杜塞博物館之夜(下)
杜塞藝術宮和倫敦國家畫廊共同合作,在3月底開啟了以'黑與白的藝術世界'為主題的畫展。收集了80幅跨越700年曆史的畫作,希望觀者從熟悉的畫麵上褪掉色彩,而以畫家最初始的視點觀察作品。沒有了顏色的渲染,或許更能體會到一件作品的初心。城市裏的各個角落裏掛著安格爾的這幅大宮女,吸引無數的慕名者參觀。
我們乘車趕到的時候,夜色已降臨,門口排隊的人群依然是絡繹不絕。大家都有序地圍著噴水池,等待入口。
另外一撥先去參觀瓷器博物館的朋友們也趕來和我們匯合。和我們交流著瓷器館裏的熱鬧。
一進藝術宮的大門就是熱鬧非凡,帥氣的DJ,紫色的燈光映出夜的誘惑。各個展廳又要排隊,我隻好先去買香檳,微醺的狀態看畫,或許能體驗出不同的效果呢
第一副自然就是大宮女了。安格爾,這位19世紀初的法國畫家,曾是路易大為的學生。從佛羅倫薩留學歸來後,上任巴黎美術學院的院長。他一直秉承著古典主義的繪畫風格,注重輪廓的完整和構圖的嚴謹。這幅黑白的大宮女是安格爾和他的繪畫室共同完成的。為了追逐女性線條的極致和完美,安格爾特意把脊椎骨畫長了三節,所以使得她的腰和臀部看起來很特別。雖然不符合解剖學的特征,但這誇張的表現手法正是這幅作品的特色之一。我是更喜歡欣賞他對皮膚細膩柔滑的表現度。這幅畫的成品收藏在盧浮宮裏。
這次整個畫展的布局也很有意思,在這幅大宮女的對麵,是畢加索臨摹的大宮女。好吧,我必須坦白講,臨摹得很有畢加索範兒。我以前講過,畢加索說他14歲的時候就能夠像一個成人一樣畫畫了,在那以後他一直追逐著要像一個孩子一般地畫畫。在這幅畫裏也能夠充分地體現出來。那四個腳趾頭,那沒有任何解剖意義的人體比例,那非洲木刻樣的女人臉龐,我隻看到了畢加索將藝術發揮到原始和肆意的結合。談不上美感,但是特別!這就是他成功的秘訣吧。在眾人忍俊不禁的時候,他已成為一方神聖,乃其如何,嗬嗬。
下麵的這幅是老畢臨摹西班牙著名的宮廷繪畫大師維拉茲凱奇的小宮女。我隻能說,很畢加索風格!愛者自愛。
還有一幅黑白作品是德加的,我喜歡的寫實和浪漫主義風格的德加。以前也有寫過一篇他的介紹,他以畫芭蕾舞女著名。這幅舞台上的芭蕾舞女據說是他唯一一幅留下來的黑白作品
褪去了華麗裝飾的舞女們,倒是跟讓我感動。他們的表情,可愛和認真,辛酸與苦楚,在優雅的背後,展露無遺。
還有一幅是我最喜歡的,做窗台的女孩。雖然不識這位畫家,但已足以打動我心。有時候對於藝術品,你並不需要了解畫家,隻有是你喜歡的,就是一幅好的作品。
這四幅,依次是Piet,哀悼耶穌;購物回來的主婦,碎了的玻璃竟然是畫上的;丟勒的聖袍;海浪,有些日本浮世繪的風格。
這次畫展還專門設置了一個房間,以灰色布置,讓觀者身臨其境。因為排隊的人太多,我沒能進去,借用朋友的照片吧。
我以學藝術的朋友看完出來後對我說,在其中,灰色的境界裏,當生命褪去顏色後,有一種莫名的壓抑
我們轉戰到旁邊的州藝術論壇,已是將近淩晨1點了,在這裏拍下了默克爾的黑白照片, 從青蔥時代的珍貴紀念。
從萊茵河的黃昏盡興到藝術宮的淩晨
這是精彩的一個晚上,也是令人難忘的一個夜晚。
體會了黑白,又再次回到生活的色彩中來,才能笑的如此燦爛。生活大概也是這樣的吧,有黑白灰的深刻,也有色彩的絢麗,因而才豐富多彩!
謝謝!祝朋友們周末愉快
我公司附近好多畫廊,有時間也進去看看,陶冶自己……
周末愉快!