十大唱作人(內地篇)

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“唱作人”是近幾年才剛剛出現的一個新名詞,字麵上看應該是對一些演唱和創作都比較出色的歌手的“尊稱”,不過,在原創歌手眾多的今天,想被稱作唱作人當真是不太容易,也決不是懂得唱歌、懂得創作就可以的,演唱的功力,創作的功力以及作品的影響力都成了重要的衡量標準,筆者在進行了較深入的分析對比之後,為我們內地樂壇的十位唱作人簡單排了個座次,以供廣大樂迷參考。



第一位:羽·泉

出道時間:1999年

已出專輯:《最美》(1999)、《冷酷到底》(2000)、《熱愛》(2001)、《沒你不行》(2003)

音樂風格:流行、時尚、浪漫

唱作代表作品:《最美》、《愛浪漫的人》、《冷酷到底》、《彩虹》、《開往春天的地鐵》、《難道》、《懲罰》、《沒你不行》、《旅程》、《奔跑》等



  作為目前中國內地樂壇最受關注和最具影響力的創作型演唱組合,羽?泉無論從創作還是演唱方麵均無疑是穩坐十大唱作人頭一把交椅的人物……





作為目前中國內地樂壇最受關注和最具影響力的創作型演唱組合,羽·泉無論從創作還是演唱方麵均無疑是穩坐十大唱作人頭一把交椅的人物,羽·泉的創作才華在他們還沒有出道前便已初現端倪,當時,羽凡和海泉就已經開始為其他歌手創作歌曲或擔任製作人了,隻是他們的創作激情在彼此遇見之後好像更加澎湃難擋,同時對流行的觸覺和把握也似乎更加成熟、到位,這也為他們日後的成功奠定了堅實的基礎。



  從1999年7月1日推出第一首單曲《最美》開始,羽·泉便依靠出色的唱功、和聲以及創作作品毋容置疑的流行潛質迅速走紅,從各大排行榜的最佳新人獎一路拿至最受歡迎男歌手獎,突破了以往個人才能獲得這個獎項的記錄;唱片銷量更是穩居內地樂壇冠軍位置,無人能與匹敵!



  與其他眾多創作型歌手不同,羽·泉從《最美》到《冷酷到底》、《熱愛》再到2003年推出的《沒你不行》,四張唱片從詞曲創作到演唱製作,每一張都保持了非常高的水準,每張唱片中都能夠產生超過兩首的熱門金曲,這不僅在內地樂壇,就連眾多的港台天王級歌手都難以做到;2003年,羽·泉在推出自己新專輯的同時,還為瞿穎擔當製作人並創作主打歌曲《加速度》,為黃征創作專輯主打歌《愛情諾曼底》、《奔跑》等,頗受歡迎,證明了他們非凡的音樂功底。



  2004年5月15日,羽·泉在首都體育館舉行了“紅五月”演唱會,9成以上的上座率和火爆的現場氣氛更是創造了中國內地流行樂壇的神話,打破了港台歌手統治內地演唱會市場的局麵,為內地音樂人大大的掙足了麵子。就連大名鼎鼎的左麟右李在演唱會上都要翻唱羽·泉的作品,足以表明羽·泉的影響力早已超出了內地的範疇!







第二位:鄭鈞


出道時間:1994

已出專輯:《赤裸裸》(1994)、《第三隻眼》(1997)、《怒放》(2000)、《鄭鈞》(2002)、《我們的生活充滿陽光》(2003)

音樂風格:流行搖滾

唱作代表作品:《赤裸裸》、《回到拉薩》、《天下沒有不散的宴席》、《灰姑娘》、《極樂世界》、《商品社會》、《怒放》、《三分之一理想》等


鄭鈞應該算得上是中國搖滾界的元老級人物了,同時他也是中國搖滾圈兒裏最具代表性的唱作人,1994年與他同時出道的眾多搖滾音樂人,如今大多都蹤影難覓,能夠不斷創新,不斷推出新唱片的隻剩鄭鈞一人了。





