女人畫女人
在生活中莫裏索是一位好妻子、好母親，而卡薩特終身未嫁；繪畫的莫裏索首先是家庭的一員，卡薩特則是一位純粹的女性。盡管在很多時候，她們倆的感受還是非常接近的。
我一向以為，在印象派畫家中以貝爾特·莫裏索所受重視最為不夠，如果與她的實際貢獻相比的話。莫裏索的作品散見於各博物館，似乎一處能有兩三幅收藏就很難得了，然而她的畫卻要多看一些才能體會到特別的好處，或者說，明白她這樣畫的用意何在。莫裏索是印象派的中堅分子，而這一派畫家實際上各自擁有完全屬於自己的世界，既是藝術的，也是精神的，自題材選擇開始，完成於美學建樹。那麽就有兩個問題：假如缺少了莫裏索，對印象派是否是個很大的損失，這一派的完整麵貌是否就不存在了。對此我的回答都是肯定的。
莫裏索之於印象派——或許不僅限於此——特殊也是最大的貢獻，是對家庭日常生活的描繪。莫奈和雷諾阿同樣畫過類似題材，但仿佛都隻是從外表上一暼的結果，而且不無偏見；莫裏索畫的卻是這種生活本身，相比之下要真實得多，完整得多，也深入得多。
莫裏索在《兩姊妹》（1869）、《搖籃》（1872）、《閱讀》（1873）、《捕蝶》（1874）、《鏡子》（1876）和《年輕女傭》（1885-1886）等作品中所畫的，都是那種正常的、和平的生活，既不複雜，亦少變化，沒耐心或沒情趣的人對此可能覺得單調乏味，然而人們正是這樣日複一日地度過了自己的一生，人生的味道就蘊含在這樣的生活當中。乍看題材似乎狹隘簡單，細細體會卻自有其深遠廣大之處。畫家畫出了人生安穩的一麵，恒久的一麵。
莫裏索的畫詩意盎然，然而隻是生活本來麵目如此；她很能夠體會日常生活本身的情趣與品位，但對此的態度卻坦然自若，就像她畫中的人物那樣，——她們的表情總是安詳的，平靜的；她們享受著生活，但不為此而得意，不曾麻木，但也決不激動。她們總是優雅的，溫柔的，但這不是表現，而是出乎女性的本能對於自己的生活的反應。莫裏索畫得很克製，但她的人物並無所謂克製或不克製，因為她們在生活中，不在舞台上；她們是女人，不是演員。在我看來，《搖籃》中母子之間那種隱約的、純樸的、持久的情感交流，勝於一切渲染誇飾。作為一位印象派畫家，莫裏索同樣重視光，但她的光總是柔和的、協調的，給人的感覺是所有東西都在這光照之下被融化了。畫家也很少使用強烈的或犯衝的顏色。莫裏索的畫非常細膩，這種細膩既是人物情感上的，也是色彩上的，筆觸上的；但她對於任何細部又都不特別強調，而將它們好好安排在一個自己能夠準確把握的大的秩序之中，我們卻又看不出絲毫經過安排的痕跡。一言以蔽之，她充分而不張揚。
上麵這些話在一定意義上也可以用來說瑪麗·卡薩特。卡薩特身為美國的第一位世界級大畫家，其作品在美國的博物館中多有收藏，但她在印象派畫家中受重視的程度仍然有待提高。卡薩特也多描繪以女性為中心的家庭日常生活，母愛也是她的重要主題，但與莫裏索相比，她的畫色彩更熱烈一點，形象似乎也更鮮明一點。進一步說，在卡薩特這裏，我們可以體會到與莫裏索並不完全相同的一種女性姿態或女性立場。譬如在《包廂裏戴珍珠項鏈的女人》（1879）、《在包廂裏》（1879）、《歌劇院裏的黑衣女人》（1880）和《包廂》（1882）中，那些女人成為眾所矚目的對象，而她們顯然也以此引為驕傲。而如此有氣質、有文化的女性形象，未始不是對雷諾阿和德加所畫的女人的一種反抗。
相比之下，莫裏索筆下的女人從來沒有這麽光彩奪目。這種區別使我們聯想到，在生活中莫裏索是一位好妻子、好母親，而卡薩特終身未嫁；繪畫的莫裏索首先是家庭的一員，卡薩特則是一位純粹的女性。盡管在很多時候，她們倆的感受還是非常接近的。
（來自網絡）
