鳳凰傳奇怎麽不“土”了?

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已經沒有人能阻止鳳凰傳奇了。

先是鳳凰傳奇發布於2009年的歌曲《奢香夫人》突然在各大平台評論區爆火,其歌詞“烏!蒙!山!連!著!山!外!山!”與“月!光!灑!下!了!響!水!灘!”超越“宮廷玉液酒,一百八一杯”這個經典暗號,一舉成為新時代檢驗間諜的標準。

再是在音樂節上實現了大一統,統一了自帶文化隔離屬性的觀眾,不管你是聽後搖、雷鬼還是R&B,前奏一響古老的DNA就開始脈動。



甚至在歌手轉業做指揮這件事上,鳳凰傳奇也真正做到了青出於藍而勝於藍。

伍佰老師的演唱會還停留在全場大合唱上,鳳凰傳奇已經熟練組織台的下男生、女生分頭唱了,觀眾們連預習都不用預習,年輕人已經完成了自我教育。

從帕梅拉的舞蹈室到靈魂療愈的小課堂,如今,鳳凰傳奇已經不止是種文化現象,更是改善氣血不足,實現精神穩定的靈方妙藥。

這種現象屬實令人不解——

曾幾何時,鳳凰傳奇還是農業重金屬,土搖的代名詞,盤根於農民工的彩鈴和大媽的廣場,怎麽現在就成了市場的香餑餑,年輕人追捧的對象?


深挖他們的發跡史後,我才懂了。

原來一切偶然都是必然,不是年輕人轉變的太奇怪,而是鳳凰傳奇的思路太清晰。

鳳凰傳奇才是音樂界稀缺的營銷學大師。

“要想富,先修路”

雖然鳳凰傳奇在大家的印象裏“土”了十幾年,但他們一開始其實挺潮的。


鳳凰傳奇的前身,是曾毅與玲花在1998年成立的酷火組合,順便提一下,兩人是在深圳金色時代歌舞廳認識的。

酷火這個名字靈感來自當時亞洲最火的韓國男子演唱組合酷龍,酷火的字麵意思,有一說是像酷龍一樣火,也有一說是比酷龍還火。

曾毅的光頭造型,就學的酷龍的具俊曄,也就是現在大S老公。

熟悉韓流的朋友都知道,二十一世紀初流行的東方神起、Super Junior屬於二代團,九十年代末正值HOT如日中天,韓流音樂尚未橫掃亞洲,處在出頭階段。

早期的東方神起


因此,鳳凰傳奇當時對韓流的模仿,屬於最早扣住時代的走向,潮流敏銳度拉滿。

但可惜的是,鳳凰傳奇沒能飛起來。

畢竟在電視傳媒的時代,想要紅就得有經紀公司做推手,而鳳凰傳奇一窮二白,還在市場打遊擊戰。

就這樣摸爬滾打了六年,鳳凰傳奇換了製作公司,重要的是遇見了貴人——何沐陽。

身為音樂製作人,何沐陽寫了一首歌叫《月亮之上》,本是一首抒情歌,偶然間他聽到玲花的嗓子像是發現了新大陸,這首歌就交給了鳳凰傳奇演唱。


這首歌很好,第一次演唱就引起了滿堂喝彩,但因為“CCTV青年歌手電視大獎賽”的失利,曾毅和玲花決定改個組合名重新開始。

鳳凰,代表著浴火重生,傳奇,是因為玲花愛玩《傳奇》,於是鳳凰傳奇就誕生了。

鳳凰傳奇在深圳一唱二紅,在歡樂頌廣場的演出有四萬名觀眾。

前麵說過,這是電視傳媒的時代,想要被更多人看見隻有一個途徑——上電視。

而在當時,中國最火的草根電視綜藝選秀就是《星光大道》。


於是,2005年,鳳凰傳奇參加《星光大道》,演唱《月亮之上》並拿了亞軍。

2005年,鳳凰傳奇在《星光大道》

這次參賽為他們積累了一些觀眾,但他們時運不濟,被冠軍阿寶搶走了風頭。

回來後,公司終於意識到鳳凰傳奇有實力就是缺曝光,於是他們就被公司安排進“TOM音樂全國高校巡演“,沒有報酬但曝光密度大,平均三天一場,每場一萬觀眾。

這就是最早的地推路線,也奠定了鳳凰傳奇的文化屬性——人民群眾喜聞樂見的大眾文化。


2005年,內娛選秀鼻祖,《超級女生》第二屆(李宇春那一屆)來了,選手紀敏佳演唱了《月亮之上》,鳳凰傳奇終於迎來了第一次出圈。

但依舊隻能算小範圍破圈,因為那是個投票還要短信的時代,沒有多少人會去搜索《月亮之上》的原唱者。

《月亮之上》被別人唱火後,玲花曾坦言自己內心不舒服

俗話說,小紅靠碰,大紅靠命,鳳凰傳奇前期的失利都是為了在彩鈴時代一舉登天。

2005年前後中國流行了彩鈴時代,中國移動互聯網也迎來了WAP後的互動娛樂年代,即手機終於有了些功能性應用。


當時年輕人聽mp3,中老年人全靠彩鈴,像《老鼠愛大米》《兩隻蝴蝶》《那一夜》都是當時的彩鈴神曲。

鳳凰傳奇這回終於吃到了時代的紅利,在TOM網站音樂主編徐明朝(就是後來玲花老公)的幫助下,《月亮之上》被推薦到了移動彩鈴網站,創下了7900萬下載記錄,瞬間成為街頭巷尾的流行音樂。

