
詩人翟永明（何多苓《小翟的肖像》）
何多苓和翟永明相識於1983年，當時是翟永明第一次介紹國外的當代詩歌給何多苓，正是這憂傷的詩意連接了他們，他們之間的感情也潛移默化地改變了何多苓創作的風格。
倆人認識不到半年後結婚，雖然最後以分手收場，但何多苓以翟永明為模特畫的肖像畫，卻永遠地留在了人們的記憶中。那個濃眉、大眼，形象突出而尖銳的女詩人，不僅成為何多苓最不可取代的模特，也成為他這一生繞不開的話題。
5
楊飛雲——老婆比他出名
楊飛雲 那時我們正年輕 125cm×115cm 1991年
“畫她（佟芃芃）很方便，想怎麽畫就怎麽畫”，油畫家楊飛雲無疑是最愛畫老婆的一個人，在他的作品中，老婆佟芃芃或裹著紅色頭巾端坐，或側身倚在椅子上思索，淡然的表情在畫家的筆下極其生動，這大概就是夫妻之間的默契吧。
楊飛雲 北方姑娘 80cm×70cm 1987年
楊飛雲 驀然 60cm×50cm 1991年
楊飛雲 聖潔的愛 130cm×97cm 2006年
“生命能以這種方式被記錄下來，應該是幸福的吧。”佟芃芃說。1976年到2000年，楊飛雲為妻子佟芃芃畫了上百幅肖像，這些畫不少成了楊飛雲的代表作。這是她人生最美的時段，也是楊飛雲最為欣賞的年齡段，此後，隨著生命狀態的變化，她更多地是一位妻子、母親和畫家，鮮少以模特的身份出現在丈夫的畫中了。
6
周春芽——婚姻對自己創作影響很大
《A型血的女人》
周春芽曾用“很失敗”來形容自己的婚姻。和第三任妻子霜霜結婚之前，曾經有兩段婚姻。但都隻堅持了8年就離婚了。因為自己愛賭博，而且經常通宵去賭。一般都是在畫完畫後，滿頭大汗，很累，想放鬆，雖然不存在好大的輸贏，但經常和妻子的生活顛倒。周春芽說，其實，自己的婚姻對自己創作影響很大，他曾為第一個妻子創作過肖像畫，也為第二個妻子創作過《A型血的女人》。
桃花與紅人
桃花與紅人係列
《桃花紅人（單人）》
對於霜霜，周春芽說，雖然霜霜比自己年齡小許多，但當時互相愛上了，他們就選擇了結婚。霜霜對他的創作幫助很大，除了幫忙收集素材，對自己精神上的安慰和鼓勵相當大。《桃花與紅人》係列油畫可以說就是他們愛的印記。
桃花與紅人係列
2013年年初，周春芽和相戀了兩年多的知名媒體人淺淺低調扯證，喜結良緣。2013年11月15日，淺淺順產生下一子，周春芽給孩子想了個名字叫周紫言，後來在征求“中國當代藝術教父”栗憲庭意見時，對方建議把“言”改成“岩”。“因為‘紫岩’的出處是明代文學家楊慎的一首詩，意指隱者所居。此外，周春芽當時正在創作的園林係列以紫色為主打色，而且畫中還有很多山石，所以叫這個名字很合適。
7
冷軍——與妻子因藝術而結合，也因藝術而分離
羅敏與冷軍相識時是一名小學的美術老師，而她工作的地方與冷軍的工作室隻隔了一條馬路，經朋友的介紹後與冷軍相識，對冷軍充滿了仰慕，常常在一旁悉心的為他端茶倒水，時間久了，羅敏漸漸成為了冷軍的模特。而著名的《肖像之相——小羅》也是冷軍用時5月的心血之作。
