李雪琴戀情曝光了。

狗仔預告多日的95花頂流戀情，說的居然是李雪琴。

李雪琴男友疑是曾出演過《宇宙探索編輯部》王一通。

狗仔鏡頭中，兩人牽手逛街一起配眼鏡，而後王一通還背著李雪琴一路小跑，好好秀了一把恩愛。

根據資料，兩人合作了電影《大西洋底來的人》。

在一次訪談節目中，李雪琴還曾為王一通在《宇宙探索編輯部》中的角色寫過一首詩，細看下來，確實早有征兆。

結合前陣子李雪琴變瘦變美的新聞來看，她確實是開始“吃愛情的苦了。”

不知不覺，李雪琴已經是“95後頂流了”，而讓她走紅的兩樣法寶，脫口秀和前男頂流，前半場轟轟烈烈摧枯拉朽，後半場一瀉千裏人去樓空。

在這場曇花一現般的盛大儀式中，她算是唯一的受益者，這對一個行業來說，是件悲哀的事。

01

國內脫口秀比較早、影響較大的演出是1990年起TVB黃子華的表演。

此外，周立波的“海派清口”，李詠的“非常六加一”都有脫口秀的影子。

真正讓脫口秀在內娛脫穎而出的是2012年誕生的以王自健為代表人物的《今晚80後脫口秀》。

從2017年開始，《脫口秀大會》《吐槽大會》等節目陸續開播，脫口秀在內娛終成氣候。

脫口秀最紅的時候，每個節目的每一期每個段子都能上熱搜，帶火了楊笠、龐博、王勉、徐誌勝、趙曉卉等一批脫口秀藝人，這其中李雪琴是佼佼者。

在某一時間段，脫口秀仿佛成了人群中的某種密碼，隻要有人說出一個梗，就有無數人會心一笑，順著說下去。

隻是這輛狂奔的列車，在高速運行了幾年後，熄了火，趴在生鏽的軌道上。

而那些曾經為這輛車不斷增加燃料的脫口秀紅人們也都各自離開，奔向不那麽明確的未來。

2020的脫口秀大會冠軍王勉，成了綜藝常客，偶爾出現在新聞裏，也是因為爆改的妝容而不是有趣的段子。

曾經脫口秀的領軍人物李誕，留到現在的梗除了一個蝦頭男友之外，再無其他，現在更是混跡在小某書，零散賣貨。

思文在笑果鼎盛時就離開了，做了獨立播客，脫口秀行業見證了她的結婚、離婚。

對她來說，結婚不一定好，但離婚後她的段子確實不好笑了。

尤其是調侃前夫並不能像調侃丈夫一樣自由，她離開多少和離婚有關係。

離婚後，她為了擺脫離婚女性很慘的刻板印象，搬進了大房子，開啟了新事業，住了一段時間後，又換了一間小的。

其中的心路曆程也很值得玩味。

她參加綜藝、錄視頻 ，說是隨性不著急，但從她全麵嚐試來看，她依然急於在某個賽道想要突破。

她的播客更像是私人的碎碎念，養生中醫和排解情緒是主要內容，粉絲粘度高，但過於個性化，想要成為現象級基本不太可能，不過維持高水準的生活並不難。

趙曉卉則一直致力擁有一個正式的體麵的工作，她要的是穩定和五險一金。

去《脫口秀大會》 後她也沒有放棄廣汽傳祺的工作，成名後，她還配合公司發了不少視頻。

而後她辭職，加入文遠知行的自動駕駛研發公司。

她自稱是因為廣汽的工作太枯燥，太無聊。

文遠知行名氣不大，但業內認可度極高，彭博社報道過文遠知行秘密啟動赴美IPO，這對趙曉卉來說，可能是她期待的轉型機會。

楊笠則直接帶貨接廣告，觀看人數還不錯。

在李雪琴之前，楊笠是脫口秀中最火的一枝花，對“普信男”的嘲笑由她開始。

她也因此成為眾多男性消費者最討厭的藝人。

但路人抵製不如資方喜歡，有人抵製就有話題，她上綜藝，演電視一個不落。

隻是她與傅首爾、易立競、楊天真同台做節目的時候，毫無鋒芒，泯然眾人。

在《七時吉祥》裏的客串，被嘲“醜出天際”，

也通過楊天真參與了不少時尚活動，但效果都是吃不飽餓不死。