公司也換了,鳳凰傳奇改簽到徐明朝創立的百人文化公司。值得一提的是,這家公司是專門為鳳凰傳奇服務的,公司將推廣鳳凰傳奇為首任,後期破圈的營銷花活足以見證公司的傾盡全力。

趁熱打鐵,2008年鳳凰傳奇推出新專輯《吉祥如意》,歌曲《自由飛翔》又一次征服了大眾的心,也讓他們被邀請到了春晚。

2008年是個特殊的年份,這年開了奧運會,世界的目光都麵向北京。


鳳凰傳奇不僅在春晚舞台演唱《月亮之上》,一雪去年“抄襲烏龍”之恥,還在央視元宵晚會演唱《自由飛翔》,最後還在工體開了演唱會。

在他們成立組合的第十個年頭,鳳凰傳奇是真的要騰飛了。

2009年,聯通電信3G牌照審批下來,電視傳媒終於要退居二線,迎來中國移動互聯網的3G時代。

也就是在這一年,鳳凰傳奇推出新專輯《最炫民族風》。

這首歌有多火不用贅述,堪稱廣場舞大媽的必選曲目,工地大叔的手機鈴聲,那句“蒼茫的天涯是我的愛,綿綿的青山腳下花正開”成為街頭巷尾躲不掉的旋律。


甚至火到了國外,美國NBA休斯頓火箭隊都在主場使用《最炫民族風》做拉拉隊伴奏音樂,將無產階級人民的音樂帶向世界舞台。

麵對《最炫民族風》炫酷的成績,鳳凰傳奇沒有繼續吃老本,而是選擇了轉型。

2010年,鳳凰傳奇推出新曲《荷塘月色》。

現在看來充斥著五毛特效和掉入中老年頭像窩裏的mv,卻是那個年代最風靡的美。

即使2008年開始彩鈴就走上了謝幕之路,《荷塘月色》彩鈴依舊獲得了1億下載量的逆天成績。


也就是在這時,得益於互聯網的飛速發展,《最炫民族風》迎來了從底層流行到鬼畜狂歡的二次流行作戰。

從邁克爾傑克遜、王菲、Super Junior,到包公、柯南、TVB,視頻改編數量超1000個。

當時網站中收錄的《最炫民族風》惡搞合集

《最炫民族風》成了百搭神曲,人類已經無法抵擋,全世界都在民族風。

鳳凰傳奇火了,鳳凰傳奇也“土”了。


而這時大家還不知道,這隻是鳳凰傳奇超長待機的第一步。

“路好了,飆車速”

如果說2013年之前,鳳凰傳奇沒能完成從下沉市場對向上躍升,是因為互聯網的傳播鏈條不完善,但是2013年之後,移動互聯網和流媒體音樂來了,鳳凰傳奇的機會也來了。

鳳凰傳奇從未拒絕過“土”的標簽,相反,他們還甘之若飴,主動迎合。

但“土”不是壞事,年輕人從質疑到理解到成為,就是鳳凰傳奇主動迎合互聯網亞文化改造之路。


其實鳳凰傳奇早就在擁抱“土”味。

2006年的時候,鳳凰傳奇團隊就幹過跑農村刷牆皮這事兒。

2012年,鳳凰傳奇受邀參加湖南舞台,與萬名群眾在廣場上載歌載舞,對“廣場舞神曲”這事絲毫不避諱。

又過兩年,玲花還來了一場農村包圍城市的callback,作為藝人非常支持團隊的這種牆皮路線。

甚至後來有消息稱,《最炫民族風》的各種惡搞視頻其實也是鳳凰傳奇策劃出來的營銷手段。


要知道,土味視頻2016年才興起,當時藝人都在往“高大上”的營銷路線發展,明星“自黑”非常罕見。

而這場營銷幫助他們從中老年KOL一舉過渡到亞文化象征,也為之後年輕人的態度轉變埋下了關鍵伏筆。

畢竟年輕人從黑到粉隻有一步之遙,而話題才是王道。

這點玲花和徐明朝配合的非常好。

一幾年正處於微博的紅利期,當時的明星都樂於在微博上發表心情,和現在放眼望去全是通稿的無聊不一樣。


當時玲花就因為采訪的言論和五月天粉絲掐架,幾天後玲花發表了一篇題為《和一個五月天樂迷的爭吵》長微博,把與五月天粉絲之間的矛盾,轉化成與老公之間的夫妻矛盾,明貶暗褒,成功轉移矛盾,還留了個伏筆,引入一個“韓國組合”等網友去挖,被不少業界人士評價為“年度最佳危機公關案例”。