冷軍經常給羅敏繪聲繪色的講世界名著，羅敏之前沒有戀愛過，她被身邊這個充滿了大藝術家氣息的男人吸引了，而羅敏也為冷軍帶來了很多的創作靈感，不久後，他們瞞著家人領證了。
婚後，冷軍一心撲在畫畫和工作上，他的思維總是那麽跳躍，像所有大藝術家那樣，讓人完全捉摸不透，飄忽不定，不食人間煙火。後來，羅敏考取了中央美院的研究生，去北京攻讀，投入到美術創作中，而冷軍已經開始了新作品的創作，無暇顧及羅敏，兩人的距離越來越遠，漸漸有了隔閡，最終結束了婚姻。
8
劉小東——老婆也是藝術家
1993 愛
劉小東和喻紅無疑是藝術圈內夫妻的典範——年齡相符，是校友，都有自己的藝術抱負，也就是有共同語言。在劉小東的筆下，喻紅也如她的藝術氣質一樣變得撲朔迷離甚至有些抽象。
1989 田園牧歌
在90年代初王小帥有一部電影《冬春的日子》黑白膠片上流動的是這樣一個故事：兩個年輕的畫家畢業後留校任教，生活很拮據也看不到未來，後來女人選擇了出國，而男人最終進了精神病院。這部影片在1999年被ＢＢＣ評為自電影誕生以來的一百部佳片之一也是惟一入選的中國影片。電影的主角是王小帥原先在美院附中的同學畫家劉小東、喻紅夫婦。喻紅說：“電影記錄的就是我們那個時期的生活。《冬春的日子》基本上是我們的真實情況，隻不過結局不同。”
9
莫奈——一生幾乎都在畫妻子
莫奈一生中畫的所有的人物肖像幾乎全部是以卡美伊為原型，卡美伊比莫奈小9歲，年輕的兩人一見鍾情。莫奈甚至在愛妻臨死前，忍痛畫下了她最後的樣子。莫奈死後，遵照他的遺願被安葬在卡美伊的身旁，和他心念的愛人永遠在一起。
《抱著小狗的卡美伊》
《坐在特魯維爾沙灘上的卡美伊》
《花園裏的卡美伊》
《海濱公園打傘的卡美伊》
《穿日本和服的卡美伊》
《花園裏的女子》畫麵上的4個女人，都由卡美伊充任，因此要不斷改變她的裝束、發型、姿態，畫家需事先分別畫出草圖，然後再組合到一起。
10
畢加索——畫妻子從寫實到抽象
1917年，畢加索為一個俄羅斯芭蕾舞團設計布景時，愛上了出生名門的芭蕾舞女演員歐嘉。女神進入畢加索的生活後，前期友人自殺帶來的傷痛也漸漸的減輕，持續三年藍色時期的憂傷從此他轉向了玫瑰紅時期。1918年他們正式結婚，婚後家庭生活的幸福和天倫之樂的溫馨使他進入了新古典主義時期。
畢加索早期畫妻子畫像挺寫實的，後麵就開始變形了。
畢加索第一任妻子
畢加索的第二位妻子Jacqueline，是位賢惠的女人，也是多情畢加索情感上的終結者。
畢加索第二任妻子
11
倫勃朗——一位同甘，一位共苦
倫勃朗一生有過兩任妻子，一位與他同甘，一位與他共苦。
1631年，25歲的倫勃朗把工作室搬到了大城市阿姆斯特丹，提出並實踐了專業肖像畫，並取得了巨大的成功。這個過程中，一位名叫亨德裏克的藝術品經銷商幫了倫勃朗不少忙，通過和他的密切往來，倫勃朗無意間認識了一位經銷商的侄女，也就是畫中的女子，後來成了他老婆的莎斯姬亞。結婚不久後，倫勃朗創作了這幅畫，他畫出了莎斯姬亞的溫柔，隻見莎斯姬亞順著自己右肩的方向看著觀者。
對於倫勃朗來說，那時的莎斯姬亞既是他的模特兒，還是他心愛的妻子，他為莎斯姬亞畫了大量的單人肖像。
