音樂界沒有人被稱為大師，也沒有人敢自稱大師，但橫跨作詞，作曲和演唱三界的藝術家，刀郎至少可以被稱為音樂巨匠或著名音樂家和藝術家了。據統計到目前為止，他創作的歌曲至少有200多首，其中160首是歌曲，其餘還有音樂和歌詞。
放眼華語歌壇，能和刀郎相比的，大概隻有周傑倫了，他也可以作詞，作曲和演唱，但他不像刀郎，他沒有非常有特色有風格的歌曲。另一位著名音樂人黃霑，可以填詞，作曲，但不會演唱，他的著名歌曲如“滄海一聲笑”，“上海灘”“獅子山下”等，都是他作曲作詞的，但演唱就無能為力了，有一次譚詠麟請他在自己的演唱會上作為嘉賓入場，客串演唱自己的作品“滄海一聲笑”，他隻能在口袋中掏出歌詞紙，哈哈笑著說，他自己是不記得歌詞的，真的。另外，“上海灘”“我的中國心”，都是流傳甚廣，膾炙人口的作品。
還有一位著名音樂人是不可忽略的，那就是林夕，據說他總共作詞4000多首，但他不會作曲。是否有作曲的能力，存疑。
刀郎的歌許多都帶上明顯的新疆維族風格，這得益於曾長期在新疆居住和采風，從他的成名作“二零零二年的第一場雪”到“艾力普與賽乃姆”，電視劇“雪色浪漫片”片尾曲“新阿爾古麗”， 這些歌曲，曲調優美，同時帶有一絲絲憂傷的色彩，風格鮮明，一聽就是帶有伊斯蘭風格的音樂作品。
（1）
刀郎流行甚廣，在網上播放量超曆史記錄，據說超100億的歌曲，當然是他在2023年在專輯“山歌廖哉”中的作品“羅刹海市”，這首歌曲曲調詼諧，歌詞優美，帶有強烈的諷刺意味和哲學思想，“那馬戶不知道他是一頭驢，那又鳥不知道他是一隻雞，勾欄從來扮高雅，自古公公好威名”。
但羅刹海市的熱潮一過，人們轉過身來才發現他還有另一首歌“花妖”，這才是刀郎歌曲的頂峰。這首歌曲調淒涼婉轉，直擊人們的感情深處，許多人認為這首歌將是繼“梁山伯與祝英台”之後，又一首將流傳千古的愛情悲劇故事。
許多人更驚訝和欽佩的是他對杭州這座曆史名城在曆史上城名變遷的熟悉，泉亭，錢塘，臨安，餘杭，杭城，這都是杭州曆史上有過的稱呼。一對情人“尋差了羅盤經,錯投在泉亭”，“奴輾轉到杭城，君又生餘杭”“君住在錢塘東，妾在臨安北”，一直在杭城打轉，卻生在不同年代，永不得相見。“我的心似流沙，放逐在車轍旁，他日你若再返必顛沛在世上”，多麽的無奈，多麽的淒涼！許多人吟誦這首如泣如訴的歌曲，眼淚滿眶。
他的另一首歌曲“翩翩”取自聊齋故事，雖然歌詞並不完全契合原來的故事，但業內音樂家們最佩服的是這首歌曲的編曲難度不是一般作曲家能夠做到的。
（2）
在2024到2025年的巡回演唱會中出現的的個別歌曲也帶有一點情欲色彩，當年受到主流音樂界的嚴厲批評，認為是低俗音樂的代表，如“我的情人”中，“用你那火火的嘴唇，讓我在半夜裏無盡的銷魂”，“大眼睛”中，“我情欲如火，如饑似渴”。
他編曲填詞的“謝謝你”是感謝聽眾對自己的熱情之作。當年演唱時刀郎自己也被這首歌感動的淚眼汪汪。後來創作的“圓滿”，也是感謝熱情的歌迷的，歌曲哀傷悠揚，感動的幾位伴唱的姑娘也不禁在眼中噙滿淚水。