而王建國、龐博幹脆投奔了李雪琴。

李雪琴是脫口秀行業裏對自我規劃最好，轉型最順利的一個。

入行時，靠著凡凡的視頻喊話一炮而紅。

說脫口秀，台上說，台下和王建國還有“雪國列車”的CP，爆殺其他選手。

其他人是個人入行，她在入行前已經有自己的公司和拿過風投了，相比其他人的懵懂，她的商業規劃是最早的。

娛樂圈、脫口秀行業不乏高學曆，但她是把北大才女頭銜用的最好的。

論觀眾緣，她的三句半詩，成了新一代的簽名金句。

現在她影視雙開花，自己有綜藝，做主持，還準備當導演。

在女喜劇人裏，有人評價她已經卡住了賈玲瘦身後的生態位，形象討喜，沒有攻擊性，男女不設防，還能調侃自己的高學曆滿足眾人的虛榮心。

綜合來看，她顯然已經超越藝人身份，邁入資本行列。

她帶著王建國、推薦許君聰參加東方衛視《今天開放麥》。

既給了老友機會，還炒CP又讓電視台滿意。

王建國去《毛雪汪》後還特地感謝李雪琴給機會。

作為笑果文化的文稿總編，一身才華，卻也隻有如此。

至於龐博，李雪琴直接把他簽到自己公司了。

長相俊秀，上海交大，會說段子，李雪琴大概是想複製個男版自己。

現在龐博的商務資源不錯，綜藝、時尚兩條腿走路，跟著李雪琴不愁沒活。

徐誌勝則自謀出路，在影視劇裏大展拳腳，他敢於自黑，在搞笑類喜劇裏，似乎開辟了新賽道。

鳥鳥也開始參加綜藝，當主持人。

從表麵上來，脫口秀藝人都在娛樂圈裏進行了轟轟烈烈的再就業。

雖說不上特別好，但看起來也都不錯。

隻是仔細看看，他們基本都脫離了這個行業，繁華了幾年的脫口秀行業並沒有給這些從前台離開的人太多冗餘。

這其實才是最讓人遺憾的。

02

脫口秀市場的全麵崩潰與市場有關，但更多的是來自於內部的致命一擊。

在行業紅火了之後，脫口秀段子從剛一開始的見微知著，用自嘲與生活和解打動人心，慢慢變成了自我標榜，自嘲變成了嘲他，很多段子更像是為了流量嘩眾取寵。

楊笠的段子，被不少男性定義為刻意挑撥“男女對立”的具體表現。

思文說獨立女性不一定要經濟獨立，不一定要獨立負擔自己的生活開銷，隻需要獨立的做出選擇。

而說到男性的不獨立表現，僅僅是他們的襪子洗的不幹淨。

被嘲笑“重新定義了獨立的含義”。

鳥鳥形容廚房是地獄。

諸如此類，後期的脫口秀已經失去了站在理性角度剖析的氛圍，更多的是想要吸引眼球的“語不驚人死不休”的氛圍。

不好笑，不犀利，有的隻是一味的煽動，脫口秀固然是冒犯的藝術，但脫口秀的冒犯後有思考有關懷，而不是居高臨下的指點江山。

從《脫口秀大會》出圈的段子從鬥量車載到寥寥無幾，評分也越來越低，新藝人出圈的也越來越少。

麵對差評，藝人們毫不在意，認為觀眾過於庸俗，但作為內容提供者，嘲笑受眾，本身就是滑坡的開始。

而最終，這種扯眼球的行為達到了極致，本來還能撐一陣子的脫口秀，在個別事件後，直接退場。

笑果占據了內娛脫口秀的絕大部分江山，笑果淡出，基本就意味著內娛脫口秀的階段性全麵撤退。

在大廈傾倒之前，整個脫口秀行業都處在一種極端的急功近利的環境中。

行業裏都充斥著一種，“要最衝的段子，要最大化的輸出情緒，要最快的成名”的氛圍，完全沒有行業布局。

脫口秀之所以流行，一是因為短，內娛的脫口秀段子基本在6分鍾以內，痛點集中節奏快，易於有完整的感受。

二是構生活片段，將身材焦慮、男女關係、生存壓力，社交痛點結構成可以被情緒化解甚至調侃的事物。

如脫口秀大會所說“用笑點暴擊痛點，用幽默跟生活和解。”

