在巴黎學時裝的中國人

上世紀80年代，在中國隻有十來種黑白報紙雜誌街頭報亭裏，突然出現了一份充滿彩色大照片的時尚雜誌《世界時裝之苑》。這本中法合作的，原名為《ELLE》的月刊立即在中國各大城市引起轟動。穿慣了藍綠製服的中國人，終於張開了一隻眼睛看時裝！ 中國的時裝業在此後的10多年裏發生了巨大的變化，10多年後，在世界時裝之都巴黎，在培養國際頂級時裝設計師的學校裏，人們看到越來越多的東方麵孔。他們學到了什麽？感受怎樣？前途如何？讓我們一起來看一看。 曹陽，女，2001年就讀ESMOD，成績優異，各科成績基本保持班內第一。主攻女士成衣專業。設計風格：迷幻、詭異、神秘。 曹陽在大學學的是油畫專業，畢業後到一家電腦公司作美術設計師，不久就作到了藝術總監。工作一年半之後，她辭職來到了法國。 也許是出於“愛紅裝”的天性，曹陽選擇了學習時裝設計，並在朋友的推薦下進了赫赫有名的私立學校ESMOD。 “ESMOD有名是因為它很會宣傳自己。它在很多國家設有分校，知名度相當高，好象提起法國的時裝學校，就要首先數到它。但是學校對學生的篩選特別鬆，隻要給錢就可以進，而且都給畢業證。畢業生水平參差不齊，時間一長肯定會砸了自己的牌子。”曹陽對學校的評價非常客觀，但這並不妨礙她看到學校的優點： “ESMOD的門檻不太高，法語不好的留學生也可以入學，這樣就吸引了很多外國人才。由於學校的證書一定要在巴黎本部學習才能拿到，所以各國的分校也推薦了一些優秀的學生就讀。” 曹陽隻在索邦學過2個月法語就開始入校學習了。一開始什麽都聽不懂，但是她的領悟能力相當高，隻要老師有一些圖樣和顏色的示範，她就能準確地把握老師的意圖。加上課後的努力，一個月後她就顯出了自己的優勢，各科成績基本都是班上第一，作業的成績保持在15分－19分的好分數。 “三年級的時候我們有了裁剪、縫紉課。理論、設計、畫圖對我都不是問題，但是裁剪我真的一點都不懂。沒辦法，我隻能花比別人更多的時間，多買布料，做不好就重來。” 學校的學生多，縫紉機少。為了多練習裁剪和縫紉，曹陽花1000多歐元買了一台高品質的縫紉機。剛開始，她根本不懂倒針，縫好的衣服很快就開線，班上熱心的中國同學就教她如何倒針。 “遇上一個幫我的同學特別重要。後來我們差不多成了互助小組。我幫她理解設計課的要點，她幫我講解縫紉，袖怎麽上，衣服怎麽燙……這樣我們兩個都有很大的進步。” 中國學生的優勢是畫圖功底特別好，有些甚至比老師都好。每年學校招生，展出的學生作品大多是中國學生的。但是中國學生因為長期接受傳統的教育，創意和想象力普遍不夠，設計作品往往得不到老師的賞識。對此，曹陽的見解是： “要想讓老師覺得不土，就得拿出東西來！”曹陽說自己從小上學都沒有在ESMOD這麽用功。倒不是為了這幾十萬塊學費，而是覺得在外國人目前，自己就是中國。正因為老師對中國學生有這樣的偏見，所以她才一定要用自己的實力讓老師知道，中國人不“土”！中國學生能設計出很好的東西！ 在兩年的學習過程中，曹陽除了充分吸收課堂知識外，還最大限度地利用地緣優勢，參加各種時裝發布會，觀看品牌時裝新季設計精華，到各大商場捕捉流行元素，買時裝雜誌，看時裝電視台……她利用一切信息來源，把握時尚、感受時尚。“在法國學時裝首先有一個相當好的環境。在這裏受的熏陶是在國內比不了的。你可以從生活的點點滴滴之中得到設計靈感。” 畢業設計的時候，曹陽利用老師傳授的設計方法，設計了魔幻意味的“魔鬼的未婚妻”主題係列服裝，選用灰粉、灰綠和灰色為主色的色係，製做了數套風格奇異的服裝。作品在展出時，被評委會成員－流行元素發布公司的老板一眼看中，立即簽約聘請曹陽去他的公司工作。 但是曹陽對自己的將來卻有令一番打算：“回國才會有更大的發展空間。我要盡快回去搶占陣地。先到大服裝公司作設計師，了解企業運作過程。等有了一、兩年的經驗之後，就成立公司單獨幹，做一個自己的牌子。肯定會做出非常好的服裝來！” 馬櫻，女，2002年起就讀“巴黎時裝工會服裝學院”CHAMBRE SYNDICALE DE PARIS。主攻“高級女裝”專業。 馬櫻是科班出身，畢業於中央工藝美院服裝設計係。