歌劇《玫瑰騎士》觀感

 我又附庸風雅了，某日去看了一場大都會歌劇《玫瑰騎士》。

這其實是我在修《美國學》的實踐，身居紐約，在方方麵麵的道道兒我都想了解一二，哪怕看不懂。

         位於林肯中心的大都會歌劇院是個神奇又高貴的所在。我在紐約這些年從沒想過去看那裏看劇。我去年在紐約的電影院觀看過它出演的《圖蘭多》和《狄美亞》兩部歌劇的高清劇院同步版本，感覺不錯，於是我得空就想觀摩一下它真實的演出，無論碰到的是那一個劇目那一場。大都會劇院2022-2023演出季，能提供大約二三十部歌劇，新劇本排練的有六七部，重新排演的有八九部，還有些什麽。這因緣於COVID，COVID期間，大都會劇院有十八個月不能演出，於是劇團就排演新戲很多。如下周就是一部新戲《CHAMPION》是講1968年背景一個黑人拳擊手艱苦獲得拳擊冠軍的故事（不幸點是他的對手在那場重要拳擊賽後十天就因賽傷死亡了）。應該是挺黑人奮鬥的故事。隻是隻是，我不喜歡泰森，也不喜歡阿裏，也不喜歡暴力的拳擊。在我看來，黑人參加拳擊運動是他們不多的上升階梯裏的一種。我不喜歡血腥。我也不想看黑人拳手在歌劇舞台上的抒情。我在偶爾才有的時間精力投注之下，不會選擇看《CHAMPION》這部歌劇。但其實我轉身就在林肯中心外麵的街道上，見到一對兒黑人情侶穿著印有《CHAMPION》中男主頭像的牛仔夾克。我想黑人名拳擊手的故事在大都會歌劇院演出，這要使用很多黑人歌劇演員，也肯定用的是黑人劇作家的本子，對黑人社群來說是驕傲事情。對我，就沒什麽感覺。我可能更喜歡看有名的舊劇，如《唐璜》。

         我上社區大學修《音樂101》時的老師是一位資深音樂人。他在課上要求我們看兩部歌劇，其中一部是《唐璜》。我為了完成作業要求，硬著頭皮花了四個多小時，看了整部的《唐璜》歌劇視頻，另一部也是四小時，好寫《essay》。頭好疼的。沒感想的事兒，硬是使勁兒看要看出一點感想，還是針對兩部經典歌劇。現在回身看來，我挺感謝那教授的苦心，他想讓學生們關注古典，能成為一個有音樂欣賞習慣、有音樂修養的知識人。我的那些勞工階層出身的同學們養成這習慣了沒有我不知道。我自己是在離開社區大學六年後，才又想起這個茬兒來。老師，對不住！我還想起來，我為了完成這老師的課業要求，專程從QUEENS跑到中央公園看它那晚七點的免費弦樂音樂會。我費了些勁兒準時趕到它的演出場，現場早已沒有座位。那四五人弦樂演奏員演奏的小舞台，是在離我四五十米遠的公園露天扇形演出場中心，我在扇形的最遠角。我聽到的真是飄渺的音樂聲，基本無感，能感覺公園內夏日傍晚的餘熱和蒼蠅的小騷擾。（我後來看那些演奏家的視頻演出完成了作業）。場地裏的活動座椅已被曼島本地的老年觀眾們坐滿了（散場後我才得知，那些老先生老太太們下午兩點就到場占座位了）。而且他們散場後討論音樂的字眼兒，他們對音樂的熟悉程度，那可是鋼鋼的啊，我至今兒對任何古典音樂都說不出那麽些個感受來。

         話歸此出歌劇。我看的那出劇目共分三幕。第一場我是在一個放映室的大電視屏上看的（因為記錯時間晚到20分鍾）。它是一個像是貴族大別墅的臥室場景。暗紅的高高的牆麵上，懸掛這近八幅巨型肖像油畫，都是這家貴族的祖先或圍獵或騎馬的大油畫像。很是氣派。也很有點兒不聚氣的非臥室感。貴族嘛，就要的是這個勁兒。我在波士頓參觀某夫人博物館時，也是感歎她家屋舍這樣巨大，巨大的廳，有近二百平米，巨大的臥室，我自己睡那裏會有些害怕。而且那家的牆裙裝飾也是這樣全紅一片，配紅絲絨加硬木的椅子，（加KINGSIZE紅絲絨大床加絲絨幕帳懸頂），一個房間就放了十幾把。太豪華大氣了吧？炫生活。巨額財富無處顯擺？洛可可式藝術在生活方式的延申？另一種生活方式吧。