但後期的脫口秀放棄了這些，他們不和解了，他們瞧不起觀眾了，雖然刻薄也能迎合一部分觀眾，但這在無形中，將脫口秀變成了小眾的藝術。

尤其是2020年之後，短視頻的出現，對脫口秀的衝擊是致命的。

脫口秀在表演形式上與單口相聲形似，《今晚80後脫口秀》主播王自健就是相聲演員。

相聲在發展的路上一度式微，同為語言類藝術，相聲的困境脫口秀同樣也有。

而且相比相聲依托曲藝和更廣泛的群眾基礎，脫口秀更像是無源之水。

上下遊產業完美沒有、周邊行業交叉點也屈指可數，優勢就是短和節奏快。

脫口秀崛起於信息碎片化消費的盛行，但碎片化的去中心化又導致了它的式微。

在1分鍾的短視頻就能提供一個情緒發泄點，4分鍾的短視頻就能講述一個完整的故事，10分鍾的短視頻甚至能夠提供宏大敘事的視角的前提下，脫口秀的信息度和觀賞性都不夠了。

相聲有自己的偶像，從孟鶴堂、何九華、張雲雷到嶽雲鵬，乃至曹雲金每位演員都有著明確的標簽，雖然飯圈化並不值得提倡，但至少他們的個人號召力和特色在一定程度上穩固了基本盤。

也是靠著這些基本盤，這一波相聲的聲勢才能維持，但脫口秀藝人除了李雪琴有個北大才女之外，其他人幾乎沒有明確的標簽。

加之段子不接地氣，胡亂玩梗，信息量一般，個人標簽不明顯，觀眾流失自然不可避免。

內外夾擊，笑果連帶著脫口秀熄火似乎是必然的。

03

熄火後，脫口秀藝人們雖然還在娛樂圈，但都在努力去“脫口秀化”了。

相比人藝的演員，在話劇和影視劇之間切換，偶像愛豆在影視劇綜藝和舞台間切換。

脫口秀藝人在影視劇和綜藝中求生，說改行不為過。

這是因為在脫口秀最輝煌的時候，並沒有與其他行業聯動過。

比如推出明星的訪談，培養脫口秀演員成為主持人。

比如談話類節目，培養藝人成為標誌性偶像。

比如與其他影視劇聯動，做推廣聯動，成為影視工業的一環等等。

因為所有的都沒有做，行業做成了孤島，藝人隻能改行。

而也是因為過於獨立，行業天花板過低，脫口秀藝人普遍也自覺“低人一等”。

楊笠公開表示，本身對脫口秀舞台已經有些排斥和不喜歡了。

思文也說過，重回脫口秀舞台需要很大的勇氣。

話劇、舞台劇對演員的消耗也大，但影視演員無不以演過話劇為榮。

電視劇掙錢多，但還是人人都想要當電影咖。

而脫口秀演員，卻給人我上我也行的感覺，即使李雪琴，如果後期她不參加各類綜藝努力秀才藝。

她給人的印象恐怕還是那個在門口喊話頂流的胖女孩。

李雪琴成功的主要因素並不是因為她是優秀的脫口秀演員，而是因為她是出色的商人，她從一開始進入行業就為自己打造了事業宇宙。

而這些，恰恰是這個行業和其他藝人沒有的。

所以，時至今日，脫口秀行業曾經稱得上群星璀璨的隊伍裏，隻有李雪琴風生水起。

這對一個行業來說，是種悲哀，一個曾經攪動了內娛風生水起的業態，在潮水退去後，居然沒有出現真正能代表行業最高水平的人繼續走下去。

在一個行業做到頂尖的一撥人，隻能靠改行才能有著泯然眾人的隨大流的職業生涯，也是這個行業的悲哀。

當然，現在市場上依然有脫口秀演出，也有部分固定受眾，但比之前，還是走向了小眾。

隻能說市場給了脫口秀時間和空間，但他們在最鼎盛的時期沒能形成產業，現在隻能孤單地堅持著。

也許未來會有轉機，但這一波人職業黃金期，顯然已經過了。