最近電影“芳華”引起海內外的轟動，其中一個原因是此片被政府當局“封殺”過。馮小剛為此還出來公開流淚道歉，更讓人想知道被“禁”的原因。在人們的期待中，[芳華]終於在年底上映。大家湧向電影院想看馮小剛的正義勇敢，也好奇“禁片”中的政治異議鏡頭，還有美女或肉體的禁區。於是此片果然風靡全球，14天票房過10 億，這種炒作的方法很有效。票房收益圓滿，至於人們看完後的感受，他們就不負責了。
聖誕節當晚，我們在家吃火鍋看電影，忽然想起了［芳華］，這是目前最熱門的中文電影。我告訴在美國長大的女兒：“這個電影裏有美女歌舞，應該很好看的”。於是我們開車去羅蘭崗ＡＭＣ電影院，電影票居然賣完了，我們隻好看十點半的最後一場。
小時候我非常向往當解放軍女兵，穿綠色軍裝在舞台上跳舞唱歌，那是女孩們最美的夢想。電影[芳華]預告中那些熟悉的旋律和優美的舞蹈深深吸引了我，今天在美國還能看到這樣的歌舞，真是一種幸福。也算彌補兒時逝去的美夢。我們躺在電影院柔軟的椅子上，期待著歌舞表演開始。看到一半還沒看到歌舞，就有點看不下去。電影票十幾塊錢，AMC電影院的座椅像飛機上的頭等艙一樣寬敞舒服，為了這個感覺我們就躺到結束。走出電影院，感到失望。

　故事改編對曆史不負責任。當時女兵“家庭出身”要求很嚴格，電影中的女兵何曉萍，蕭穗子父母在政治審查中，她們是不可能當女兵的。當年我家四妹能歌善舞，大眼睛長的漂亮，非常討人喜歡。她常在文化宮表演唱歌，話劇。鄰居開玩笑說：“以為李穀一到你家來了”。她去應征過解放軍文工團，都因政審通不過而被否決。因為家父正被政治審查，為此她哭了很多次。後來她又去應征上海電視台兒童節目，當時她和陳燕華（燕子姐姐）一起試鏡，招聘老師都很喜歡她，但因陳燕華“工人出身”而優先錄取，我妹又被“家庭出身”淘汰。所以電影[芳華]裏女兵何曉萍與監獄裏的“親生父親”通信是不可能的。這是時代背景的大是大非改編需要真實，輕描澹寫的否定曆史真相是不負責任的。
記得當年，我的父母被打倒後，姐姐被迫下鄉插隊去了。鐵路中學的造反隊頭目走後門把女兒送去當兵，讓人無比羨慕。後來她又把造反隊父親說成是“老八路高幹“，炫耀”地位”和幸福來歌頌國家，因為她從來就沒有吃過文革之苦。其實當時很多女兵都是解放軍軍官的孩子，或是通關係走後門當兵的。那年代隻有八個樣板戲，全國十億人口，文藝界的兵是千裏挑一，萬裏挑一。在我們看來，文工團的女兵就像一群被養在天堂裏的公主。記得當年我和同學還去東海艦隊軍營門口張望，夢想有機會被招去當兵。所以［芳華］作者應該是時代的佼佼者。
　原本想過節看看文工團女兵歌舞表演，結果也沒能如願，馮小剛選演員，享受6個月美女歌舞，卻把電影裏的最吸引人的舞蹈片段給剪了。把我們的一點點娛樂的欲望掐死在繈褓之中。女兒看完說：“我不知道這個電影要告訴我們什麽。不過最後那首歌很好聽”回家就找來播放，滿屋“絨花”飛揚，彌補一點節日的娛樂感。
想起美國奧斯卡獎電影《芝加哥》，講社會底層小人物的悲慘命運，裏麵有凶殺，腐敗，貪婪，暴力，社會矛盾激烈，這樣的故事還能用歌舞貫串，給人追求正義的思想又充滿強烈的娛樂味道，讓人看了回味無窮。《芝加哥》獲得了奧斯卡獎，票房率可能沒有［芳華］那麽火爆。而相比之下［芳華］卻像一杯的白開水，喝完什麽感覺也沒有。