　　　第一幕它大約是講貴婦偷情小青年被某親戚的隨意拜訪打亂了。搞得哭哭鬧鬧一片。

　　　第二幕是轉到一個貴族打獵休息的客廳。也是各種人馬上場。有軍官士兵，有被介紹給軍官的小姐，有追軍官的夫人，反正是某大人物軍官一會兒道貌岸然，一會兒猥褻陰毒，周圍小兵們仆人們一通忙亂。場景裏有兩輛真實體量的炮車，軍人們全副武裝，有槍有行軍背包軍毯，地上有炮彈箱。道具組都很忙的。

　　　第三幕轉到一家妓院。窯姐們妖嬈地款待各位兵大爺，兵大爺們又要躲軍界的盤查，又要尋歡。長官們要挑最妖嬈的一姐，結果被冒名頂替化裝變身成一姐的另一低階層軍官戲弄，最終那跋扈粗魯大軍官被更大長官抓獲。變裝的小軍官和貴族小姐有情人終成眷屬。而開場被抓奸的貴婦，也悵然地去尋找她的新生活了。

           補一句，銀玫瑰是求愛的信物。先是跋扈大軍官像資產階級小姐求愛，用了它。後是，變裝小軍官像同一位小姐求愛，用了它。是裝在一隻鞋盒子大小的精品盒裏的一尺長的銀葉子銀花的工藝品。

　　　關於劇情，就這麽多。我也說不了多的。因為是德文演唱，我聽不懂。因去得晚也沒請教誰怎麽看英文字幕。台上沒有，應該是每人座位前麵一個三英寸麵積的小屏幕。但即使我知道英文字幕可以在那上麵讀，我眼睛也顧不上看，台上人馬眾多，各種搔首弄姿的。特別是女演員扮的窯姐們那一幕，一個個肢體語言豐富，挺搶戲的。而逛妓院的軍官士兵們，動不動就裸著上身，穿著白襯褲亂跑，有些場景似乎還有雙方欲性愛，女方在做口交啥的樣貌。把我驚得。

　　　實話說，這劇趣味不高啊。又是歌劇又是喜劇。還是１９１１年左右奧地利維也納的背景。據說是一位德國詩人霍夫曼斯塔爾寫的腳本。寫音樂的是理查。斯特勞斯。我看劇時，腦海裏想得多的是《安娜卡列寧娜》裏沃倫斯基的履曆，再就是《戰爭與和平》裏莫斯科軍官俱樂部的種種，再就是《複活》裏聶赫留道夫的蹤跡。總之，歐洲各國那時期可能都差不多，一戰之前，封建帝製衰落，貴族子弟參軍做軍官胡作非為的多，根本像清朝的八旗子弟。一堆兒亂事兒。

          無事生非吧。劇作家為何挑這麽個題材呢？引人入勝吧。小門小戶的平常日子有誰要看？這別版《溫莎家的風流娘們》，可能更適合想入貴族的富戶閑太的法眼。

　　　我音樂老師帶給我的理想是：去瓦格納的故鄉看由瓦格納的後裔獨家經營地瓦格納歌劇院的演出，那可是一票難求，要提前好幾個月（提前一年多也有可能）預定的大場麵歌劇啊。

　　　看了這出歌劇以後，我的願景打了折扣。先不說歌劇故事背景你熟不熟，音樂的妙處你懂不懂。就是劇目的選擇，也是良莠不齊，不懂得你就撞倒一部平平的荒誕劇。在西方主流趣味的指揮棒引導下，我對歌劇說不了什麽。我知道那怕是被送到歐洲私立學校的紅色貴族——喬冠華的女兒洪晃也說不了什麽。隻能提高自己的辨別力，這也是要有時間有門檻的。難怪人家說貴族的藝術，歌劇是，交響樂是，打高爾夫球是，玩遊艇是，還有什麽？

　　　我得有選擇地吸收才好。不能人雲亦雲。

　　　另話說，我觀劇時遇到了許多衣著講究的老先生老太太。其中挺多男士風度翩翩（中國叫老克臘？），像走下熒幕的格裏高利派克，或者是演過《亂世佳人》男主的克拉克蓋博。讓人有穿越之感。場內除了一些觀摩的大學生們，觀眾們基本年齡在六十往上。銀發族的社交場。不至於啊。我意思這些年長氣質佳的老年人們過著這樣一種，能欣賞藝術演出的有品生活還挺不錯的。不然呢。

           總結一句，紐約大都會的歌劇基本特點是製作恢弘，交響樂隊配置全，演員眾多，經常演的是歐洲保留劇目，是紐約人士想往的歐洲貴族生活表現。那倫敦呢？

　　　僅以此記。

[居北飛雁]

這場戲是當今世界上最有名的女高音Lisa Davidsen主演，你太有幸