扮花神的莎斯姬亞
倫勃朗 1635年
倫勃朗 1633-34年
令人惋惜的是，28歲的莎斯姬亞不幸患上了結核病，一年後就離開了人世。
倫勃朗與莎斯姬亞的自畫像 1635
第一任愛妻逝世之後，身心俱疲的倫勃朗不僅金錢上受到困擾，畫作《夜巡》還遭到雇主們的嫌棄，官司纏身。之後結識了小他20歲的亨德瑞克，年輕善良的亨德瑞克溫暖了他的心，倫勃朗像描繪沙斯姬亞一般，又開始以韓德瑞克為模特兒，創作一些質樸的作品，當她懷有身孕時，仍主動泡進冷水中，做出畫家希望的姿態，令人感受到她那溫厚的人品。
倫勃朗以亨德瑞克為模特創作的《浴女》
倫勃朗《亨德瑞克•斯多弗的肖像》
倫勃朗《亨德瑞克•斯多弗的肖像》
12
魯本斯——妻子為藝術灌注靈感
“胖女人”大師，天才藝術家，外交家魯本斯一生可謂是風光無限，其婚姻也可謂幸福美滿。1609年，回到安特衛普的魯本斯在哥哥的婚禮上遇到了他日後的新娘，名媛瑪麗•德•莫伊的侄女伊莎貝拉•布蘭特，魯本斯對這位18歲的少女一見鍾情，迅速喜結連理，為此他自己動手畫婚紗照，特地創作了紀念新婚的雙人肖像畫：《忍冬樹下的魯本斯和妻子伊莎貝拉》。
《忍冬樹下的魯本斯和妻子伊莎貝拉》
Portrait of Isabella Brant 1626
第一任大美人妻子去世後，1630年12月，魯本斯娶了正值豆蔻年華的妻子海倫，海倫不僅為他生兒育女，還給他的藝術灌注了更多靈感。此時魯本斯大量出色的曆史和肖像畫，都是以這位性感天生尤物有關。
Portrait of Helena Fourment 1630
Rubens, His Wife Helene Fourment, and Their Son
13
夏加爾——隻為妻子拿畫筆
夏加爾的畫筆隻為妻子蓓拉奏出天籟般的樂音。22歲的慘綠青年邂逅了少女蓓拉，他意識到，她是命運對他的恩賜：“她的沉默，她的眼睛，一切都是我的。她了解過去的我、現在的我，甚至未來的我。”在她無邪的目光中，他的心生了翅，在天空和大地之間飛翔。他等著她成長。蓓拉去世後，夏加爾有好多年不再拿起畫筆。
14
席勒——以妻子為模特，畫上的卻是別人的頭
1914年，席勒決定結婚，對象是工作室對麵居住的一對姐妹——愛迪絲·漢斯與艾德蕾·漢斯。姐妹倆出身一個中產階級的新教家庭。席勒跟朋友表示說，究竟是姐妹中的哪一個其實無所謂，他想要的就是一段被“裹在家庭這件溫暖的蓑衣裏……”的婚姻。最後，姐姐愛迪絲答應和席勒結婚。席勒結婚以後，畫了很多幅以妻子為模特的畫，但她是虔誠的天主教徒，不願裸露自己，經常讓席勒畫上別人的頭。
1918年秋天，西班牙感冒席卷歐洲，也傳染到維也納。懷有六個月身孕的愛迪絲在10月28日因流感而過世；僅僅三天後，1918年10月31日，席勒也因流感而病逝，年僅28歲。在這最後的三天之中，席勒畫了許多愛迪絲的素描，這些也是他最後的作品。
席勒生前遭受了太多的非議和批評，他桀驁不馴的性格和反叛的藝術不被當時的世俗所接受，人們用臭名昭著來形容這位色情畫者，但其死後，卻被藝術界捧為直逼人心靈的偉大藝術家。