鑒於國內時裝設計專業的供求關係，她和大多數同班同學相同，畢業後進入廣告領域工作，並且創建了自己的公司。 雖然工作順利，生活舒適，“到巴黎繼續深造時裝設計”仍然是個揮之不去的夢想。2001年，她拋棄北京的一切就這樣來了。先學了半年語言，然後順利通過考試進入了巴黎最好的時裝學校“巴黎時裝工會服裝學院”。這所學校以培養高級時裝設計師聞名，畢業生多進入奢侈時裝品牌公司工作。 “我進這所學校是從二年級讀起。因為以前學過四年，也有設計經驗，所以一開始自我感覺很好，看不上一般同學。一學期下來，發現大家的進步都非常快。我也從外國學生身上學了不少東西。 “和以前在國內學習服裝相比，這所學校更專業化，設計觀念特別係統。學過之後，才真正知道了什麽是服裝，什麽是流行，什麽是設計師……國內的藝術類教育特別強調基本功，而不是創造力，好象服裝效果圖畫得好就可以成為好的設計師了。但是‘設計’是個非常綜合的詞，要求設計師把材料、概念、工藝、流行、藝術修養各方麵都結合起來，創造一個新的東西、想法，形成設計師自己的風格。設計師不能單純地設計，還要有各方麵的修養，能從各方麵得到靈感，比如戲劇、歌曲、詞匯、生活方式……雖然在國內服裝設計專業畢業，但是我真是在巴黎才真正學會怎麽做一個主題的服裝設計。” 今年3月，馬櫻通過臻選進入著名的奢侈服裝品牌CHRISTIAN DIOR實習,參與2004秋冬服裝的係列設計。對學時裝的學生們來說，能夠進入CHRISTIAN DIOR實習很不容易，簡直就是中了彩票，這個經驗對將來的工作非常有利。 “這次實習讓我看到了一個國際著名時裝品牌是怎麽完成從設計、製做，到走秀的全部過程，非常難得。DIOR象個謎，看他的東西永遠是一種期待。Galliano是服裝界的鬼才，他以‘運動、亞洲、極度性感、圖騰和街頭’等元素為設計理念，以誇張的方式詮釋對服裝的理解。DIOR的車間也是井井有條。工人們都為成為DIOR員工而自豪。他們非常敬業，把自己做出的服裝當成藝術品。有些人在這裏工作了20年，熟悉品牌風格，製做是能很快抓住重點。國內的設計師一定要到車間監督工人做，才能保證不出錯。而這裏的設計師從來不去車間，工人就象藝術家一樣完成自己的部分，他們甚至會把設計師沒有處理好的部分很完美地改善。” 學習對馬櫻來說不在話下，而一個人在異國他鄉的生活卻充滿艱辛。與國內舒適的生活相比，這裏全要自己獨當一麵，人變得成熟多了。 對於將來，馬櫻還沒有太多的打算。上二年級時她的兩個願望都實現了，一是學立裁，二是進大公司實習，看他們的工作流程。三年級她首先要拿到文憑，然後把自己的設計實現了，穿到模特身上展示，再然後是找工作。“生活一天一個變化，其實我也說不清。”但是說得清的是她最後還要回國發展。“在國外汲取最大限度的東西，然後到屬於自己的天空下更自由地發展” 來法國學習時裝設計的中國留學生當中，既有剛從學校畢業的學生，也有已經在國內大服裝公司作過幾年設計師的經驗豐富者；既有學習服裝出身的專業人士，也有從各個專業改行的半路出家者；既有在名校刻苦學習、闖出名堂的優秀人才，也有等待與法國人結婚搞定身份的混日子者…… 由於中國的傳統教育墨守陳規，學生的創造力受到很大壓製，所以在巴黎各式各樣的服裝學校裏，“中國學生”始終被法國教師聯想成“缺乏創造力”的一群。雖然一拿起畫筆，中國學生立刻生龍活虎，筆頭基本功甚至超過很多授課的老師。但是“設計”決不僅僅是“畫圖”，“大師”和“畫匠”的差別就在這抓不住的“一閃念”。在這方麵，很多科班出身的留學生也頗感力不從心。 另一點讓中國學生感受深刻的就是自己的“土”。在中國的大城市裏，生活質量與世界水平的反差似乎已經若有若無，但是在信息的來源方麵中國卻是有絕對的劣勢。不要說時裝發布會不能親眼得見，就是流行時尚的品牌，也無法看到最新的上市款式。至於在課堂裏學的服裝，更不知道要追溯到哪個年代了。巴黎時裝學校的老師常常就看著中國學生嫻熟的效果圖感慨：“可惜是80年代的畫法了。” 所幸年輕的中國留學生接受能力非常強，他們很快從“劉姥姥進大觀園”的困惑裏擺脫出來，象海綿一樣吸收著新鮮的時尚元素。他們常說的話是：“巴黎就是一個大博物館！”“在街上就可以找到靈感！”他們迅速地變身，成為巴黎時尚中的一員。