  鄭鈞在1994年憑借《赤裸裸》一鳴驚人,這首歌曲從名字到歌詞再到旋律無不令當時的聽眾為之變色,而鄭鈞真正深入人心的作品,便是他將唱功發揮到極致的優秀作品《回到拉薩》,這首作品真正做到了跨越搖滾、流行、民族這三種不同的風格,展示了鄭鈞非凡的創作才華。



   鄭鈞的作品在很大程度上不僅僅是搖滾,其中往往含著人性的關懷,歌詞的創作獨樹一幟,善於把握人性的弱點和閃光點,直接而富有哲理;而他最擅長的卻是在旋律創作上的吸收與融合,這種感覺主要體現在《回到拉薩》、《灰姑娘》、《天下沒有不散的宴席》等作品上,鄭鈞在吸收了少數民族音樂的元素之後進行的再創作使這些作品靈光盡現,堪稱完美。在其他作品編曲中使用的大量民族器樂也為作品增色不少。



  從專輯《怒放》開始,鄭鈞的音樂風格開始向西洋化靠攏,在《鄭鈞》中,他更翻唱了Radio head 的作品,這兩張專輯從整體上看來,鄭鈞對音樂的把握還是相當到位的,隻是由於音樂風格的小眾化而缺乏了流行的潛質。



   2003年,鄭鈞推出了一張全翻唱專輯《我們的生活充滿陽光》,受到了媒體的廣泛關注,鄭鈞的演唱賦予了這些老歌新的生命;鄭鈞憑借入行10年來的傑出表現當之無愧地入主十大唱作人第二位。



第三位:樸樹




出道時間:1999年

已出專輯:《我去2000年》(1999)、《生如夏花》(2003)

音樂風格:民謠、電子、個性鮮明

唱作代表作品:《白樺林》、《那些花兒》、《衝出你的窗口》、《Colorful days》、《傻子才悲傷》


2003年的內地樂壇,如果隻選一位最受關注、最風光、拿獎最多、曝光率最高的歌手,那一定是樸樹!在某種程度上,樸樹成了2003年內地樂壇的標誌。



  樸樹的出道可以追朔到1995年左右,當時他的性格和才情便已被另一位“才子”所欣賞,隻是也許他們當時並沒有想到他會像03年這般風光,這般耀眼。作為內地最有性格的創作型流行歌手,樸樹的才華和潛力不容小視,除了擁有堅毅的輪廓,冷峻的表情以及永遠僵硬的標誌性舞台動作之外,他更值得讓人關注的是他在詞曲創作上的能力。



  1999年,樸樹自己創作演唱的《白樺林》因為傷感的歌詞,以及濃濃的前蘇聯懷舊民謠風格旋律而打動了眾多的聽眾,同時走紅的還有更為傷感的《那些花兒》和《旅途》,以及電子味十足的《我去2000年》,當時的樸樹以一種不合時宜的叛逆姿態與周圍的流行音樂背道而馳,無意中卻擊中了那一批追求叛逆,喜歡標新立異的人群,成為中國內地第一位真正意義上的偶像歌手。



   如其突來的成功讓樸樹難以適應,於是他選擇了逃避,在逃避的過程中,他逃不開的是自己,放不掉的是音樂,2002年,他為微軟中國創作的廣告歌曲《衝出你的窗口》一經推出就迅速占據了各大排行榜的冠軍位置,歌詞中開始有了灑脫的影子,2003年,他為豐田威馳汽車創作的歌曲《Colorful days》被認為是他突破自我的一首作品,這首歌不但在排行榜上取得了令人眩目的成績,同時也通過難以數計的電視廣告播放而成為2003年最流行的歌曲之一。