和十多年前一樣，刀郎2024年到2025年巡回演唱會仍在明裏暗裏受到某些把持音樂界的所謂正統音樂家們的抵製，最開始他的演唱會要逐個得到各城市文旅部門的批準，但他的演唱會每次的門票都幾乎秒空，場外趕來聚集的歌迷常常達到幾十萬人的規模，這些人中大部分年輕時在刀郎剛剛作品問世時就是他的歌迷，現在已經到了退休年齡，與現今每日為三餐博命的年輕人相比，他們消費力驚人，每次演唱會都會給當地帶來4到5億甚至十多億的消費。因此到了北京，雖然受到某些人士暗中準備不計代價的毀滅，他的演唱會仍然圓滿成功，從此後他的演唱會變成了各個城市的香餑餑，文旅部門排著隊，爭著搶著要請刀郎到自己的城市。
除此以外，刀郎的許多愛情歌曲都從現實故事而來，“手心裏的溫柔”，描繪的是一對老夫婦在離別40多年後重逢，兩人在陽光中攜手享受陽光帶來的溫暖，“西海情歌”則描繪了一對情人因事故而分離的傾訴。“誰在我的窗外哭泣”，懷念的是一位詩人的故去,“喀什葛爾的胡楊”，表現了人們在生活中的堅韌精神。
刀郎老歌迷們的狂熱，也吸引來了大量年輕聽眾，演唱會中經常出現刀郎在台上邊唱邊哭，台下的聽眾們一同歌唱一同流淚的場景，猶如一場大合唱，他在演唱會的空隙還創作了不少新歌，如“身披彩衣的姑娘”，“鴻雁與飛”等等，這些新歌因為許多原因還沒有那些舊歌那麽讓人印象深刻。估計今後也會放在他的音樂百寶箱裏，被某些音樂人挑出來和給聽眾欣賞。
我也來試試寫刀郎
蘇亦清 (2026-01-06 10:20:14) 評論 (5)音樂界沒有人被稱為大師，也沒有人敢自稱大師，但橫跨作詞，作曲和演唱三界的藝術家，刀郎至少可以被稱為音樂巨匠或著名音樂家和藝術家了。據統計到目前為止，他創作的歌曲至少有200多首，其中160首是歌曲，其餘還有音樂和歌詞。
放眼華語歌壇，能和刀郎相比的，大概隻有周傑倫了，他也可以作詞，作曲和演唱，但他不像刀郎，他沒有非常有特色有風格的歌曲。另一位著名音樂人黃霑，可以填詞，作曲，但不會演唱，他的著名歌曲如“滄海一聲笑”，“上海灘”“獅子山下”等，都是他作曲作詞的，但演唱就無能為力了，有一次譚詠麟請他在自己的演唱會上作為嘉賓入場，客串演唱自己的作品“滄海一聲笑”，他隻能在口袋中掏出歌詞紙，哈哈笑著說，他自己是不記得歌詞的，真的。另外，“上海灘”“我的中國心”，都是流傳甚廣，膾炙人口的作品。
還有一位著名音樂人是不可忽略的，那就是林夕，據說他總共作詞4000多首，但他不會作曲。是否有作曲的能力，存疑。
刀郎的歌許多都帶上明顯的新疆維族風格，這得益於曾長期在新疆居住和采風，從他的成名作“二零零二年的第一場雪”到“艾力普與賽乃姆”，電視劇“雪色浪漫片”片尾曲“新阿爾古麗”， 這些歌曲，曲調優美，同時帶有一絲絲憂傷的色彩，風格鮮明，一聽就是帶有伊斯蘭風格的音樂作品。
（1）