　　［芳華］電影中劉鋒是學雷鋒標兵，因為聽了鄧麗君的靡靡之音，衝動抱了女演員而犯“男女問題”受處罰上越戰前線。在那株連九族的年代，沒有人敢與犯罪分子交往，都躲得遠遠的，何曉萍卻去宿舍看他，替他保存獎狀。還在軍營的大門口公開高聲喊道：“明天你幾點走，我送你！“這種勇氣隻有背景很強硬的人才會做得到。何曉萍父親在監獄裏，她是弱者，常被同學欺負，這樣的舉動不符合她的背景和個性。再則她是全團練功最努力的，文工團的演員人人不擇手段爭主角，而當她有機會被推上Ａ角的時候，她為劉鋒抱不平而放棄登台表演的機會，這不符合一個“最努力”練功的女演員的心態。這樣的境界也不算高尚。
　［芳華］電影中主角個性沒有陽光，故事善惡不明，作品少了真實曆史使命感。如果算是[大片]，又缺乏人性上的衝突，無法感動人。如果說這是作者的自傳，隻能說明嚴歌苓是一個時代的幸運兒，她的幸福經曆寫不出被迫害的傷感。若為那些小實事銘心刻骨，真是不懂啥叫委屈了。

後半場那段戰爭很殘酷，拍的很逼真，人物形象挺完整，但缺乏鮮血的痛苦和感動，主角“劉鋒”的理想僅僅是為了當“英雄”，這確實很真實，因為人們根本就不知道理想是什麽。原本戰爭與和平的比較，可以給予人類追求和平的境界和精神升華，但影片中並沒有表達。也許作者隻是為那些越南戰場上士兵回鄉後的生活艱辛鳴屈。如果隻是為了這個境界，真是白白浪費了一場血肉戰爭場麵。
　記得我父親當時常去越戰老山前線慰問士兵，他回來告訴我，那裏的小戰士很可憐，一個籃球場大的地盤，犧牲了一千多名戰士的生命。影片中一個接一個的墓碑，大概就是在越南戰死的軍人墓地。為啥不想一下，有什麽理由要讓那麽多年輕人付出生命？他們也是芳華年齡，卻“為國捐軀”戰死在異國他鄉的叢林中，他們的犧牲有何價值？劉鋒一句無奈的話：“和他們比，我怎麽能說不好呢？”何曉萍手裏拿著山楂卷說：“那個小戰士死前問我：什麽是山楂卷？”加上郝淑雯的“國罵”，大概算是為那些越戰士兵爭取福利的感人片段了。如果寫一場戰爭戲隻是為了士兵福利抱不平，還不如直接上街去遊行。
近年來，我常和黎錦揚老師討論寫作，也有爭論。我說作品要有思想性，他說娛樂性最重要！還說人家花錢是來看娛樂的，不是來聽說教的。我說：我看到的奧斯卡獎的電影都是很有思想性。黎老師還是堅持：先要有娛樂，再有思想。
　我覺得一部好的作品，是要具備兩個元素的：娛樂性，思想性。[芳華]原本是一群能歌善舞美女的生活，有許多娛樂內容，但總在關鍵時刻就刪了，也許馮小剛要製造“意猶未盡”的感覺，卻弄巧成拙，讓人失望，整部電影沒有一個完整的歌舞節目。而那些雞毛蒜皮的女孩宿舍裏“照片”“胸罩”事件不值得大張旗鼓地渲染銀幕，因為它們既沒娛樂也沒思想。

這部影片雖然“票房”創新高，但並不意味著它離奧斯卡獎近了。奧斯卡獎的電影都有深刻的思想，有的故事並不觸目驚心，但是主題總是追求真，善，美。這是人類最高境界。寫作者的使命，也是追求思想升華，追求真善美境界。但不是每一個寫作的人都具備有這種境界的。寫作的高尚境界就在娛樂中滲透思想，給人啟迪，教人為善，用故事記錄曆史，用故事懲惡揚善。所以奧斯卡獎很不容易獲得，一部好電影給人留下深刻的印象，記憶一輩子。美國電影院幾乎每星期都有新電影上映，大部分都是娛樂影片，那粗略的作品很快就被忘記，甚至還會和其他故事攪溷。有思想的電影少之又少，奧斯卡獎追求的是境界，每一部都是精品，看過記憶深刻一生難忘。
　作品探討人生，是非分明，抨擊作惡，彰顯人性，讓人們通過作品去選擇做個好人，這才是優秀作品。很多寫作的人經曆豐富人生坎坷，精神和境界依然陽光，隻是沒有嚴歌苓那麽勤奮和好運氣。
　與嚴歌苓的許多作品相比，[芳華]不算好作品。張愛玲說要想把別人眼淚弄出來，自己一定先流很多淚的。據說馮小剛在殺青那天哭得厲害，但始終也沒有把觀眾的淚弄出來。他自己應該很明白，這部電影不炒作怕票房率失守，事先“封殺”一下，果然又創票房率新高，票房率就是這樣突飛猛進的，這招如同微信上的標題黨文 [ 國外禁文，馬上要刪，趕快看！] 一樣，點擊率大大暴增。現在我隻要看到“馬上就刪”就一定不看，因為看了一定後悔。
寫於12/28/2017