之後,玲花又發了一篇長微博,“怒斥”美國《華爾街日報》“狗抓耗子不務正業”,再度引起媒體和網友的關注。

但《華爾街日報》在文中壓根兒沒提及鳳凰傳奇,所以現在來看,這就是一場史詩級碰瓷營銷戰役,穩抓網友痛點。

如果鳳凰傳奇營銷的第一階段是不避諱土味,那麽第二階段就是嚐試在保持自我的前提下開辟新的裂變途徑。

2014年,鳳凰傳奇和中國愛樂樂團舉辦出道十周年紀念活動,嚐試神曲交響化。


之後,又帶著整編樂隊在農家樂裏開音樂會,主打一個雅俗共賞。

親自下場給網友整活這件事鳳凰傳奇也幹的熟練。

網友說《荷塘月色》土,鳳凰傳奇就做了重製版《荷塘月色》mv,把原先的五毛特效換成了相當夢核的一毛特效。

2021年,鳳凰傳奇發布了他們精心製作的《我從草原來》的新版mv,隻見綠油油的大草原上,升起了一輪紅彤彤的太陽,還有兩顆碩大的頭......

土的出奇,土的衝擊,摳圖風是真的被鳳凰傳奇玩明白了,也讓鳳凰傳奇在年輕網友中徹底出了圈。


等到短視頻興起,這兩位被音樂耽誤的演技派就徹底放飛自我了。

先是演了一出鳳凰傳奇版《隱秘的角落》,又是模仿主播帶貨賣空氣,再是化身氣功大師震飛多位壯漢,讓網友感歎“鳳凰傳奇還有什麽驚喜是我不知道的”、“鳳凰傳奇是真不拿我當外人啊”。

等到了2020年左右,鳳凰傳奇的自我營銷打法就更加多元化了。

先是頻繁上綜藝,豐富形象,吸引粉絲,用梗來破除老藝術家的形象。

他們的綜藝選擇積極開放,參加過《嗨唱轉起來》、《為歌而讚》、《脫口秀大會》等,持續在不同節目吸引到新粉絲。


與此同時,曾毅也起來了。

網友驚訝的發現他才是被低估的“地上說唱教父”,咬字清晰,鏗鏘有力,被評價“穩如假唱”。

說唱圈負麵新聞頻出時,麵對網友要求曾毅“整治”說唱圈,曾毅回應“本人無疑參與任何圈子的搭建和拆遷工作”,非常有梗。

甚至還在《一個男人決定賣房》等短片中給了網友演技驚喜。

但作為歌手,想要在大路上把車飆起來,還是得看業務能力。


2021年,鳳凰傳奇在音綜翻唱《海底》,把“喪”歌改出自己的風味,話題量超5億個,迎來了自己職業生涯的第二個轉折。

網友發現,鳳凰傳奇竟然有著治愈的療效:“原版是唱給沒有抑鬱的人,鳳凰傳奇是唱給抑鬱的人,喚醒他們走出海底。”

原來他們不止神曲批發機那麽簡單。

之後,他們又在《山河圖》再接再厲,超燃的歌詞配合磅礴的演唱,驗證了“民族的就是世界的”這條真理,也讓曾毅“老來得粉“、“草原悍匪”形象強勢出圈,完成鳳凰傳奇在公眾認知中的雙劍合璧。

互聯網是一個放大器


我們說鳳凰傳奇超前,不隻是因為從最開始被群嘲的“土”背後有鳳凰傳奇的引導和配合。

更是因為,從線上玩梗打通線下場景形成聯動的路線,這是這些年才普遍流行的營銷手法。

甚至於對比地鐵裏那些魔鬼文案,花西子老板2023年還在產出災難性文案,鳳凰傳奇2014就去村裏刷牆皮打網感組合拳,高下立判。

被網友吐槽的花西子公關文案

可惜有的人是這兩年才意識到,賽道已經擠滿了。


以孫楠為例,《我是歌手》本是他最後一次翻身的流量風口,他沒用好,在移動互聯網發車之後沒上去車,再無人提。

鳳凰傳奇的出圈,本質上就是主動迎接的互聯網亞文化改造。

大家喜歡,就能得到流量,而誰拒絕改造,就會被時代拋棄。

鳳凰傳奇人群屬性年齡分布

時代變了,現在已經不再流行風高霽月的老藝術家人設了,想出圈想翻紅就得走群眾路線。


近兩年憑借古早耿直語錄在大眾範圍再次掀起熱度的周迅、楊冪、那英等人,正是因為他們的話真實質樸且振聾發聵,網友在她們身上看到了自己的影子,從而拉近了距離感。

刀郎今年的新專輯也是,《羅刹海市》暗合了互聯網情緒和民意,有了討論度和互動率,刀郎就迎來了退休返聘。

所以說,互聯網就是一個放大器。

有準備、有活兒、有心態的人,加以利用,就能夠崛起。

沒活兒的人,就會被互聯網的新時代痛打,最後被遺忘。


所以咱們這邊建議,華語樂壇九成從業者應該和鳳凰傳奇學學營銷。

也許你也能成為華語樂壇的下一個奇跡。