268 未來詩一首：《 》

《          》
作者：賈平凸
 
                                              
                                  
                        
  
                                
                    
                                           
               
  
                            
                     
                                 
  
                                                     
                   
                                
   

+++ 以上是詩的全文+++

這首未來詩，或者說，是一首終極詩。終極詩，出現在未來。文字上，詩人們要做的是：

1）必須明確地告訴人們這是首詩。直到人們都（褒貶不一地）叫你詩人了，第一步就可以省略了。
2）給詩起一個空白名字，這一點很重要，不然詩不夠終極。然後寫上名字，筆名即可。將來出了名，可以被人模仿，但決不容忍被人剽竊。
3）不要在詩正文裏留下任何可視的文字和符號。寫些空格，占些字節數
4）必須在網上發布。因為這詩印刷出來會是千篇一律的白紙。
5）剩下的工作，就是讀者充分的想象了。

我這不是開玩笑。我知道有人會說我剽竊，這樣的貼以前有人上過，不止一次呢。

但是認真點的讀者，會明白。區別在於，大家都說那是貼，沒有人說那是詩。我是第一個以詩的名義把它發布出來的。而且是在這節日的前夜。

我很認真地說。
 
我這首詩，我再多鬥膽一下下，叫作凸凹體，你們大家看怎麽樣？

附：紅豆豆話現代詩：〖一類新詩解密-讀懂現代詩〗
凸子注：請大家看的時候注意兩點。1）豆豆說的是一類新詩，不是所有新詩。2）豆豆沒有說明豆體詩是否這類新詩。

I)

正如大部分古詩詞避諱直言，用“落紅”表示“落花”等，一類新詩避諱不可感的
句子。

比如“擁抱未來”，“曆史向英雄鞠躬”在視覺上是不可感的。而“擁抱下一代熊
貓”，“千年老龜向元凶不斷點頭”是在視覺上可感的。

然而，視覺上的可感性往往導致含義上不明確性。比如，“擁抱未來”，“曆史向
英雄鞠躬”的含義，比“擁抱下一代熊貓”，“千年老龜向元凶不斷點頭”的含義
要確切的多。

不明確性導致了作品需要讀者去賦予含義：這恰恰符合了“作者-作品-讀者”三位
一體的現代藝術理論。

古典作品是可以離開讀者而存在的。現代作品離開讀者並不獨立存在。那些形象和
詩句本身沒有完全確定的含義。不同讀者的解讀和感受，是“作者-作品-讀者”三
位一體的一部分。

(II)

能幫助理解一類新詩的不確定含義的例子是夢。

你醒來，記得一個夢。但你不確定這個夢的含義。你猜想一個解釋。
過一個小時又恍然大悟：“原來是這樣。”
第二天，你忽然見到XXX：“我夢見的狗不是指老板，是指他！”

即，你自己對這夢隻少有三個解釋。

當你想用文字記錄下來的時候，你有四個選擇：

1) 夢，不附解釋。2) 解釋1。3) 解釋2。4) 解釋3。

現代藝術觀傾向於1)。

當讀者讀1)的時候，他們會有他們自己的解釋，因為他們是把這當作自己的夢來理
解的。

(III)

類似於一類新詩的“不完全表達，不清晰表達”的例子是書法。

楷書的字人人一眼皆識。但有行書，草書: 它們省略去一些部分，柔化，草化，自
然地模糊化一些部分。它們產生了一種新的美，給觀者帶來了一種楷書所沒有美感
和瀟灑感。當然，代價是一些人不認識其中的一些字。

正如那些新詞牌也是人創的一樣，在書法曆史的長河中，會有人創一類新的草書。

實際上，“不完全表達，不清晰表達”並非一類新詩所創。古詩詞中就有很多。我
是古詩詞的外行，如果說錯了請內行們糾正。