   在相隔四年之後依然可以把握流行的脈搏,的確是一件不容易的事情,樸樹也因為他個性鮮明的創作手法和個性鮮明的音樂風格入主十大唱作人第三位。






第四位:許巍


出道時間:1997年

已出專輯:《在別處》(1997)、《那一年》(2000)、《時光漫步》(2002)

音樂風格:民謠搖滾

唱作代表作品:《執著》、《秋天》、《禮物》、《天鵝之旅》等


許巍應該說是入選的十大唱作人中最有詩人氣質的唱作人,而他早在為田震創作《執著》的時候就已經引起了廣泛的關注,被認為是一位才華橫溢的創作人。



  1997年,許巍出版了自己的首張專輯《在別處》,在這張唱片裏,許巍的每一首作品都像是一首詩,而他的至今沒有改變的許式唱腔和聲線與他的作品結合得完美到極限;這張唱片被無數的搖滾青年奉若聖經,尤其是那首傷感而無助的《秋天》,更是讓無數的聽眾為之感動,為之落淚;許巍的憂鬱遊吟詩人氣質在這張唱片之後深入人心。



  2000年,在第一張專輯備受好評的基礎上,許巍推出了第二張個人專輯《那一年》,這張專輯與第一張相比之下顯得略為薄弱,專輯在聽覺上略顯嘈雜,但許巍的才情還是透過噪雜的聲響感動著每一個聽歌的人。



  2002年,許巍推出了讓人驚豔的第三張個人專輯《時光漫步》,一時間,好評如潮而來,在那段時間,無論你在哪個城市,打開收音機,很容易就可以聽到許巍隨意而溫暖的聲音,從《天鵝之旅》的浪漫到《禮物》的溫情,聽覺上的舒服難以言喻,唯一的遺憾是專輯的曲風太過統一,會讓一部分人感覺略嫌單調。

 

  2004年,許巍擔綱為歌手薑昕製作了專輯《純粹》,並為她創作了專輯主打歌《潘多拉》和《純粹》,這兩首歌曲雖然由薑昕演繹,但卻有著無法遮掩的許巍的影子,這兩首歌曲同樣大受歡迎,證明了許巍在歌迷心目中的地位依然不同反響。



第五位:汪峰


出道時間:1997年

已出專輯:《鮑家街四十三號Ⅰ》(1997)、《鮑家街四十三號Ⅱ》(1998)、《花火》(2000)、《愛是一顆幸福的子彈》(2002)、《笑著哭》(2004)

音樂風格:搖滾、流行兼而有之

唱作代表作品:《晚安,北京》、《錯誤》、《小鳥》、《花火》、《英雄》、《在雨中》、《飛得更高》


作為中國內地第三代搖滾歌手和唱作人,汪峰應該算是最有思想、最有才情、最富創作激情、最多產的代表人物。



  從在樂隊做主唱推出首張樂隊同名專輯《鮑家街四十三號》(1)開始,這位從小經受傳統古典音樂熏陶的中央音樂高材生就一直源源不斷地為我們帶來他優秀的作品,至今並無間斷,而他的名字也早早的從樂隊成員中脫穎而出,為大家所接受,並最終單飛從事個人發展。



  從那首一鳴驚人的《晚安,北京》開始,汪峰就向我們展現了他非凡的創作才華和演唱實力,他的作品從詞到曲往往都包含著比較深刻的內涵,而他的聲音也屬於很有爆發力的那種,將年輕人的、痛苦、迷惘、盼望、焦慮、恐懼、憂傷表現得酣暢淋漓;在《晚安,北京》中,“國產壓路機的聲音以及晚安,北京,晚安,所有忙碌的人們”成了刻畫90年代夜北京淒冷景象的經典畫麵,而《錯誤》裏汪峰發出的“媽媽為什麽把我帶到這個世界,這個世界怎麽了?”的呼喊,打動了無數聽眾的心,也引起了眾多的思考。



