幾點藝術與設計、收藏心得
1.產品氣質精致、粗獷、拙樸兼而有之,且比例要恰如其分。
2.不能讓人產生占有欲的設計,都不是好設計。
3.好的設計如詩,拓寬大眾認知邊界。且出其不意之餘,還得有克製的美感。#吐槽 #上班狗的日常
4.作品如人,要有傲氣灑脫態度,切勿用力過猛式得取悅觀眾。
5.火急火燎做不了藝術,在無人處用力,需要點毫無功利心、無論風雨悠閑自得的心境。
6.提高審美很重要,因為需先知問題在哪,進而想解決方案如何。取法乎上,談審美、格局、意境、情感,還得看畫,尤其古典油畫,多數裝飾性作品,美則美矣,沒靈魂,Masters、藝術家和匠人天壤之別。
7.功夫在詩外,要涉足廣泛。人文,社科,哲學,美學,不同國家、地區、不同時代文化,不同藝術類別,要open minded,不為想法設限。
8.畫或設計色彩搭配上要避免粉氣,因為說到底是對人眼的tricks,氛圍感與內容同等重要,複雜、朦朧、神秘、留白、欲訴還羞更吸引人眼注意力,更讓人停留探究。
這也是為何超逼真的西畫,反而因無懸念而乏味,抽象畫因難解引人遐想、國畫講究“似於不似之間,太似則媚俗”,皆同此理。
用色上加大明和暗對比度,不俱用暗色,紅花需綠葉襯,墨分五色即是加多中間value,避免直白粉氣同時,不突兀,細節為風格服務,考慮整個作品的用色協調harmony。
9 .切忌潦草堆塗求穩,最終才能有所得。大膽試藝術由簡單元素構成,又絕非元素的隨意疊加,有如碳的同素異形體可以是鉛筆中石墨,也能是熠熠閃光的鑽石。 10 .有生命的作品注入了作者的一些人生感悟、一段時光、個性、氣質、心力、閱曆、靈魂,以致大師在流芳百世的作品中獲得永生。文學、藝術、思想家皆如此。
11 .古董瓷辨別真偽,還可從用色、畫法、意境來分。用色拙樸沒有火氣(一是因以前的染料多以天然材料製成,與現今化學製品性質屬性不同。二是本就追求淡雅的審美所致,是時間浸染老化) ; 畫技也多采用層層渲染,不是現今追求速度的平塗。最直觀區別就看色彩的明度,有很多不同 Value色。三是意境,構圖多複雜,人物多,以瓷為畫布,畫工技藝高,更講究。形製可仿,功底仿不來。