刀郎流行甚廣，在網上播放量超曆史記錄，據說超100億的歌曲，當然是他在2023年在專輯“山歌廖哉”中的作品“羅刹海市”，這首歌曲曲調詼諧，歌詞優美，帶有強烈的諷刺意味和哲學思想，“那馬戶不知道他是一頭驢，那又鳥不知道他是一隻雞，勾欄從來扮高雅，自古公公好威名”。
但羅刹海市的熱潮一過，人們轉過身來才發現他還有另一首歌“花妖”，這才是刀郎歌曲的頂峰。這首歌曲調淒涼婉轉，直擊人們的感情深處，許多人認為這首歌將是繼“梁山伯與祝英台”之後，又一首將流傳千古的愛情悲劇故事。
許多人更驚訝和欽佩的是他對杭州這座曆史名城在曆史上城名變遷的熟悉，泉亭，錢塘，臨安，餘杭，杭城，這都是杭州曆史上有過的稱呼。一對情人“尋差了羅盤經,錯投在泉亭”，“奴輾轉到杭城，君又生餘杭”“君住在錢塘東，妾在臨安北”，一直在杭城打轉，卻生在不同年代，永不得相見。“我的心似流沙，放逐在車轍旁，他日你若再返必顛沛在世上”，多麽的無奈，多麽的淒涼！許多人吟誦這首如泣如訴的歌曲，眼淚滿眶。
他的另一首歌曲“翩翩”取自聊齋故事，雖然歌詞並不完全契合原來的故事，但業內音樂家們最佩服的是這首歌曲的編曲難度不是一般作曲家能夠做到的。
（2）
在2024到2025年的巡回演唱會中出現的的個別歌曲也帶有一點情欲色彩，當年受到主流音樂界的嚴厲批評，認為是低俗音樂的代表，如“我的情人”中，“用你那火火的嘴唇，讓我在半夜裏無盡的銷魂”，“大眼睛”中，“我情欲如火，如饑似渴”。
他編曲填詞的“謝謝你”是感謝聽眾對自己的熱情之作。當年演唱時刀郎自己也被這首歌感動的淚眼汪汪。後來創作的“圓滿”，也是感謝熱情的歌迷的，歌曲哀傷悠揚，感動的幾位伴唱的姑娘也不禁在眼中噙滿淚水。
和十多年前一樣，刀郎2024年到2025年巡回演唱會仍在明裏暗裏受到某些把持音樂界的所謂正統音樂家們的抵製，最開始他的演唱會要逐個得到各城市文旅部門的批準，但他的演唱會每次的門票都幾乎秒空，場外趕來聚集的歌迷常常達到幾十萬人的規模，這些人中大部分年輕時在刀郎剛剛作品問世時就是他的歌迷，現在已經到了退休年齡，與現今每日為三餐博命的年輕人相比，他們消費力驚人，每次演唱會都會給當地帶來4到5億甚至十多億的消費。因此到了北京，雖然受到某些人士暗中準備不計代價的毀滅，他的演唱會仍然圓滿成功，從此後他的演唱會變成了各個城市的香餑餑，文旅部門排著隊，爭著搶著要請刀郎到自己的城市。
除此以外，刀郎的許多愛情歌曲都從現實故事而來，“手心裏的溫柔”，描繪的是一對老夫婦在離別40多年後重逢，兩人在陽光中攜手享受陽光帶來的溫暖，“西海情歌”則描繪了一對情人因事故而分離的傾訴。“誰在我的窗外哭泣”，懷念的是一位詩人的故去,“喀什葛爾的胡楊”，表現了人們在生活中的堅韌精神。
刀郎老歌迷們的狂熱，也吸引來了大量年輕聽眾，演唱會中經常出現刀郎在台上邊唱邊哭，台下的聽眾們一同歌唱一同流淚的場景，猶如一場大合唱，他在演唱會的空隙還創作了不少新歌，如“身披彩衣的姑娘”，“鴻雁與飛”等等，這些新歌因為許多原因還沒有那些舊歌那麽讓人印象深刻。估計今後也會放在他的音樂百寶箱裏，被某些音樂人挑出來和給聽眾欣賞。