   從歌曲的感覺上看,汪峰在他後期的作品中加入了更多的流行元素,而且,他的視覺也似乎從批判、反叛的方向慢慢轉向了積極、溫和的地方,這種感覺在《愛是一顆幸福的子彈》專輯中表現得比較突出,在他為國安隊創作的隊歌《英雄》以及最近推出的《飛得更高》中也表現得非常明顯,也許這就是成長的轉變,但我們從汪鋒的聲音裏仍然難以聽到快樂的影子;



   2004年,汪峰又為我們帶來了他的新唱片《笑著哭》,主打歌曲《飛得更高》一經推出就受到眾多歌迷的追捧,登上了眾多電台排行榜的冠軍位置,歌曲中的汪鋒充滿了對未來的信心和渴望。






第六位:楊坤


出道時間:2002年

已出唱片:《無所謂》(2002)、《那一天》(2003)

音樂風格:流行

唱作代表作品:《無所謂》、《飛船》、《愛簡單》、《那一天》、《月亮代表我的心》、《兩個人的世界》


楊坤是十大唱作人中出道較晚的一個,但他的年齡卻是他們中間較大的,楊坤的特殊聲線是他能夠走紅的最重要因素,但他的創作才能卻依然是不可忽視的重要條件之一。



  2002年,楊坤推出了他的第一張唱片《無所謂》,這位被唱片公司標榜為“亞洲新銳”的歌手有一副讓人印象深刻的嗓子,沙啞而滄桑,專輯的同名主打歌《無所謂》在經過一段時間的宣傳推廣之後成為一時間播放率最高的熱門單曲,從電台排行榜到大街小巷的音像店,到處都充滿了楊坤的聲音,楊坤成了2002年內地樂壇最引人注目的新人,幾乎包攬了各大排行榜所有的年度最佳新人獎,一炮而紅。



  之後,《無所謂》專輯中的《飛船》、《裏約熱內盧》也相繼走紅,這張唱片成了這一年最暢銷的唱片,盜版唱片不計其數,而楊坤更是趁熱打鐵,與同一公司的歌手陳琳推出頗受歡迎的對唱歌曲《兩個人的世界》並一道舉行了戶外演唱會,成為內地樂壇推出一張專輯就舉行演唱會的第一人,人氣大大提升。



   2003年,繼第一張唱片大獲成功之後,楊坤又推出了第二張個人專輯《那一天》,首支單曲《愛簡單》因為旋律的簡單上口,以及著名創作人沈慶優秀的詞作再次成為熱門單曲,隨後的《那一天》也受到了廣泛歡迎,更讓人驚訝的是楊坤改編的鄧麗君經典歌曲《月亮代表我的心》,雖然旋律有了較大的變化,但依然收到了非常好的反響,也證明了楊坤積澱多年的音樂素質的確不容小視。



   雖然與楊坤同時出道,又有著相同聲線的新加坡歌手阿杜在樂壇上取得了比楊坤更好的成績,但作為一個創作型歌手,出手不凡的楊坤後勁兒似乎更大,也似乎更值得期盼。






第七位:丁薇


出道時間:1995年

已出專輯:《斷翅的蝴蝶》(1995)、《開始》(2001)、《親愛的丁薇》(2003)

音樂風格:民謠、爵士、清新脫俗

唱作代表作品:《那一片花》、《女孩與四重奏》、《冬天來了》、《親愛的丁薇》


2003年的內地樂壇如果要選一位最有份量的女歌手出來,丁薇應該稱得上是實質名歸。早期的《斷翅的蝴蝶》中的作品,以清新脫俗為主,音樂質感也相當純樸,還有就是那充滿了爵士風味,如天外之音的唱腔,更是讓眾多樂迷為之著迷。現在隻要一提起她名字,就很快讓人聯想到《斷翅的蝴蝶》中那幾首經典曲目,這張唱片也成為歌迷們在唱片店裏苦苦尋覓的一張典藏唱片。



  通過《斷翅的蝴蝶》專輯和她為馬格創作的《女孩與四重奏》,丁薇才名遠揚,連天後王菲和一些港台歌手都成了丁薇的Fans,丁薇也開始較多地為其他歌手創作歌曲。



  2000年,丁薇簽約BMG唱片公司,成為內地第一個加盟五大唱片公司的內地女歌手。隨後,發行了新專輯《開始》,在這張專輯裏她加入了很多的爵士音樂元素,本人紮實的音樂功底,還有和聲及編曲的嚴謹程度,都注定了這張唱片絕對是上乘之作,專輯中的《開始》、《冬天來了》、《茶與咖啡》等作品受到了不少樂迷的狂熱喜愛。這時的丁薇已經形成了自己固有的風格,旋律也寫得非常完美,她開始放棄自己早期堅持的一些音樂理念,開始向國際流行音樂進發。



  2003年,丁薇發行了新專輯《親愛的丁薇》,為了新專輯她不惜剪去自己保留多年的長發,頗有一種削發銘誌的感覺。這張專輯發行後,倍受媒體關注,從音樂風格上來看,丁薇的音樂較之以往有了長足的進步,這種進步不僅表現在某一方麵,而是表現在整體上。



   對於丁薇的才華,沒有人會去質疑,但在國內她至今依然沒有邁進一線歌後的行列,但這都不能影響她的地位。也許,丁薇永遠做不了大明星,但就衝她的音樂的那種認真態度和難得的才華,以經足以讓人對她肅然起敬了,入圍內地樂壇十大唱作人第七位也絕非浪得虛名。






第八位:艾敬


出道時間:1992年

已出專輯:《我的1997》(1993)、《豔粉街的故事》(1995)、《追月》(1996)、《是不是夢》(2003)

音樂風格:流行、時尚、個性十足

唱作代表作品:《我的1997》、《你的軍裝》、《流浪的燕子》《豔粉街的故事》《是不是夢》


艾敬在中國樂壇上絕對稱得上是一個幸運兒,中國內地第一位簽約歌手,一首《我的1997》讓她唱紅了大江南北。專輯《我的1997》毫無疑問是那個時期的一張經典唱片,艾敬的才華在那張唱片中表露無遺,開創了一種叫作“城市民謠”的音樂方式。她的音樂簡單但旋律優美,唱腔相當直白流暢,具有相當的流行性。在這張專輯中,艾敬小試牛刀的幾首創作作品讓大家看到了她不僅僅是個會唱歌的美女,這張唱片也是迄今為止艾敬做的最成功的一張唱片。



  隨後發行的《豔粉街的故事》、《追月》這兩張唱片,和《我的1997》相比有很多異曲同工之處,雖然這張唱片艾敬的演唱水準和上一張專輯相比好了很多,但市場方麵的反饋還是向她提了一個醒,歌手堅持自己的音樂理念這本身並沒有錯,但想要迎合那些對音樂日益挑剔的樂迷的口味是很難做到的。



   2003年,艾敬推出了更純粹意義上的個人創作唱片《是不是夢》,艾敬對音樂的領悟能力大為加強,人聲的處理更加合理,音樂編排更加嚴謹、,都讓我們耳目一新,受英倫音樂的影響,在這張專輯中她開始和英國樂隊合作,音樂風格也變得有些搖滾了,對於那個我們已經熟知的艾敬來說應該又是一次不小的考驗;但艾敬在十餘年的時間裏能夠一直堅持自己獨立完成自己的音樂,這在內地樂壇上尚不多見,但從這一點來看,非常值得國內的歌手學習





第九位:王蓉


出道時間:2003年

已出專輯:《非想非非想》(2003)、《我不是黃容》(2004)

音樂風格:流行搖滾、鄉村,舞曲

唱作代表作品:《純白》、《完美》、《說出來》、《我不是黃蓉》


在不到一年的時間裏連發兩張質量相當高的唱片,新人王蓉的竄紅程度讓大家連連咋舌。其實, 王蓉的音樂才華在幾年前就曾得到肯定。她大學剛畢業便以一首自己創作的《雲不知道雨知道》受到了廣泛的關注,她一手包攬了作曲填詞的《距離》,成為電影《五月?八月》的主題曲。而她的另一首歌《說出來》,則被選為國內係列情景喜劇《都市男女》的片頭主題曲。



  2003年,王蓉加盟大國文化推出《非想非非想》這張專緝的全部詞曲創作均是由王蓉一手包辦,風格囊括流行、搖滾、舞曲、鄉村、民謠及世界音樂,全部配樂由真人演奏。細聽一下,除了創作外,她的聲音、音域也是賣點之一,真假音的運用自如,清晰透澈、純美的聲線令人耳目一新。專輯中的《完美》、《說出來》等作品水準不俗。



   第二張專輯《我不是黃蓉》則讓更多人知道並認識了她,主打歌曲《我不是黃蓉》采用全新風格,對王蓉而言帶有相當的挑戰性,節奏運用非常時尚,旋律簡單上口,好記好唱。尤其是歌詞“我不是黃蓉,我不會武功,我隻要靖哥哥完美的愛情”創意新穎、視角獨特,將無厘頭電影的方式融入了音樂創作,清新而又不落俗套,很合年輕人的胃口,眼下已經成為KTV點唱率最高的歌曲之一。



   作為一個新人,能夠在創作方麵有如此上佳的表現,實在是難得,雖然出道時間很短,但看起來有著十足的後勁,王蓉入圍十大唱作人第九位毫不牽強。




第十位:薑昕


出道時間:1996年

已出專輯:《花開不敗》(1996)、《五月》(2001)、《純粹》(2004)

音樂風格:流行搖滾、鄉村民謠、

唱作代表作品:《視覺錯誤》、《欲望號街車》、《成長》、《潘多拉》、《別害怕》


1996年,薑昕出版了自己的第一張唱片《花開不敗》,因為與黑豹樂隊主唱竇唯的戀情被媒體曝光後,受到許多搖滾樂迷的關注,而這種關注不是在緋聞上而是在音樂上。在這張專輯中,薑昕的表現可圈可點,把一個女孩的生活及愛情故事演繹的入木三分。而《花開不敗》在音樂理念上和可聽性上遠遠地大於它的娛樂性及傳唱性,而薑昕隨意的演唱風格,令人大為感動,直至近日,這張唱片在唱片店裏還能夠看到。



  早期的薑昕曾在酒吧唱歌,擅長唱英文歌為主,收入不菲。其人性格豪爽,人緣極好,經常在後海酒吧可以看到她。也時常開一輛紅色Jeep遊離於北京的大街小巷,擅長寫作,文風細膩,作品頗受京城媒體青睞,在很多媒體上開設個人專欄, 在音樂圈中頗有才名。



  薑昕的音樂曲風相對比較直白,從《花開不敗》、《五月》到新專輯《純粹》,薑昕一直保持著自己的一個原則,那就是和國內最好的音樂人合作,最初和薑昕合作的音樂人是祝小民、張楚和李傑,後來又和梁劍峰、李延亮、劉文泰、張永光、許巍、何勇等國內頂級音樂人合作。她的個人作品大多以搖滾樂曲風為主,在國內女藝人中獨樹一幟,聽薑昕音樂的人大多數遊離於音樂圈左右,有很多喜歡搖滾樂的一幫忠實歌迷比較關注她的音樂,其中大學生、白領占有很大的比例,各大電台的DJ絕對人手一張。



  很多人將薑昕定位成另類女聲,她的音樂風格也屬於非主流的範疇,在港台流行音樂橫行的今天,應該說是很難分得市場,但薑昕的這張新專輯《純粹》發行至今卻有著比較好的銷量,她也籍此證明了自己的價值,同時也擁有了更多的樂迷,並躋身十大唱作人之列。








晚安北京